Αφιέρωμα στον Σαίξπηρ: 400 χρόνια από το θάνατό του

Η Κ.Ο.Θ., σε συνεργασία με το Κ.Θ.Β.Ε., τιμά τα 400 χρόνια από το θάνατο του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ με συνθέσεις εμπνευσμένες από εμβληματικά έργα του αξεπέραστου 'Βάρδου του Έιβον'. Το λιμπρέτο της μπαρόκ όπερας ‘The Fairy-Queen’ του Πέρσελ βασίζεται στη ρομαντική κωμωδία ‘Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας’, όπου ο Σαίξπηρ εξιδανικεύει τον έρωτα και εξυμνεί την ασυγκράτητη δύναμή του που περιφρονεί τη λογική. Η ίδια ιστορία ενέπνευσε και τον Μέντελσον, ο οποίος έγραψε σκηνική μουσική για το έργο ενσωματώνοντας και την ‘Εισαγωγή σε μι μείζονα’ που είχε γράψει στα 17 του και ονομάστηκε το ‘μεγαλύτερο θαύμα της πρώιμης ωριμότητας που έχει ακούσει ο κόσμος’. Ο Ντβόρζακ έγραψε μία τριλογία συμφωνικών εισαγωγών με τον τίτλο ‘Φύση, Ζωή και Έρωτας’ με την ‘Εισαγωγή Οθέλλος’ να αντιστοιχεί στον Έρωτα. Στον ‘Οθέλλο’ ο Σαίξπηρ ξεγύμνωσε την τραγωδία της ανθρώπινης ύπαρξης και έριξε μία διαπεραστική ματιά έως τα μύχια της ανθρώπινης ψυχής. Ο συνθέτης εστιάζει στην αγάπη του Οθέλλου και της Δυσδαιμόνας και προσπαθεί να την αναδείξει μέσα από το ζοφερό δράμα που την περιτριγυρίζει. Στον ‘Μάκβεθ’ ο Σαίξπηρ πίσω από την αδίστακτη φιλοδοξία του πρωταγωνιστή, θέτει αιχμηρά ερωτήματα για ζητήματα ηθικής με αινιγματικές αναφορές στο υπερφυσικό. Ο Ρ. Στράους έγραψε ένα συμφωνικό ποίημα ως ψυχόδραμα του ζεύγους Μάκβεθ, που τους απομυθοποιεί σε βαθμό παρωδίας. Ο ‘Ρωμαίος και η Ιουλιέτα’ δεν είναι μόνο η πιο γνωστή ιστορία αγάπης. Είναι ένας ύμνος για τα νιάτα, για τα πάθη και τους έρωτές τους, το ασυμβίβαστο και ανυπόταχτο πνεύμα τους, που δεν λυγίζει ούτε μπροστά στο θάνατο. Ο Τσαϊκόφσκι, με το ομώνυμο συμφωνικό ποίημα, περιέγραψε γλαφυρά την τραγική ιστορία των δύο εραστών και στάθηκε με ενδιαφέρον στο ζήτημα του λυτρωτή θανάτου, εξωτερικεύοντας έτσι και τις δικές του καταθλιπτικές σκέψεις.

Πρόγραμμα:
Χένρι Πέρσελ (1659-1695): Σουίτα από το έργο ‘The Fairy-Queen’
Φέλιξ Μέντελσον (1809-1847): Εισαγωγή από το ‘Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας’, έργο 21
Αντονίν Ντβόρζακ (1841-1904): Εισαγωγή ‘Οθέλλος’, έργο 93, B.174
Ρίχαρντ Στράους (1864-1949): Μάκβεθ, έργο 23
Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι (1840-1893): Εισαγωγή-Φαντασία ‘Ρωμαίος και Ιουλιέτα’

#Σε συνεργασία με το ΚΘΒΕ

"Καλέ φίλε, στο όνομα του Θεού, συγκρατήσου από το να σκάψεις τη σκόνη που εσωκλείεται εδώ. Ευλογημένος ας είναι όποιος ήσυχες αφήσει αυτές τις πέτρες και καταραμένος ας είναι όποιος μετακινήσει τα κόκκαλά μου"

Η επιγραφή στον τάφο του Σαίξπηρ
Διεύθυνση Ορχήστρας: Βλαδίμηρος Συμεωνίδης
Σκηνοθετική επιμέλεια: Γιώργος Σφυρίδης
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

14οκτ16 (00).jpg
14οκτ16 (01).jpg
14οκτ16 (02).jpg
14οκτ16 (03).jpg
14οκτ16 (04).jpg
14οκτ16 (05).jpg
14οκτ16 (06).jpg
14οκτ16 (07).jpg
14οκτ16 (08).jpg
14οκτ16 (09).jpg
14οκτ16 (10).jpg
14οκτ16 (11).jpg
14οκτ16 (12).jpg
14οκτ16 (13).jpg
14οκτ16 (14).jpg
14οκτ16 (15).jpg
14οκτ16 (16).jpg
14οκτ16 (17).jpg

Δημοκρατία Β.Ελλάδος_Η ΚΟΘ και το ΚΘΒΕ τιμούν τον Σαίξπηρ


tsso image
Ιεροτελεστία της Άνοιξης
02/05/2025
20:30
Μία ακόμη ιστορική σχέση δασκάλου και μαθητή πραγματεύεται το πρόγραμμα της νέας συναυλίας του ομώνυμου κύκλου, με τον σπουδαίο Ρώσο συνθέτη και δάσκαλο Ρίμσκι-Κόρσακοφ και τον λαμπερό του μαθητή Ιγκόρ Στραβίνσκι, τον οποίο είχε ξεχωρίσει νωρίς και ήταν βέβαιος πως θα κατακτήσει την κορυφή. Ο Στραβίνσκι από την πλευρά του βρήκε στον μεγάλο δάσκαλο και τον πατέρα που είχε χάσει νωρίς. Σε ό,τι αφορά τη σύνθεση, υπάρχουν έντονες επιρροές της γραφής του Ρίμσκι-Κόρσακοφ στα έργα της πρώιμης περιόδου του Στραβίνσκι, όπως στην ‘Ιεροτελεστία της Άνοιξης’, με τον μαθητή βεβαίως να εξερευνά αργότερα νέα μονοπάτια με ανοιχτό μυαλό, όπως ακριβώς του είχε μάθει ο δάσκαλός του.
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει, εκτός της αριστουργηματικής και καινοτόμου ‘Ιεροτελεστίας της Άνοιξης΄ το ‘Πένθιμο Άσμα’ του Στραβίνσκι για το θάνατο του αγαπημένου του δασκάλου, αλλά και ένα in memoriam του δασκάλου αυτή τη φορά, που ο Κόρσακοφ έγραψε στη μνήμη του Λιστ, ο οποίος τον είχε επηρεάσει έντονα και είχε συμβάλλει με τις ρηξικέλευθες ιδέες του στη συνθετική του εξέλιξη.

Πρόγραμμα:
Ίγκορ Στραβίνσκι (1882-1971): Πένθιμο Άσμα, έργο 5, K008 (Στη μνήμη του Νικολάι Ρίμσκι-Κόρσακοφ)
Νικολάι Ρίμσκι-Κόρσακοφ (1844-1908): Κοντσέρτο για πιάνο σε ντο δίεση ελάσσονα, έργο 30 (Στη μνήμη του Φραντς Λιστ) (Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)
Ίγκορ Στραβίνσκι (1882-1971): Η Ιεροτελεστία της Άνοιξης, K015 Παραγωγή Κ.Ο.Θ.  

 

Τιμές εισιτηρίων:
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 5€
tsso image
Αφιέρωμα στον Σοστακόβιτς
09/05/2025
20:30
Φέτος συμπληρώνονται 50 χρόνια από τον θάνατο του Ντμίτρι Σοστακόβιτς και η Κ.Ο.Θ. τιμά τη μνήμη του σπουδαίου Ρώσου συνθέτη μέσα από δύο υπέροχα έργα του, που αποτελούν παράλληλα μνημεία αντίστασης κατά του φορμαλισμού του Σταλινικού καθεστώτος.  Το ‘Κοντσέρτο για βιολί αρ.1 σε λα ελάσσονα, έργο 77’, αφιερωμένο στον μυθικό βιολονίστα Νταβίντ Όιστραχ, είναι ένα έργο "με ιδιαίτερο ενδιαφέρον, περίπλοκο και συνάμα αφηρημένο", σύμφωνα με το χαρακτηρισμό του ιστορικού Boris Schwarz, που εναρμονίζεται πλήρως με τα μουσικά γούστα του δημιουργού του. Παρόλο που ο Σοστακόβιτς το έγραψε το 1948, το κοντσέρτο κυκλοφόρησε μόνο μετά τον θάνατο του Στάλιν. Το παρουσιάζει ο ξεχωριστός βιολιστής και μέλος της Κ.Ο.Θ. Ανδρέας Παπανικολάου.
Ακολουθεί η σουίτα από την όπερα ‘Η Λαίδη Μάκβεθ της επαρχίας Μτσενσκ’ που ο Σοστακόβιτς έγραψε ερωτευμένος με την μετέπειτα σύζυγό του Νίνα Βάρσαρ και της αφιερώνει ένα έργο που αποτελεί μανιφέστο υπέρ της σεξουαλικής απελευθέρωσης, ένα θέμα που στις αρχές της δεκαετίας του 30’ απασχολούσε έντονα την κοινωνία της Σοβιετικής Ένωσης, αφού το Σταλινικό καθεστώς προχωρούσε σε ακυρώσεις όλων των προοδευτικών αλλαγών που είχε εισάγει η σοβιετική νομοθεσία τα προηγούμενα χρόνια. Η μουσική του Σοστακόβιτς συνδυάζει σάτιρα και τραγωδία μέσα από πληθώρα μουσικών στυλ και αναδεικνύει τη βιαιότητα των σχετικών απαγορεύσεων, ενώ τα μουσικά όργανα γίνονται κομμάτια του σώματος και αναπαριστούν διάφορες επιθυμίες της σάρκας.

Πρόγραμμα:
Ντμίτρι Σοστακόβιτς (1906-1975): Κοντσέρτο για βιολί Νο.1 σε λα ελάσσονα, έργο 99
Ντμίτρι Σοστακόβιτς (1906-1975): Σουίτα για ορχήστρα Νο.29α από την όπερα ‘Η Λαίδη Μάκβεθ της επαρχίας του Μτσενσκ’ (προσαρμογή J. Conlon)
(Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)
 
Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Σε συνεργασία με τον Ο.Μ.Μ.Θ.
 
Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη ζώνη: 20€
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 5€
tsso image
Φέλιξ και Φάννυ: παρέα με τους Μέντελσον
11/05/2025
12:00
"Φέλιξ και Φάννυ: παρέα με τους Μέντελσον"
 
Κυριακή πρωί, μουσική!
Μουσική δωματίου για παιδιά 4-10 ετών μαζί με το γονέα.
 
Κυριακή, 30 Μαρτίου 2025
Κυριακή, 13 Απριλίου 2025
ώρα 12:00
Αμφιθέατρο Τελετών Πανεπιστημίου Μακεδονίας
 
 
Η παράσταση «Φέλιξ & Φάννυ : Παρέα με τους Μέντελσον» γεννήθηκε μετά από πρόσκληση της Κ.Ο.Θ. στη θεατρική ομάδα Rondez και έχει ως στόχο να κάνει ακριβώς αυτό που υπόσχεται ο τίτλος! Με πολύ απλά υλικά επί σκηνής, δύο ηθοποιούς, τρεις μουσικούς και μια γλυκιά ιστορία βασισμένη σε πραγματικά γεγονότα της ζωής του διάσημου συνθέτη, μικροί και μεγάλοι θα έχουν την δυνατότητα να έρθουν σε επαφή με την ζωή και το έργο του Φέλιξ Μέντελσον. Θα μάθουν για τα παιδικά του χρόνια, για την αγάπη του για την αδερφή του και τα ταξίδια, και όλους τους λόγους που ο Φέλιξ Μέντελσον υπήρξε ένα τόσο σημαντικό κεφάλαιο στην ιστορία της κλασικής μουσικής. Ελπίζουμε, έτσι, οι πληροφορίες να γίνουν γνώση και η μουσική, μια αξέχαστη εμπειρία!
 
Συμμετέχουν:
 
Μουσικοί:
Ευαγγελία Χατζηπέτρου (βιολί)
Ιωάννης Στέφος (βιολοντσέλο)
Μαριλένα Λιακοπούλου (πιάνο) 
 
 
 
Σκηνικά-κουστούμια:
Σύλληψη/ Συγγραφή/ Σκηνοθεσία : Ανθή Σαββάκη
Φέλιξ Μέντελσον: Κωνσταντίνος Δημητρακάκης
Παραμάνα/Φάννυ Μέντελσον/ Κοπέλα: Ηλέκτρα Σαρρή
Οργάνωση και Εκτέλεση Παραγωγής: Γεωργία Καραντώνη & Ομάδα Rodez

Σχεδιασμός αφίσας: Μανώλης Φραγγίδης
 
Μία παραγωγή της Κ.Ο.Θ.
Σε συνεργασία με το Πανεπιστήμιο Μακεδονίας
και τη θεατρική ομάδα Rodez
 
Γενική είσοδος: 8€
Παιδικό: 5€