Κυριακάτικα Πρωινά της Κ.Ο.Θ. - Σούμπερτ & Αρένσκι

Πρόγραμμα:
Φράντς Σούμπερτ (1797-1828): Νοτούρνο σε μι ύφεση μείζονα, έργο 148 (D.897)
Άντον Αρένσκι (1861-1906): Πιάνο τρίο σε ρε ελάσσονα, έργο 32

Το ‘Νοτούρνο’ του Σούμπερτ, γραμμένο το φθινόπωρο του 1827, είναι ένα συγκλονιστικό κομμάτι για τρίο πιάνου, που εξελίσσεται σε τέσσερα μέρη, με αργό ρυθμό, αποπνέοντας τραγικότητα. Η κύρια μελωδία του παραπέμπει στο πρώτο μέρος της ‘Ημιτελούς Συμφωνίας’ του συνθέτη, ενώ το επαναλαμβανόμενο μοτίβο των τριών φθόγγων θυμίζει εμβατήριο, προσδίδοντας μία αντίθεση πολεμικού χαρακτήρα σε αυτή την ελεγεία. Το δεύτερο μελωδικό του θέμα κινείται σε πιο πνευματικά μονοπάτια σβήνοντας μυστηριωδώς στο τέλος και αφήνοντας έτσι μία αίσθηση αιώρησης. Το κομμάτι έχει χρησιμοποιηθεί ευρέως στον κινηματογράφο και την τηλεόραση.
 
Ο Ρώσος συνθέτης, μαέστρος και πιανίστας Άντον Αρένσκι υπήρξε ένας σπουδαίος δάσκαλος πιάνου με μαθητές, μεταξύ άλλων, τους Ραχμάνινοφ και Σκριάμπιν. Συνθετικά δεν κατάφερε να αναπτύξει ένα ξεχωριστό προσωπικό στυλ, ενώ επηρεάστηκε έντονα από τον καλό του φίλο Τσαϊκόφσκι. Το ‘Πιάνο τρίο σε ρε ελάσσονα, έργο 32’ είναι το αποτέλεσμα της βαθιάς εντύπωσης που έκανε στο συνθέτη το ‘Πιάνο τρίο σε λα ελάσσονα, έργο 50’, που ο Τσαϊκόφσκι έγραψε στη μνήμη του Νικολάι Ρουμπινστάιν, εγκαινιάζοντας στη Ρωσία μία σειρά συνθέσεων ελεγειακού χαρακτήρα στη μνήμη καλλιτεχνών που έφυγαν από τη ζωή. Ο Αρένσκι έγραψε αυτό το τρίο για πιάνο στη μνήμη του βιολοντσελίστα φίλου του Καρλ Ντάβιντοφ και αυτός είναι ο λόγος που το τσέλο κατέχει πρωταγωνιστικό ρόλο στο έργο. Την αρχική μελαγχολία διακόπτει ένα υπέροχο βαλς για να καταλήξουμε σε ένα σπαρακτικό θρήνο στο φινάλε, όπου ο συνθέτης προσθέτει λίγες δροσιές αναπόλησης, πριν παραδοθεί οριστικά στο τελικό βλοσυρό συμπέρασμα.

Live streaming
Από το κανάλι της ΚΟΘ στο Youtube & τη Σελίδα της ΚΟΘ στο facebook

Βιολί: Γιώργος Πετρόπουλος
Βιολοντσέλο: Μαρία Ανισέγκου
Πιάνο: Νίκος Κυριόσογλου
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

ΚΠ_Σούμπερτ και Αρένσκι_01.jpg
ΚΠ_Σούμπερτ και Αρένσκι_02.jpg
ΚΠ_Σούμπερτ και Αρένσκι_03.jpg
ΚΠ_Σούμπερτ και Αρένσκι_04.jpg
ΚΠ_Σούμπερτ και Αρένσκι_05.jpg
ΚΠ_Σούμπερτ και Αρένσκι_06.jpg
ΚΠ_Σούμπερτ και Αρένσκι_07.jpg
ΚΠ_Σούμπερτ και Αρένσκι_08.jpg
ΚΠ_Σούμπερτ και Αρένσκι_09.jpg
ΚΠ_Σούμπερτ και Αρένσκι_10.jpg
ΚΠ_Σούμπερτ και Αρένσκι_11.jpg
ΚΠ_Σούμπερτ και Αρένσκι_12.jpg
ΚΠ_Σούμπερτ και Αρένσκι_13.jpg
ΚΠ_Σούμπερτ και Αρένσκι_14.jpg
ΚΠ_Σούμπερτ και Αρένσκι_15.jpg
ΚΠ_Σούμπερτ και Αρένσκι_16.jpg

Ελευθερία της Ηπείρου_Κυριακάτικα διαδικτυακά πρωινά από την ΚΟΘ

CityMag_Τι παίζει και δεν πρέπει να χάσω

Εστία_Κυριακάτικα Πρωινά της ΚΟΘ


tsso image
Συναυλία μνήμης για την 111η επέτειο της Γενοκτονίας των Αρμενίων
30/04/2026
20:30
Ο κύκλος συναυλιών ‘Μουσικές του κόσμου’ μας ταξιδεύει στην Αρμενία σε ένα συγκινητικό αφιέρωμα της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης και του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης στην 111η επέτειο της Γενοκτονίας των Αρμενίων. Η συναυλία πραγματοποιείται σε συνεργασία με την Πρεσβεία της Αρμενίας στην Ελλάδα.

Το πρόγραμμα ξεκινά με το κοντσέρτο για πιάνο του σπουδαιότερου Αρμένιου συνθέτη Αράμ Χατσατουριάν, που χαρακτηρίζεται από τη βαθιά αγάπη του δημιουργού του για την πατρίδα του, αντλώντας έμπνευση από δημοτικά τραγούδια και παραδοσιακές μελωδίες της, που τα εκφράζει και τα αναδεικνύει μέσα από ρυθμικούς και αρμονικούς συνδυασμούς που καλλιεργούν ένα ζεστό ανατολίτικο χρώμα.
Το «Φως εκ του Σταυρού» του Χρήστου Χατζή είναι ένα έργο που βασίζεται σε αρμενικούς λειτουργικούς ύμνους της Μεγάλης Εβδομάδας και είναι αφιερωμένο στην τραγουδίστρια Ιζαμπέλ Μπαϊρακνταριάν, για την οποία και γράφτηκε. Η πρόθεση του συνθέτη ήταν η δημιουργία ενός ορατορίου βασισμένου στα Πάθη του Κυρίου και στόχος του ο στοχασμός πάνω στο θέμα της Σταύρωσης, που εξαρχής τον ενέπνευσε, καθώς και στη σημασία του γεγονότος αυτού για το παρόν και το μέλλον του κόσμου.

Πρόγραμμα:
Αράμ Χατσατουριάν (1903-1978): Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα
Χρήστος Χατζής (1953): Light from the Cross («Φως εκ του Σταυρού»), για Αρμένισα σοπράνο και ορχήστρα

Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. - Ο.Μ.Μ.Θ.
tsso image
Αφιέρωμα στη Νόρα Λουκίδου
04/05/2026
20:00
Αφιέρωμα στη Νόρα Λουκίδου

Η ΚΟΘ τιμά τη σπουδαία Θεσσαλονικιά πιανίστα Νόρα Λουκίδου, που επί σειρά ετών υπηρέτησε την Ορχήστρα μας ως Κορυφαία Α', ενώ εμφανίστηκε πολλές φορές με την Κ.Ο.Θ. ως σολίστ, όπως και με όλες τις μεγάλες ελληνικές ορχήστρες. Με αυτή στο πιάνο και με τον ιδρυτή της Σόλωνα Μιχαηλίδη μαέστρο, κυκλοφόρησε το 1970 και ο πρώτος δίσκος της Κ.Ο.Θ. στις Η.Π.Α. μάλιστα, από τον J.L. Mill, με έργα Rachmaninoff και McDowell.
 
Δευτέρα, 4 Μαΐου 2026
ώρα 20:00
Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης
 
Σιρανούς Τσαλικιάν (σοπράνο)
Γιούλης Παπαδόπουλος (πιάνο)
Εύη Δελφινοπούλου (βιολί)
Γιώργος Πετρόπουλος (βιολί)
Αλεξάνδρα Βόλτση (βιόλα)
Απόστολος Χανδράκης (βιολοντσέλο)
Μυρτώ Ταλακούδη (βιολοντσέλο)
Μαριλένα Λιακοπούλου (πιάνο)
Ειρήνη Γαβριηλίδου (πιάνο)
 
Πρόγραμμα:
Γκούσταβ Μάλερ (1860-1911): Adaggieto από την 5η συμφωνία (μεταγραφή για σόλο πιάνο: Μαριλένα Λιακοπούλου)
Κλάρα Σούμαν (1819-1896): 2 Romances για βιολί και πιάνο, έργο 22
Γιώργος Θυμής (1825-2009): Τραγούδι στην Αγάπη
Άρνο Μπαμπατζανιάν (1921-1983): Vocalise
Ρίχαρντ Στράους (1864-1949): Zueignung αρ.1, έργο 10
Σεργκέι Ραχμάνινοφ (1873-1943): Andante από τη Σονάτα για τσέλο, έργο 19
Σεργκέι Ραχμάνινοφ (1873-1943): Vocalise (μεταγραφή για πιάνο 4 χέρια: Γκρεγκ Άντερσον)
Ρόμπερτ Σούμαν (1810-1856): Κουιντέτο πιάνου σε μι ύφεση μείζονα, έργο 44

 
Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. – Α.Μ.Θ.
Με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού
 
Είσοδος δωρεάν με δελτία εισόδου
www.tsso.gr
 
Η έναρξη διάθεσης των δελτίων εισόδου:
Παρασκευή, 24 Απριλίου
ώρα 9:00 πμ
tsso image
Θάλασσα και εξερευνητές
08/05/2026
20:30
Ένα συναρπαστικό ταξίδι στις θάλασσες του κόσμου μας υπόσχονται τα έργα των τριών Άγγλων συνθετών του προγράμματος ‘Θάλασσα και Εξερευνητές’ του κύκλου ‘Μουσικές του Κόσμου’.  Τα ‘4 Θαλασσινά Ιντερλούδια’ είναι μία σουίτα τεσσάρων εικόνων βγαλμένων από την κορυφαία όπερα του Μπέντζαμιν Μπρίτεν ‘Πίτερ Γκράιμς’, που είναι εμπνευσμένη από τον ομώνυμο παράξενο ήρωα του Τζωρτζ Κραμπ, έναν σκληρό ψαρά της Ανατολικής Αγγλίας, με άξεστο χαρακτήρα, που ζει μοναχικά μια δύσκολη ζωή στη θάλασσα, γεμάτη περιπέτειες.
Οι ‘Θαλασσινές Εικόνες’ του Έντουαρντ Έλγκαρ είναι πέντε υπέροχες μινιατούρες που αποτελούν μελοποιημένα ποιήματα διαφορετικών συγγραφέων. Στη σκέψη τους κυριαρχεί η έννοια του διαχωρισμού, με την ακτογραμμή να μετατρέπεται στο όριο μεταξύ ρουτίνας και απόδρασης, παρελθόντος και μέλλοντος, ζωής και θανάτου, επίγειου και επουράνιου.
Η ‘Συμφωνία της Ανταρκτικής’ του Ραλφ Βων Ουίλιαμς αντλεί τα θέματά της από την μουσική της ταινίας ‘Scott of the Antarctica’ (1948) που είχε γράψει ο συνθέτης.  Συνδυάζει την μεγαλοπρέπεια μπροστά στα εκπληκτικά τοπία της Ανταρκτικής, με τον ηρωισμό των εξερευνητών της, αλλά και την παγωμένη ερημιά αυτής της ηπείρου και τη ζοφερότητά της, προκαλώντας πλήθος συναισθημάτων.
Συμπράττει η εξαιρετική Ουγγαρέζα τραγουδίστρια Dorottya Láng, ενώ στο πόντιουμ βρίσκεται ο καταλληλότερος οδηγός για ένα βρετανικό θαλασσινό ταξίδι, ο Leo McFall.

Πρόγραμμα:
Μπέντζαμιν Μπρίτεν (1913-1976): ‘Τέσσερα Θαλασσινά Ιντερλούδια’ από το έργο ‘Peter Grimes’
Έντουαρντ Έλγκαρ (1857-1934): Θαλασσινές Εικόνες, έργο 37
(Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)
Ραλφ Βων Ουίλιαμς (1872-1958): Συμφωνία αρ.7 («Συμφωνία της Ανταρκτικής»)
(Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)
 
Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη ζώνη: 20€
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 10€, 5€

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.