Η Κ.Ο.Θ. στα μνημεία της πόλης κατά την Διεθνή Ημέρα Μνημείων

Η Εφορεία Αρχαιοτήτων Πόλης Θεσσαλονίκης και η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης συμπράττουν ξανά στο πλαίσιο των επιτυχημένων δράσεων ‘Η Κ.Ο.Θ. στα μνημεία της πόλης’ παρουσιάζοντας μία σειρά μουσικών δράσεων σε υπαίθριους αρχαιολογικούς χώρους το απόγευμα της Δευτέρας 18 Μαΐου 2020, με την πρόθεση να εκπλήξουν ευχάριστα το κοινό της Θεσσαλονίκης, εορτάζοντας μαζί του την επαναλειτουργία των αρχαιολογικών χώρων στην μετά Covid19 εποχή, η οποία συμπίπτει με τον εορτασμό της Διεθνούς Ημέρας Μουσείων.

Οι συναυλίες θα λάβουν χώρα το απόγευμα της Δευτέρας 18 Μαΐου, από τις 18.00 έως τις 21.30 σε πέντε εμβληματικούς αρχαιολογικούς χώρους και μνημεία, που αντιπροσωπεύουν όλες τις ιστορικές περιόδους της πόλης από τη Ρωμαϊκή και τη Βυζαντινή έως την Οθωμανική περίοδο (Ρωμαϊκή Αγορά, Γαλεριανό Συγκρότημα, Ροτόντα, Βυζαντινό Λουτρό και Μπέη Χαμάμ-Λουτρά Παράδεισος).

Για την αποφυγή συνωστισμού οι μουσικές δράσεις θα υλοποιηθούν απογευματινή ώρα, μετά το κλείσιμο των χώρων και κατά τρόπο ώστε η μουσική να κοινωνείται στους Θεσσαλονικείς που θα πραγματοποιούν πέριξ των ως άνω αρχαιολογικών χώρων και μνημείων τον απογευματινό τους περίπατο.

Στο σύνολό τους οι συναυλίες θα μαγνητοσκοπηθούν, ώστε να παρουσιαστούν στο ευρύ κοινό μέσα από τις ιστοσελίδες και τα κοινωνικά δίκτυα των δύο φορέων.

 

 

Το πρόγραμμα των συναυλιών, αναλυτικά:

 

 

α) Προαύλιο Βυζαντινού Λουτρού Άνω Πόλης, ώρα 18:00-18:30

 

Ρόζα Τερζιάν (βιόλα) / Αθανάσιος Σουργκούνης (βιόλα)

 

Πρόγραμμα:

Jean-Marie Leclair: Σονάτα για δύο βιολιά Op.12 No.5  (μεταγραφή για δύο βιόλες)

Carl Stamitz: Ντουέτο Νο.1 για δύο βιόλες

Johan Halvorsen: Passacaglia για βιολί και βιόλα (μεταγραφή για δύο βιόλες)

 

 

β) Αρχαιολογικός χώρος Ροτόντας, ώρα 19:00-19:20

 

Γιώργος Λασκαρίδης (τρομπέτα)

 

Πρόγραμμα:

Malcolm Arnold: Fantasy for trumpet, Op.100

Theo Charlier: Du Style

Johann Sebastian Bach: Allemande from Partita No2 (violin)

D. Ginetchinsky: Russian trumbet etude

Michael Garson: Suite for trumpet (mvt. II)

 

 

γ) Προαύλιος χώρος Λουτρών Παράδεισος (Μπέη Χαμάμ), ώρα 19:30-19:50

 

Δημήτρης Βίττης (Κρουστά) / Πανάγιω Καραμούζη (Κρουστά) / Βλάντιμιρ Αφανάσιεφ (Κρουστά) / Λευτέρης Αγγουριδάκης (Κρουστά) / Ντέλια Μιχαηλίδου (Κρουστά)

 

Πρόγραμμα:

Viktor Grishin: Apana

Antony Cirone: Samba Classico

Dobri Paliev: Trio Scherzo No.1

V.Stayman: Piece in a march tempo

 

 

 

δ) Αρχαιολογικός χώρος Ρωμαϊκής Αγοράς, ώρα 20:00-20:30

 

Ντμίτρι Γκουντίμοβ (Βιολοντσέλο) / Απόστολος Χανδράκης (Βιολοντσέλο) / Ζόραν Στέπιτς (Βιολοντσέλο)

Μαρία Ανισέγκου (Βιολοντσέλο) / Λίλα Μανώλα (Βιολοντσέλο) / Ιωάννης Στέφος (Βιολοντσέλο) / Δημήτρης Αλεξάνδρου (Βιολοντσέλο) / Ιωάννα Κανάτσου (Βιολοντσέλο) / Χρήστος Γρίμπας (Βιολοντσέλο) / Ευτυχία Ταλακούδη (Βιολοντσέλο)

 

Πρόγραμμα:

Johann Pachelbel: Canon

Johann Sebastian Bach: Air σε ρε μείζονα από την Σουίτα αρ.3 (μετ. Ζόραν Στέπιτς)

Jacob Klein: Allegro con moto (μετ. Ζόραν Στέπιτς)   

Johann Sebastian Bach: Minuet από το τετράδιο της Άννας Μαγδαλήνης, (μετ. Ν. Καρς)

Παναγιώτης Κουτσούρας: Κυκλάδες - Βαλς

George Sviridov: Waltz από την μουσική για το μυθιστόρημα του Α. Πούσκιν «Χιονοθύελλα», (μετ. Ν. Καρς & Ζόραν Στέπιτς)

 

ε) Αρχαιολογικός χώρος Γαλεριανού συγκροτήματος, ώρα 21:00-21:30

 

Ευαγγελία Κουζώφ (βιολί) / Ιωάννης Στέφος (βιολοντσέλο) / Ειρήνη Παντελίδου (κοντραμπάσο) / Μαρία Πουλιούδη (φαγκότο)

 

Πρόγραμμα:

Alfred Pester: 3 Κleiner Stucke Οp.1 

Σπύρος Σύρμος: The adventure of an exhibit

Adolf Lotter: The Ragtime Bass player

Francisco Tarrega: Tango

Scott Joplin: The entertainer

Johannes Brahms: Danse Hongroise Νo 5

 

Μέσα προβολής

ΕΦΑΠΟΘ

Youtube @Εφορεία Αρχαιοτήτων Πόλης Θεσσαλονίκης

 

Κ.Ο.Θ.

www.tsso.gr

Facebook @thessalonikistatesymphonyorchestra

Instagram @tssoofficial

Twitter @ThesOrchestra

Youtube @TheTsso

 

Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Συμπαραγωγή: Εφορεία Αρχαιοτήτων Πόλης Θεσσαλονίκης

Monuments_001.JPG
Monuments_002.JPG
Monuments_003.JPG
Monuments_004.JPG
Monuments_005.JPG
Monuments_006.JPG
Monuments_007.JPG
Monuments_008.JPG
Monuments_009.JPG
Monuments_010.JPG
Monuments_011.JPG
Monuments_012.JPG
Monuments_013.JPG
Monuments_014.JPG
Monuments_015.JPG
Monuments_016.JPG
Monuments_017.JPG
Monuments_018.JPG
Monuments_019.JPG
Monuments_020.JPG
Monuments_021.JPG
Monuments_022.JPG
Monuments_023.JPG
Monuments_024.JPG
Monuments_025.JPG
Monuments_026.JPG
Monuments_027.JPG
Monuments_028.JPG
Monuments_029.JPG
Monuments_030.JPG
Monuments_031.JPG
Monuments_032.JPG
Monuments_033.JPG
Monuments_034.JPG
Monuments_035.JPG

Τύπος Θεσσαλονίκης_Άνοιγμα αρχαιολογικών χώρων με μουσική


tsso image
Η Κ.Ο.Θ. στο Βουκουρέστι
29/06/2024
Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης εμφανίζεται στο Ρούσε (Βουλγαρία) και στο Atheneum Summer Festival του Βουκουρεστίου (Ρουμανία), με έργα Τσαϊκόφσκι και Περπέσσα, στο πλαίσιο των δράσεων του έργου «Δράσεις εξωστρέφειας και διεθνοποίησης της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης», που χρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση, μέσω του προγράμματος «Ελλάδα 2.0 - Εθνικό Σχέδιο Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας».
 
Σολίστ στο βιολί η σπουδαία Βουλγάρα βιολονίστα Liya Petrova, Νικήτρια Πρώτου Βραβείου του Διεθνούς Διαγωνισμού Βιολιού 'Carl Nielsen' του 2016, που έχει επαινεθεί για την 'χωρίς καμία προσπάθεια δεξιοτεχνία' (The Strad) , την 'Εξαίρετη τονική ποικιλία' (Gramophone) και τον 'πανέμορφο ήχο της, ώριμο και ευχάριστο, και τις μεγαλοπρεπώς ευρείες φράσεις της' (The Times).
 
Την Κ.Ο.Θ. διευθύνει ο ο γεννημένος στη Μασσαλία Ελληνο-Αργεντίνος διακεκριμένος μαέστρος Γιάννης Πουσπουρίκας.
 
Το πρόγραμμα ξεκινά με το δημοφιλές ‘Κοντσέρτο για βιολί’ του Τσαϊκόφσκι, ένα συναρπαστικό έργο με μελωδική ομορφιά, αρμονική ευρηματικότητα και ενορχηστρωτικό πλούτος, που γεφυρώνει την Ανατολή με την Δύση, τον εθνικισμό με τον κοσμοπολιτισμό, την παράδοση με τον νεωτερισμό, την τρυφερότητα με την μεγαλοστομία, την αρρενωπότητα με την θηλυκότητα και ολοκληρώνεται με ένα διαμάντι της ελληνικής μουσικής, τη ‘Συμφωνία του Χριστού’ του Περπέσσα που έκανε πρεμιέρα το 1950 στο Carnegie Hall της Νέας Υόρκης με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Νέας Υόρκης, υπό τη μουσική διεύθυνση του Δημήτρη Μητρόπουλου. Οι προγραμματικοί συσχετισμοί του έργου επεκτείνονται σε κάθε μέρος, με τίτλους ή εκτενή αποσπάσματα της Αποκάλυψης του Ιωάννη: o «Χριστός» του γενικού τίτλου είναι ο Ιησούς της Δευτέρας Παρουσίας.
 
Πέμπτη, 27 Ιουνίου
ώρα 19:00
Philharmonic Hall (Cultural Hall)
Ρούσε, Βουλγαρία
 
Η Κ.Ο.Θ. στο Βουκουρέστι
Σάββατο, 29 Ιουνίου
ώρα 19:00
The Romanian Athenaeum
Βουκουρέστι (Ρουμανία)
 
Βιολί: Liya Petrova
Διεύθυνση ορχήστρας: Γιάννης Πουσπουρίκας
 
Πρόγραμμα:
Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι (1840-1893): Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα σε ρε μείζονα, έργο 35
Χαρίλαος Περπέσσας (1907-1995): Συμφωνία του Χριστού
 
 
 
Παραγωγή:
Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
 
Το έργο / δράση της Κ.Ο.Θ. υλοποιείται στο πλαίσιο του Εθνικού Σχεδίου Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας «Ελλάδα 2.0» με τη χρηματοδότηση της Ευρωπαϊκής Ένωσης


Εισιτήρια:
https://www.fge.org.ro/en/biletesiabonamente
tsso image
Η Κ.Ο.Θ. με τον Plácido Domingo στο Sani Festival
06/07/2024
21:30

CLASSICAL WAVES

ΣΑΒΒΑΤΟ 06.07

Plácido Domingo

Eιδικοί προσκεκλημένοι: Χριστίνα Πουλίτση & Γιώργος Περρής
Με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Jordi Bernàcer

Μια εμβληματική παράσταση από τον Plácido Domingo θα εγκαινιάσει το φετινό Φεστιβάλ Sani. Ο Plácido Domingo, με μια λαμπρή καριέρα στο ενεργητικό του που περιλαμβάνει περίπου 150 ρόλους και περισσότερες από 4.400 παραστάσεις, πάνω από 100 ηχογραφήσεις και μια εντυπωσιακή συλλογή 12 βραβείων Grammy, δικαίως αποκαλείται ένας από τους καλύτερους και πιο σημαντικούς τενόρους στην ιστορία της όπερας. Ο Plácido Domingo, ένας εκλεκτικός καλλιτέχνης που αποθεώνεται σε όλο τον κόσμο. αναφέρεται ως «άνθρωπος της Αναγέννησης». Του έχουν απονεμηθεί πολλοί τιμητικοί τίτλοι και βραβεία, όχι μόνο για τη μουσική του άνεση, αλλά και για την ανθρωπιστική του δράση. Στην παράσταση που θα δώσει ο κορυφαίος ερμηνευτής στο λόφο της Σάνης, το Σάββατο 6 Ιουλίου, είναι βέβαιο ότι θα σαγηνεύσει το κοινό. Δίπλα του θα βρίσκεται η σοπράνο Χριστίνα Πουλίτση, μια γοητευτική ερμηνεύτρια, που έχει xαρακτηριστεί ως «μία από τις καλύτερες ερμηνεύτριες του ρόλου της Βασίλισσας της Νύχτας» στο «Μαγικό Αυλό» του Μότσαρτ, και ο ερμηνευτής Γιώργος Περρής, ένας πολύγλωσσος τενόρος ελληνογαλλικής καταγωγής που έχει εμφανιστεί διεθνώς και στη σκηνή με τη Lara Fabian, τους Boston Pops και τον Michel Legrand. Επί σκηνής για την παράσταση αυτή θα βρίσκεται και η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, ένα από τα σημαντικότερα και ιστορικά συμφωνικά σύνολα στην Ελλάδα, υπό την διεύθυνση του χαρισματικού Jordi Bernàcer, ο οποίος διηύθυνε τακτικά σε διακεκριμένες διεθνείς σκηνές, όπως η Κρατική Όπερα της Βιέννης, η Όπερα του Βερολίνου, η Όπερα της Δρέσδης και στα σημαντικότερα μουσικά θέατρα της Ιταλίας και της Ισπανίας. Με αυτή τη σύνθεση ο ‘Μύθος Domingo’ θα εγκαινιάσει ένα πολύ σημαντικό μουσικό καλοκαίρι υπό το φως των αστεριών στο Λόφο της Σάνης.



Ειδικοί προσκεκλημένοι: Χριστίνα Πουλίτση (σοπράνο), Γιώργος Περρής (ερμηνευτής)
Διευθυντής ορχήστρας: Jordi Bernàcer
Ορχήστρα: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Καλλιτεχνική Παραγωγή: S.K - Lampo Production


Προπώληση εισιτηρίων για τη συναυλία του Plácido Domingo more.com
https://www.more.com/music/festival/sf2024-placido-domingo/

tsso image
Οι Παλιάτσοι
10/07/2024
21:15

Ruggero Leoncavallo

«I PAGLIACCI»

10 – 11 – 12 – 14 Ιουλίου

Παραγωγή Κέντρο Πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας

Ένα από τα γνωστότερα πρώιμα έργα του ιταλικού βερισμού που αγαπήθηκε από την πρώτη στιγμή και εξακολουθεί να αποτελεί έργο ρεπερτορίου σε όλα τα μεγάλα λυρικά θέατρα. Η «γεμάτη» μουσική του Λεονκαβάλο αναδύεται σχεδόν φυσικά μέσα από τη δραματουργία του έργου και ενισχύει την τραγικότητα τόσο των χαρακτήρων όσο και της ιστορίας, που μακριά από τα δεδομένα του ρομαντισμού, σκύβει σε καθημερινά προβλήματα απλών ανθρώπων.

Βασισμένη σε πραγματικά γεγονότα, η ιστορία, παρακολουθεί τη σχέση των δύο πρωταγωνιστών ενός περιοδεύοντος θιάσου της Commedia del Arte. Μπροστά μας εκτυλίσσεται ένα ψυχολογικό παιχνίδι, με φόντο ένα ιταλικό χωριό. Ο βίαιος χαρακτήρας του Canio και η ανάγκη της Nedda να ξεφύγει προς μια πλασματική ελευθερία, μέσω της αγκαλιάς ενός άλλου άνδρα, αποτελούν ένα εκρηκτικό συνδυασμό, που πυροδοτείται από τον Tonio, ένα χαρακτήρα που βρίσκεται εκεί για να καθορίσει την εξέλιξη της ιστορίας, ωθώντας τους πρωταγωνιστές στα όρια των αντοχών τους και οδηγώντας τους σε μια παρανοϊκή βουτιά.   

Στην παραγωγή του Επταπυργίου μεταφέρουμε την ιστορία στη δεκαετία του 50΄. Μια περίοδο που ακόμα υπάρχει το «χρώμα» του ιταλικού νότου, που τα απόνερα του πολέμου εξωθούν ανθρώπους, όπως η Νέντα, σε δύσκολες επιλογές επιβίωσης και που ακόμα η ενδοοικογενειακή βία και το bulling όχι απλά δεν κατακρίνονται αλλά θεωρούνται δείγματα ισχύος και δημοφιλίας. Είναι μια περίοδος για την οποία ο θεατής έχει αναφορές και ως εκ τούτου μπορεί εύκολα να κατανοήσει, να αποκωδικοποιήσει και να σηματοδοτήσει τα σκηνικά μηνύματα.

Έρωτες, ζήλια, έμφυλη βία, εκδίκηση, ντύνονται με μερικές από τις γνωστότερες και πιο δραματικές μελωδίες οπερατικής μουσικής, γεμάτες πάθος,  δημιουργώντας έτσι στιγμές βαθιάς συγκίνησης, που από την πρώτη τους παρουσίαση το 1891, στοιχειώνουν  τραγουδιστές και θεατές και διαχρονικά ταξιδεύουν μέχρι τις μέρες μας και δένουν τόσο στενά με την τραγική κοινωνική πραγματικότητα κακοποίησης και το ολοένα και πιο διογκούμενο κίνημα του MeToo.

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης 

Μουσική διεύθυνση: Γιώργος Βράνος

Σκηνοθεσία - Σκηνικά Αθανάσιος Κολαλάς

Κοστούμια: Πένυ Ντάνη   

Κινησιολογία: Τατιάνα Παπαδοπούλου

Φωτισμοί: Σαράντος Ζουρντός

Μουσική Προετοιμασία:  Δημήτρης Νέπκας, Κωνσταντίνος Κατσούλης

Βοηθός Ενδυματολόγος: Κυβέλη Χατζώκου

Βοηθός Μαέστρος:  Ζωή Λιάπη

Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης  

Διεύθυνση: Μαίρη Κωνσταντινίδου

Παιδική Χορωδία Ι.Ν. Αγίων Κυρίλλου και Μεθοδίου

Διεύθυνση: Μαρία Μελιγκοπούλου - Ελπίδα Τσάμη

 

Canio: Mikhael Spadaccini

Neda: Μαρία Κωστράκη

Tonio: Armando Puklavec

Peppe: Αλεξανδρος Σταυρόπουλος

Silvio: Γιώργος Ιατρού

 

Σε συμπαραγωγή με την ΚΟΘ και το ΚΘΒΕ

Εισιτήρια

ΕΔΩ