Γκαλά Χάυντν

Το ‘Κοντσέρτο για τρομπέτα’ του Χάυντν γράφτηκε το 1796 και έχει χαρακτηριστεί ως το πλέον δημοφιλές κοντσέρτο του πολυγραφότατου δημιουργού. Το έγραψε για τον καλό του φίλο και διάσημο τρομπετίστα της Imperial Court Orchestra της Βιέννης, Anton Weidinger, όταν αυτός κατασκεύασε μία καινοτόμα για την εποχή χρωματική τρομπέτα με πέντε κλειδιά, που προσέδωσαν νέες δυνατότητες σε ό,τι αφορά την έκταση, τα χρωματικά περάσματα και τις τρίλιες, κάτι που ο Χάυντν εκμεταλλεύτηκε πλήρως στο κοντσέρτο του. Η λεπτότητά του και οι υπέροχες μελωδίες του καθηλώνουν και καθιστούν το κοντσέρτο αυτό δικαίως ως ένα από τα σημαντικότερα έργα για τρομπέτα όλων των εποχών.

Ο Γιώργος Λασκαρίδης ερμηνεύει το κοντσέρτο σε χρωματική τρομπέτα, με τον ίδιο μηχανισμό της καινοτόμου για την εποχή (1796) τρομπέτας που κατασκεύασε ο Άντον Βάιντιγκερ και στάθηκε η αφορμή για να γραφτεί το έργο αυτό.

Η 'Ουτοπία' γράφτηκε από τον Γιώργο Μπαλατσινό το 2020, στην περίοδο του lockdown, πάνω στο ομώνυμο ποίημα τις Wislawa Szymborska. Αποτελεί μέρος μιας σειράς τριών έργων για ορχήστρα που έγραψε αυτή την περίοδο. Ο Γιώργος Μπαλατσινός δώρισε την παρτιτούρα του έργου στην ΚΟΘ και σε αυτή τη συναυλία θα πραγματοποιηθεί η παγκόσμια πρεμιέρα του έργου.

Η ‘Συμφωνία αρ.80’ του Χάυντν γράφτηκε το 1784 και αποτελεί το κεντρικό μέρος μίας τριλογίας συμφωνιών που συμπληρώνουν η 79η και η 81η και παρουσιάστηκαν στη Βιέννη το 1785 από τον Μότσαρτ, στο πλαίσιο των ξακουστών Lenten Concerts της ‘Κοινωνίας των Μουσικών’ της Βιέννης. Εμπεριέχει αναφορές στο προ-ρομαντικό κίνημα Sturm und Drang, χωρίς να ανήκει σε αυτή την περίοδο του συνθέτη, ενώ χαρακτηρίζεται από το σπινθηροβόλο πνεύμα του Χάυντν.


Πρόγραμμα:
Γιόζεφ Χάυντν (1732-1809): Κοντσέρτο για τρομπέτα σε μι ύφεση μείζονα, Hob. VIIe/1
Γιώργος Μπαλατσινός (1983): ‘Ουτοπία’ για καμπάνες και ορχήστρα εγχόρδων (2020)  Έργο αφιερωμένο στην ΚΟΘ - Α’ παγκόσμια εκτέλεση
Γιόζεφ Χάυντν (1732-1809): Συμφωνία αρ.80 σε ρε ελάσσονα, Hob. 1/80


Live Streaming!
Η συναυλία του Σαββάτου θα μεταδοθεί και διαδικτυακά, σε ζωντανή μετάδοση, μέσα από το κανάλι της ΚΟΘ στο Youtube και τη σελίδα της ΚΟΘ στο facebook


Τιμές εισιτηρίων
Γενική είσοδος: 10 €
Μειωμένο: 5 € (άνεργοι, πολύτεκνοι, μαθητές, φοιτητές, σπουδαστές ωδείων)
 
Ηλεκτρονική προπώληση από το www.tsso.gr
Εκδοτήριο ΚΟΘ, Λ. Νίκης 73, τηλ. 2310236990
 
Είναι υποχρεωτική η προαγορά θέσης
Δεν υπάρχει δυνατότητα αγοράς εισιτηρίων στην είσοδο του χώρου, πριν τη συναυλία
 
Εφιστούμε την προσοχή στην τήρηση των οδηγιών που θα δοθούν από το προσωπικό της Κ.Ο.Θ., με σεβασμό στα ισχύοντα πρωτόκολλα ασφαλείας έναντι του COVID–19 και ιδίως στη χρήση μη ιατρικής μάσκας εντός της αίθουσας.

Διεύθυνση Ορχήστρας: Κωνσταντίνος-Ρωμανός Παπάζογλου
Τρομπέτα: Γιώργος Λασκαρίδης
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Gala Haydn Concert 001.jpg
Gala Haydn Concert 002.jpg
Gala Haydn Concert 003.jpg
Gala Haydn Concert 004.jpg
Gala Haydn Concert 005.jpg
Gala Haydn Concert 006.jpg
Gala Haydn Concert 007.jpg
Gala Haydn Concert 008.jpg
Gala Haydn Concert 009.jpg
Gala Haydn Concert 010.jpg
Gala Haydn Concert 011.jpg
Gala Haydn Concert 012.jpg
Gala Haydn Concert 013.jpg
Gala Haydn Concert 014.jpg
Gala Haydn Concert 015.jpg
Gala Haydn Concert 016.jpg
Gala Haydn Concert 017.jpg
Gala Haydn Concert 018.jpg
Gala Haydn Concert 019.jpg
Gala Haydn Concert 020.jpg
Gala Haydn Concert 021.jpg
Gala Haydn Concert 022.jpg
Gala Haydn Concert 023.jpg
Gala Haydn Concert 024.jpg
Gala Haydn Concert 025.jpg
Gala Haydn Concert 026.jpg
Gala Haydn Concert 027.jpg
Gala Haydn Concert 028.jpg
Gala Haydn Concert 029.jpg
Gala Haydn Concert 030.jpg

Εστία_Στη Θεσσαλονίκη

Καθημερινή_Γκαλά αφιερωμένο στον Χάυντν

Τύπος Θεσσαλονίκης_Η ΚΟΘ επιστρέφει στο κοινό της

Καθημερινή_Σηκώνουν ψηφιακή αυλαία

Μαγνησία_Σηκώνουν ψηφιακή αυλαία


tsso image
Μπαρόκ 8μελές σύνολο
02/06/2026
20:00
Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου
Μπαρόκ 8μελές σύνολο
 
Τρίτη, 2 Ιουνίου 2026
ώρα 20:00
Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης
 
Ανδρέας Παπανικολάου (σόλο βιολί/μουσική διεύθυνση)
Μιγκέλ Μιχαηλίδης (βιολί)
Ντέιβιντ Μπόγκοραντ (βιολί)
Ευαγγελία Κουτσοδήμου (βιόλι)
Παύλος Μεταξάς (βιόλα)
Βασίλης Σαΐτης (βιολοντσέλο/μπάσο κοντίνουο)
Μιχάλης Σαπουντζής (κοντραμπάσο)
Θεόδωρος Κίτσος (θεόρβη)
 
Πρόγραμμα:
Φραντσέσκο Τζεμινιάνι (1687-1762): Κοντσέρτο Γκρόσο σε ρε ελάσσονα, Η.143 ‘Follia’ (πάνω στη Σονάτα για βιολί αρ.12, έργο 5 του Α. Κορέλι)
Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ (1685-1750): Κοντσέρτο για βιολί αρ.2 σε μι μείζονα, BWV 1042
Αντόνιο Βιβάλντι (1678-1741): Κοντσέρτο για βιολί σε μι ελάσσονα, RV 278
Αρκάντζελο Κορέλι (1653-1713): Κοντσέρτο Γκρόσο αρ.4, έργο 6
Αντόνιο Βιβάλντι (1678-1741): ‘Καλοκαίρι’ από τις 4 εποχές


ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Γενική είσοδος: 10€
Μειωμένο: 5€
 
Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου
Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. – Α.Μ.Θ.
Με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού
tsso image
Thessaloniki Art & Music Summit (THAMS) - Συναυλία #2
05/06/2026
20:30
Θέμα: Ορφέας
Η εναρκτήρια έκδοση του THAMS για το 2026 εξερευνά τον Ορφέα, επαναπροσδιορίζοντας τον αρχαίο μύθο μέσα από νέες συνθέσεις, παραστάσεις και διεπιστημονικές συνεργασίες.

Το Thessaloniki Art & Music Summit (THAMS) είναι ένα νέο διεθνές κέντρο καλλιτεχνικής δημιουργίας, πολιτιστικών ανταλλαγών και σύγχρονης μουσικής εμπνευσμένης από την Ελλάδα. Το THAMS, που διοργανώνεται από την Global Arts United (GAU), σε συνεργασία με την ABLAZE Records, φέρνει κοντά συνθέτες, εικαστικούς καλλιτέχνες, σύνολα και την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης για δύο εβδομάδες παραστάσεων, εργαστηρίων, συνεργασιών και πολιτιστικής εμβύθισης σε μια από τις πιο ιστορικές και ζωντανές πόλεις της Ευρώπης. Κάθε διοργάνωση τιμά ένα θέμα με ελληνικό προσανατολισμό, εμπνευσμένο από τη μυθολογία, την ιστορία, τη φιλοσοφία ή την παράδοση, διασφαλίζοντας ότι η νέα καλλιτεχνική δημιουργία παραμένει ριζωμένη στην χιλιετή πολιτιστική κληρονομιά της χώρας.

Πρόγραμμα:
Blake Buehler (ΗΠΑ): Across the Sands of Time  
Joshua Ivar (ΗΠΑ): Upon the Meeting of Wind and Water    
Andres Ramirez-Leó(ΗΠΑ/Μεξικό): L’ amore di Orfeo   
Christopher Chiarotti (ΗΠΑ): Nebula 
Akshay Tiwari (ΗΠΑ): Orpheus on Mount Pangaion  
Wenyu Zhi (Κίνα): Ladapà  
Helkin Sosa (Κολομβία/ΗΠΑ): Music for the Gods 
Ivana Vojnovic (Σερβία): Concertino for orchestra

Βιογραφικά συνθετών
εδώ

Εισιτήρια: 5€

Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. – Global Arts United & Ablaze Records  

 

tsso image
Όπερα 'Μποέμ' του Τζάκομο Πουτσίνι
17/06/2026
21:15

Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης συμμετέχει στην κεντρική παραγωγή του Φεστιβάλ Επταπυργίου είναι φέτος η όπερα «Μποέμ» του Τζάκομο Πουτσίνι, σε σκηνοθεσία Αθανάσιου Κολαλά, με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης υπό τη μουσική διεύθυνση του Γιώργου Βράνου και τη συμμετοχή διακεκριμένων λυρικών τραγουδιστών διεθνούς ακτινοβολίας.

Η πιο αγαπημένη από το κοινό όπερα του μεγάλου Ιταλού συνθέτη, «Μποέμ» ανεβαίνει στο Φεστιβάλ Επταπυργίου, σε ένα γεγονός εξαιρετικής καλλιτεχνικής σημασίας για την πόλη και την Περιφέρειά μας.

Η ιστορία ακολουθεί τέσσερις νεαρούς καλλιτέχνες που ζουν σε μια σοφίτα στο Παρίσι, προσπαθώντας να ισορροπήσουν ανάμεσα στα όνειρα, τη φτώχεια και την καθημερινή επιβίωση. Οι μέρες τους κυλούν ανάμεσα στη δημιουργία και τη ζωή των παρισινών καφέ, μέχρι τη στιγμή που εμφανίζεται η εύθραυστη Μιμή. Ο έρωτάς της με τον ποιητή Ροντόλφο γεννιέται μέσα στο παγωμένο χριστουγεννιάτικο τοπίο της πόλης, ενώ παράλληλα εξελίσσεται η θυελλώδης σχέση της Μουζέτα με τον ζωγράφο Μαρτσέλο.

Σύντομα, όμως, η σκληρή πραγματικότητα σκοτεινιάζει τη ζωή τους: η ασθένεια της Μιμής και η φτώχεια οδηγούν την ιστορία σε συγκλονιστική κορύφωση. Μέσα από τη μουσική του, ο Πουτσίνι αποτυπώνει με αλήθεια όλη την κλίμακα των ανθρώπινων συναισθημάτων — την ανεμελιά της νιότης, τους έντονους έρωτες, αλλά και την ενηλικίωση μέσα από την απώλεια.

Στην παραγωγή του Φεστιβάλ Επταπυργίου, η ιστορία μεταφέρεται στο σήμερα, αναδεικνύοντας τη διαχρονικότητα του έργου. Ο κόσμος αλλάζει ρυθμούς και πρόσωπα, όμως οι μεγάλες ανάγκες της ύπαρξης παραμένουν ίδιες: να αγαπήσουμε, να δημιουργήσουμε, να ανήκουμε κάπου. Η νεότητα συνεχίζει να ζει με πάθος τους έρωτες και τις ζήλιες, ενώ η απώλεια παραμένει το σιωπηλό όριο της ανθρώπινης διαδρομής.

Οι ήρωες είναι οι άνθρωποι του σήμερα: εκείνοι που παλεύουν να μείνουν ευαίσθητοι μέσα σε έναν κόσμο που επιταχύνει και προσπερνά. Άνθρωποι που συνεχίζουν να αγαπούν χωρίς εγγυήσεις, να δημιουργούν χωρίς βεβαιότητες, να ονειρεύονται χωρίς ασφάλεια.

Κι όσο θα υπάρχουν άνθρωποι που ζουν με πάθος, αγαπούν χωρίς μέτρο και δημιουργούν απέναντι στο εφήμερο, αυτή η ιστορία θα ανήκει πάντα στον άνθρωπο.

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Μουσική διεύθυνση
Γιώργος Βράνος

Σκηνοθεσία-σκηνικά
Αθανάσιος Κολαλάς

Κοστούμια Πένη Ντάνη
Φωτισμοί Σαράντος Ζουρντός
Μουσική Προετοιμασία Δημήτρης Νέπκας, Κωνσταντίνος Κατσούλης
Βοηθός ενδυματολόγου Κυβέλη Λυμπέρη Χατζώκου
Βοηθός μαέστρου Ruijun Ma

Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης
διεύθυνση Μαίρη Κωνσταντινίδου

Χορωδία Τ.Μ.Ε.Τ. Πανεπιστημίου Μακεδονίας
διεύθυνση Μαρία Μελιγκοπούλου
Παιδική Χορωδία Ι.Ν.Αγίων Κυρίλλου και Μεθοδίου
διεύθυνση Ελπίδα Τσάμη

Rodolfo Dario Di Vietri
Mimi Άννα Στυλιανάκη
Marcello Gangsoon Kim
Musetta Μαρία Κωστράκη
Schaunard Danilo Paludi
Colline Davide Procaccini
Alcindoro -Benoît Armando Puklavec
Parpignol Φοίβος Κατσάλης Μαρκέτος
Τελωνιακός Χρήστος Δημητρούδης

Χορογραφίες: Δημήτρης Κυανίδης


Εισιτήρια
εδώ