Χριστουγεννιάτικη συναυλία μπαρόκ

Η ΚΟΘ online τις Κυριακές του Δεκέμβρη
Διαδικτυακή μετάδοση από το Κανάλι της ΚΟΘ στο Youtube και τη Σελίδα της ΚΟΘ στο Facebook


Διεύθυνση ορχήστρας/Τσέμπαλο: Μάρκελλος Χρυσικόπουλος
Βιολοντσέλο: Δήμος Γκουνταρούλης
Μέτζο σοπράνο: Θεοδώρα Μπάκα

Πρόγραμμα
Αντόνιο Βιβάλντι: Concerto per la Solennita di S. Lorenzo, RV 562 (σόλο βιολί: Σίμος Παπάνας)
Αντόνιο Βιβάλντι: Κοντσέρτο για βιολοντσέλο obbligato, RV 409 (σόλο φαγκότο: Γιώργος Πολίτης)
Αντόνιο Βιβάλντι: Άρια ‘Non Ita’ από ‘Ιουδήθ Θριαμβεύουσα’
Αντόνιο Βιβάλντι: Άρια “Cum Dederit” από ‘Nisi Dominus’ σε σολ ελάσσονα, RV 608
Αντόνιο Βιβάλντι: Κοντσέρτο για βιολοντσέλο, RV 419
Γκέοργκ Φρίντριχ Χαίντελ: Άρια για βιολοντσέλο obbligato “Son Qual Stanco" από ‘Αριάδνη στην Κρήτη’

Ο Αλεσάντρο Σκαρλάτι υπήρξε ένας πολυγραφότατος συνθέτης, κυρίως στο χώρο της όπερας, με τη γραφή του να χαρακτηρίζεται από πλήθος ιδεών, εκφραστικό πλούτο και συναισθηματικό βάθος. Το ύφος του είναι χαρακτηριστικό της Ναπολιτάνικης Σχολής, ενώ οι συνθέσεις του μπορούν να χαρακτηριστούν ως γέφυρα που ενώνει τη φωνητική μουσική του πρώιμου μπαρόκ με την κλασική σχολή του 18ου αιώνα. Η άρια ‘Nacque, col Gran Messia’ περιλαμβάνεται στο θρησκευτικό έργο ‘Cantata pastorale’ και χαρακτηρίζεται από ζεστασιά, μελωδικό πλούτο και αρμονική εφευρετικότητα.

Ο Βενετσιάνος Αντόνιο Βιβάλντι είναι αναμφισβήτητα ένας από τους σημαντικότερους συνθέτες όλων των εποχών, με μία πλούσια και καινοτόμο εργογραφία, που ενέπνευσε πλήθος μεταγενέστερων δημιουργών. Ήταν ο πρώτος που καθιέρωσε στο σολιστικό κοντσέρτο την τριμερή του μορφή, ενώ εξέλιξε τις αντιπαραθέσεις των τούτι με τα σόλι, προσδίδοντας στα μέρη του σολίστα μία πρωτόγνωρη εκφραστική δύναμη και ένα λυρισμό που μόνο στις άριες της όπερας συναντούσε κανείς ως τότε.

Ο Δήμος Γκουνταρούλης ερμηνεύει το ‘Κοντσέρτο για βιολοντσέλο obbligato, RV 409’ και το ‘Κοντσέρτο για βιολοντσέλο, RV 419, ενώ η μεσόφωνος Θεοδώρα Μπάκα ερμηνεύει γνωστές άριες του σπουδαίου δημιουργού. Το ‘Concerto per la Solennita di S. Lorenzo, RV 562’, που ολοκληρώνει την παρέλαση συνθέσεων του Βιβάλντι, αποτελεί ένα ταξίδι από το Φως στο Σκοτάδι και πίσω, με έναν τρόπο μοναδικό, όπως μόνο ο ‘Κόκκινος Παπάς’ μπορεί να πράξει με τη μουσική του. Ο Χαίντελ είναι η τελευταία μεγάλη μορφή της εποχής μπαρόκ, μαζί με τον Μπαχ. Οι συνθέσεις του συγκεντρώνουν όλα τα διαφορετικά ύφη της εποχής του. Η υπέροχη άρια από τη μυθολογική όπερα ‘Η Αριάδνη στην Κρήτη’ ακούγεται στην 2η πράξη και προβάλλει διάφορες απαιτήσεις, τόσο από το τσέλο, όσο και από τη φωνή

Διεύθυνση ορχήστρας/τσέμπαλο: Μάρκελλος Χρυσικόπουλος
Βιολοντσέλο: Δήμος Γκουνταρούλης
Μέτζο σοπράνο: Θεοδώρα Μπάκα
Διεύθυνση Ορχήστρας: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Baroque_01.jpg
Baroque_02.jpg
Baroque_03.jpg
Baroque_04.jpg
Baroque_05.jpg
Baroque_06.jpg
Baroque_07.jpg
Baroque_08.jpg
Baroque_09.jpg
Baroque_10.jpg
Baroque_11.jpg
Baroque_12.jpg

CityMag_Χριστουγεννιάτικη συναυλία μπαρόκ από την ΚΟΘ

Ελεύθερη Ώρα_Χριστουγεννιάτικη συναυλία μπαρόκ της ΚΟΘ

Εστία_Η Χριστουγεννιάτικη συναυλία της ΚΟΘ

Εφημερίδα των Συντακτών_Μουσικά Χριστούγεννα στον ελληνικό κυβερνοχώρο

Κάπα_Διαφήμιση ΚΟΘ

Τύπος Θεσσαλονίκης_Η ΚΟΘ online τις Κυριακές του Δεκέμβρη

Καθημερινή_Χριστουγεννιάτικο μπαρόκ σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη


tsso image
Ο Thomas Bloch με την Glass Harmonica του
23/11/2024
21:00
Η Κ.Ο.Θ. συμπράττει με έναν ακόμη κορυφαίο καλλιτέχνη στο είδος του παγκοσμίως, τον κατεξοχήν ειδικό των σπάνιων οργάνων Thomas Bloch. Ο Γάλλος βιρτουόζος έχει περισσότερες από 3000 εμφανίσεις σε όλο τον κόσμο, με πάνω από 150 ηχογραφήσεις του να έχουν λάβει διθυραμβικές κριτικές, ενώ έχει συνεργαστεί με τους Radiohead, Tom Waits, Gorillaz Daft Punk, John Cage κ.α. Ο Thomas Bloch δίνει την ευκαιρία στο φιλόμουσο κοινό της πόλης να απολαύσει ένα σπάνιο μουσικό όργανο με ήχο μοναδικό, τη γυάλινη αρμόνικα, έναν τύπο οργάνου που χρησιμοποιεί μια σειρά από γυάλινα μπολ ή κύπελλα διαβαθμισμένα σε μέγεθος, για την παραγωγή μουσικών τόνων μέσω της τριβής. Η συναυλία εντάσσεται στον κύκλο συναυλιών ‘Στον καιρό του Μότσαρτ’ και το πρόγραμμα περιλαμβάνει, εκτός των έργων του κορυφαίου δημιουργού, συνθέσεις των Ράικαρντ και φον Βέμπερ.

Πρόγραμμα:
Καρλ Μαρία φον Βέμπερ (1786-1826): Συμφωνία αρ.2 σε ντο μείζονα, J.51
Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ (1756-1791): Αντάτζιο και ροντώ σε ντο ελάσσονα, K. 617 (με σύνολο μουσικής δωματίου) (Α’ πανελλήνια εκτέλεση)
Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ (1756-1791): Εισαγωγή από την όπερα ‘Ο Μαγικός Αυλός’
Γιόχαν Φρήντριχ Ράικαρντ (1752-1814): Ροντώ σε σι ύφεση μείζονα για γυάλινη αρμόνικα και έγχορδα  (Α’ πανελλήνια εκτέλεση)
Καρλ Μαρία φον Βέμπερ (1786-1826): Αντάτζιο και Ροντώ σε φα, J.115  (Α’ πανελλήνια εκτέλεση)
Καρλ Μαρία φον Βέμπερ (1786-1826): Εισαγωγή από την όπερα ‘Όμπερον’
 
Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Με την υποστήριξη του Γαλλικού Προξενείου στη Θεσσαλονίκη και του Γαλλικού Ινστιτούτου Θεσσαλονίκης

 
Τιμές εισιτηρίων:
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 5€
tsso image
Urban
30/11/2024
21:00
Τα έργα του προγράμματος αναφέρονται με διάφορους τρόπους στην καθημερινότητα των ανθρώπων στις μεγαλουπόλεις και στον αστικό τρόπο ζωής, την αστική νοοτροπία και κουλτούρα. Η φανφάρα του Κόπλαντ γράφτηκε με την είσοδο των Η.Π.Α. στον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο σκοπό να συγκινήσει και να δώσει θάρρος στους Αμερικανούς στρατιώτες που θα πολεμούσαν για την πατρίδα τους. Έκτοτε χρησιμοποιείται συχνά για να προσδώσει έναν ηρωικό τόνο ή ένα συναίσθημα μεγαλείου σε διάφορες περιστάσεις. Το ‘Short Ride in a Fast Machine’ είναι ένα σύντομο κομμάτι με το οποίο ο Άνταμς περιγράφει γλαφυρά την τρομαχτική εμπειρία μίας βραδινής βόλτας πάνω σε ένα ιδιαίτερα γρήγορο σπορ αυτοκίνητο, που εύχεσαι να μην είχες τολμήσει ποτέ. Ακολουθεί μία πιο ήρεμη βόλτα με ‘Το Μικρό Τρένο της Καϊπίρα’ του Βίλλα-Λόμπος, μία τοκάτα γεμάτη βραζιλιάνικες μελωδίες που περιγράφουν διάφορα τοπία αυτής της χώρας, για να φτάσουμε στη Νέα Υόρκη με τη γεμάτη στοιχεία της αμερικανικής μουσικής κουλτούρας ‘Γαλάζια Ραψωδία’, που ο Γκέρσουιν εμπνεύστηκε βλέποντας τη μεγαλούπολη μέσα από τα τζάμια ενός τρένου. Το μιούζικαλ ‘West Side Story’, τέλος, μεταφέρει το Σαιξπηρικό δράμα ‘Ρωμαίος και lουλιέτα’ σε μια φτωχογειτονιά της Νέας Υόρκης, κατά τα μέσα του περασμένου αιώνα,  φτάνοντας τον Μπερνστάιν στο απόγειο της καριέρας του.

Πρόγραμμα:
Άαρον Κόπλαντ (1900-1990): Fanfare for the common man
Τζων Άνταμς (1947): Short ride in a fast machine
Χεϊτόρ Βίλλα-Λόμπος (1887-1959): The little train of Caipira
Τζωρτζ Γκέρσουιν (1898-1937): ‘Γαλάζια Ραψωδία’ για πιάνο και ορχήστρα
Λέοναρντ Μπερνστάιν (1918-1990): Συμφωνικοί Χοροί από το ‘West Side Story’

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Με την υποστήριξη του Γαλλικού Προξενείου στη Θεσσαλονίκη και του Γαλλικού Ινστιτούτου Θεσσαλονίκης
Στο πλαίσιο του προγράμματος ‘Θεσσαλονίκη-Σόφια: Βαλκανική Γέφυρα Πολιτισμού»
 
 
Τιμές εισιτηρίων:
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 5€
tsso image
Ιστορίες από την Ανατολή
06/12/2024
21:00
Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης διηγείται υπέροχες ιστορίες από την Ανατολή, μέσα από έργα Τούρκων συνθετών του περασμένου αιώνα, όπως οι Φέριτ Τουζούν και Αχμέντ Αντνάν Σαϊγκούν, αλλά και την παραμυθένια ‘Σεχραζάντ’ του Ρίμσκι-Κόρσακοφ. Συμπράττει η κορυφαία Τουρκάλα τσελίστρια Nil Kocamangil, που έχει ιδρύσει και διευθύνει μεταξύ άλλων την Διεθνή Μουσική Ακαδημία της Κωνσταντινούπολης και το Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου της Κωνσταντινούπολης, ενώ διευθύνει ο Νίκος Χαλιάσας.
Την επιπλέον πινελιά της συναυλίας προσφέρει η Ρωσίδα sand artist Katerina Barsukova, που δημιουργεί με την άμμο εικόνες, χαρακτήρες, αλλά και κόσμους ολόκληρους μπροστά στα μάτια μας και μας διηγείται μέσα από αυτούς την ιστορία της Σεχραζάντ.

Πρόγραμμα:
Φέριτ Τουζούν (1929-1977): Anatolian Candle Dance       (Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)
Αχμέντ Αντνάν Σαϊγκούν (1907-1991): Κοντσέρτο για τσέλο και ορχήστρα, έργο 74 (Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)
Νικολάι Ρίμσκι-Κόρσακοφ (1844-1908): Σεχραζάντ, έργο 35

Ιστοσελίδα Katerina Barsukova:
dessinsursable.com

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Σε συνεργασία με τoν Ο.Μ.Μ.Θ.
 
Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη Ζώνη: 20€
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 5€