Νίκος Σκαλκώτας: Ένας Έλληνας συνθέτης του κόσμου

Η νέα σειρά Πορτρέτων σημαντικών εκπροσώπων του νεοελληνικού μουσικού πολιτισμού της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης ξεκινά, δικαιωματικά, με τον «Έλληνα συνθέτη του κόσμου» Νίκο Σκαλκώτα (1904-1949).
 
Η ιδιοτυπία της περίπτωσης του Σκαλκώτα οφείλεται αρχικά στον εξαιρετικά πλούσιο και πολυδιάστατο ηχητικό του κόσμο, όπου συναντάμε τη δημιουργική αφομοίωση στοιχείων της δυτικής και της ελληνικής μουσικής παράδοσης, αλλά και μία πρωτότυπη, ριζοσπαστική ηχοπλασία. Οφείλεται, ωστόσο, και στο γεγονός ότι αυτός ο κόσμος ζωντάνεψε και έγινε γνωστός κυρίως μετά τον πρόωρο και ξαφνικό του θάνατο σε ηλικία 45 χρονών.
 
Το αφιέρωμα αφηγείται τα όνειρα, τις επιδιώξεις, τις χαρές και τις απογοητεύσεις του Σκαλκώτα από την Αθήνα στο Βερολίνο (το 1921) και πίσω (το 1933). Πυλώνας του αφιερώματος είναι η ίδια του η μουσική και η καλειδοσκοπική της διάσταση. Παρακολουθούμε εκτελέσεις δύο έργων μουσικής δωματίου αντιπροσωπευτικών αφενός της γεμάτης ενεργητικότητας, κοσμοπολίτικους ήχους και νεανικά όνειρα εποχής του Βερολίνου (Andantino, Σονατίνα για βιολί και πιάνο Αρ. 1) και, αφετέρου, της ασκητικής, εξπρεσιονιστικής ωριμότητας του τελευταίου, ίσως, έργου που συνέθεσε (Τρυφερή Μελωδία για τσέλο και πιάνο).
 
Στο πρόγραμμα περιλαμβάνονται, επίσης, 3 από τους εμβληματικούς 36 Ελληνικούς Χορούς του, που λειτούργησαν, και συνεχίζουν να λειτουργούν, ως πρόταση μίας σύγχρονης αντίληψης της ελληνικότητας. Τέλος, θα ακουστούν πέντε από τα ιδιαίτερα απαιτητικά για τους εκτελεστές αλλά και πνευματώδη 10 Σκίτσα για έγχορδα.       


Διεύθυνση ορχήστρας: Βλαδίμηρος Συμεωνίδης
Σονατίνα:
Βιολί: Αντώνης  Σουσάμογλου
Πιάνο: Μαριλένα Λιακοπούλου. 
Τρυφερή Μελωδία:
Τσέλο: Απόστολος Χανδράκης
Πιάνο: Κώστας Χάρδας.
 
Επιστημονικός Συνεργάτης: Κώστας Χάρδας
 
 
Πρόγραμμα:
Νίκος Σκαλκώτας
Ελληνικοί Χοροί για ορχήστρα εγχόρδων: Ηπειρώτικος, Τσάμικος, Κλέφτικος
Σονατίνα για βιολί και πιάνο Αρ. 1 μέρος Andante 
5 Σκίτσα για έγχορδα (i. Sinfonia, ii. Passacaglia, vii. Ragtime, viii. Notturno, x. Rondo)
Τρυφερή Μελωδία για τσέλο και πιάνο

Η Κ.Ο.Θ. ευχαριστεί το Σύλλογο ‘Οι Φίλοι της Μουσικής’ και την Μουσική του Βιβλιοθήκη για την παραχώρηση του μουσικού υλικού. To Αρχείο Νίκου Σκαλκώτα/Ίδρυμα Αιμιλίου Χουρμουζίου και Μαρίκας Παπαϊωάννου φυλάσσεται στη Μουσική Βιβλιοθήκη της Ελλάδας "Λίλιαν Βουδούρη" του Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής.

 

Διαδικτυακή μετάδοση
Από το κανάλι της ΚΟΘ στο Youtube & τη Σελίδα της ΚΟΘ στο facebook

Διεύθυνση Ορχήστρας: Βλαδίμηρος Συμεωνίδης
Βιολί: Αντώνης Σουσάμογλου
Πιάνο: Μαριλένα Λιακοπούλου
Βιολοντσέλο: Απόστολος Χανδράκης
Πιάνο: Κώστας Χάρδας
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Skalkottas_001.JPG
Skalkottas_002.JPG
Skalkottas_003.JPG
Skalkottas_004.JPG
Skalkottas_005.JPG
Skalkottas_006.JPG
Skalkottas_007.JPG
Skalkottas_008.JPG
Skalkottas_009.JPG
Skalkottas_010.JPG
Skalkottas_011.JPG
Skalkottas_012.JPG
Skalkottas_013.JPG
Skalkottas_014.JPG
Skalkottas_015.JPG
Skalkottas_016.JPG
Skalkottas_017.JPG
Skalkottas_018.JPG
Skalkottas_019.JPG
Skalkottas_020.JPG
Skalkottas_021.JPG
Skalkottas_022.JPG
Skalkottas_023.JPG
Skalkottas_024.JPG
Skalkottas_025.JPG

Τύπος Θεσσαλονίκης_Αφιέρωμα της ΚΟΘ στον Νίκο Σκαλκώτα

Ελεύθερη Ώρα_Αφιέρωμα στον Νίκο Σκαλκώτα από την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Εστία_Συναυλία αφιέρωμα στον Σκαλκώτα από την ΚΟΘ

Εφημερίδα των Συντακτών_Θαυμάσιο αφιέρωμα στον Σκαλκώτα

Καθημερινή_Με τον Έλληνα συνθέτη του κόσμου εγκαινιάζει τη σειρά πορτρέτων η ΚΟΘ


tsso image
Η Κ.Ο.Θ. στο Belgrade Music Festival (BEMUS)
18/10/2026
19:30
Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης εμφανίζεται στο ιστορικό Φεστιβάλ Μουσικής του Βελιγραδίου, με σπουδαίους Έλληνες καλλιτέχνες μαζί της και μαέστρο τον Βασικό Αρχιμουσικό της Leo McFall. Το BEMUS είναι το παλαιότερο και πιο σημαντικό φεστιβάλ κλασικής μουσικής της Σερβίας. Ιδρύθηκε το 1969 και διοργανώνεται το φθινόπωρο κάθε χρόνου από το CEBEF, φιλοξενώντας στο Βελιγράδι παγκοσμίου φήμης ορχήστρες και καλλιτέχνες.
Το πρόγραμμα ξεκινά με τους ‘5 Ελληνικούς Χορούς’ του Νίκου Σκαλκώτα, (Ηπειρωτι­κός, Κρητικός, Τσάμικος, Αρκαδικός, Κλέφτικος) που αποτελούν ένα από τα πλέον δημοφιλή του έργα και ένα υπόδειγμα παραδοσιακής λληνικής μουσικής, που συναρπάζει με τις μελωδίες και την ενορχηστρωτική του διαύγεια.
Στη συνέχεια ο διακεκριμένος βιολονίστας και Διευθυντής της Κ.Ο.Θ. Σίμος Παπάνας ερμηνεύει το ‘Πρώτο Κοντσέρτο για βιολί’ του Τζόζεφ Χάυντν, που αποτελεί μια γέφυρα ανάμεσα στο Μπαρόκ και τον Κλασικισμό και ξεχωρίζει για τις κομψές, γεμάτες χιούμορ και μελωδικότητα γραμμές που αργότερα καθιέρωσαν το συνθέτη ως «πατέρα» της κλασικής περιόδου.
Το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με το έργο ‘Θάνατος και Κόρη’ του Σούμπερτ γράφτηκε ως κουαρτέτο εγχόρδων και ονομάστηκε από τους ειδικούς ως ένας από τους ‘πυλώνες του ρεπερτορίου της μουσικής δωματίου’. Αργότερα ο Μάλερ το μετέγραψε για ορχήστρα εγχόρδων στην εκδοχή που θα εκτελεστεί από την Κ.Ο.Θ. στο Βελιγράδι. Πρόκειται για έναν συγκλονιστικό ‘χορό του θανάτου’ γραμμένο από τον Σούμπερτ τη στιγμή που συνειδητοποιεί πως θα πεθάνει πρόωρα. Συντετριμμένος και απογοητευμένος από τη ζωή, εκφράζει τη βαθιά δυστυχία του και μεταδίδει την απελπισία του με αυτό το αριστούργημα που κόβει την ανάσα.
Μεταξύ των τεσσάρων μερών του έργου, δύο ξεχωριστοί καλλιτέχνες, η Σαβίνα Γιαννάτου και ο Κυριάκος Γκουβέντας διανθίζουν το πρόγραμμα με 4 υπέροχα παραδοσιακά τραγούδια, ανάλογης θεματικής, σε ένα συγκλονιστικό τελικό αποτέλεσμα.

Πρόγραμμα:
Νίκος Σκαλκώτας (1904-1949): 5 Ελληνικοί Χοροί, για ορχήστρα εγχόρδων
Τζόζεφ Χάυντν (1732-1809): Κοντσέρτο για βιολί αρ.1 σε ντο μείζονα (Hob. VIIa/1)    
Φραντς Σούμπερτ (1797-1828): Κουαρτέτο εγχόρδων αρ.14 σε ρε ελάσσονα, D.810 ‘Θάνατος και Κόρη’ 
(μεταγραφή για ορχήστρα εγχόρδων Γκούσταβ Μάλερ)

4 Παραδοσιακά τραγούδια
Ο Χάρος τζε η λυερή (Κύπρος)
Δυο αδέρφια (Βώλακας Δράμας)
Η Βγενούλα (Μύκονος)
Ο σπαραγμός και η πίστη της λυγερής (Κρήτη Ριζίτικο)

Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. - BEMUS

Τιμές εισιτηρίων:
θα ανακοινωθούν
tsso image
Η Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου στα Δημήτρια
24/10/2026
20:30
Η Συμφωνική Ορχήστρα της Κύπρου, ένας πολιτιστικός φορέας-εθνικό σύμβολο για το πανέμορφο Νησί της Αφροδίτης, εμφανίζεται για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Δημητρίων, υπό τη μουσική διεύθυνση του νέου Καλλιτεχνικού Διευθυντή της Μύρωνα Μιχαηλίδη, μαζί με δύο εξαιρετικά ταλαντούχες και ραγδαία ανερχόμενες καλλιτέχνιδες από Ελλάδα και Κύπρο: τη μέτζο σοπράνο Βίλλυ Κυριακοπούλου και την πιανίστα Άννα Αβραμίδου. Το υπέροχο πρόγραμμα της βραδιάς περιλαμβάνει έργα των Χάυντν, Μπετόβεν και Ντε Φάγια.



Πρόγραμμα:
Γιόζεφ Χάυντν (1732-1809): Εισαγωγή από την όπερα ‘Ο Φαρμακοποιός’
Λούντβιχ βαν Μπετόβεν (1770-1827): Κοντσέρτο για πιάνο αρ.4 σε σολ μείζονα, έργο 58
Μανουέλ ντε Φάγια (1876-1946): Ο Μάγος Έρωτας

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Σε συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
στο πλαίσιο του 61ου Φεστιβάλ Δημητρίων

Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη ζώνη: 20€
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 10€, 5€
 
tsso image
Εμπνευσμένα από τον Μπετόβεν
31/10/2026
20:30
Τρία έργα από τη μουσική του Λούντβιχ βαν Μπετόβεν μας προετοιμάζουν για το επερχόμενο Έτος Μπετόβεν’, όπου συμπληρώνονται 250 χρόνια από το θάνατό του. Ξεχωρίζει το καινούριο έργο του διάσημου Ιάπωνα συνθέτη Ντάι Φουτζικούρα ‘Radiance για ορχήστρα’, που γράφτηκε μετά από συν-ανάθεση της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης, της Φιλαρμονικής Ορχήστρας του Λονδίνου, της 34ης Music Biennale του Ζάγκρεμπ, των Συμφωνικών Ορχηστρών του Τόκυο και της Χιροσίμα και της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Σεντάι. Από τον κορυφαίο σύγχρονο δημιουργό ζητήθηκε να γράψει ένα έργο που να αποτελεί την ηχώ του κόσμου του Μπετόβεν και ο  Φουτζικούρα δημιούργησε μία ουτοπία στην οποία θα ήθελε να ζήσει και στην οποία προσκαλεί τον ακροατή να επισκεφτεί. Ο Μπετόβεν είναι παρών εκεί ως καταλύτης και όχι ως απλή αναφορά.
Το ‘Absolute Jest’ είναι ένα κοντσέρτο για κουαρτέτο εγχόρδων και ορχήστρα του σπουδαίου σύγχρονου Αμερικανού συνθέτη Τζων Άνταμς, που γράφτηκε το 2012 για τα εκατό χρόνια της Συμφωνικής Ορχήστρας του Σαν Φραντσίσκο και ενσωματώνει στοιχεία από τη μουσική του Μπετόβεν και συγκεκριμένα από τα ύστερα κουαρτέτα εγχόρδων του.
Η αριστουργηματική ‘Πρώτη Συμφωνία’ του Γιοχάνες Μπραμς χρειάστηκε 14 ολόκληρα χρόνια για να ολοκληρωθεί, γραμμένη υπό το βάρος της σκιάς του Μπετόβεν πάνω στον Μπραμς, αφού είχε αυτός αναγορευτεί στις συνειδήσεις όλων ως ο άξιος διάδοχός του. Το τελικό αποτέλεσμα συγκλονίζει με μία αψεγάδιαστη συμφωνία που οι ειδικοί χαρακτήρισαν αμέσως ως τη ‘δέκατη συμφωνία’ του Μπετόβεν.
 
Κουαρτέτο Εγχόρδων Φιλαρμονικής Ορχήστρας Μονάχου
Ιάσων Κεραμίδης, Βιολί
Naoka Aoki, Βιολί
Clément Courtin, Βιόλα
Shizuka Mitsui, Βιολοντσέλο
 
Διεύθυνση Ορχήστρας: Κορνήλιος Μιχαηλίδης

Πρόγραμμα:
Ντάι Φουτζικούρα (1977): Radiance για ορχήστρα
Συν-ανάθεση από την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, τη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Λονδίνου, την 34η Music Biennale του Ζάγκρεμπ, τη Συμφωνική Ορχήστρα του Τόκυο, τη Συμφωνική Ορχήστρα της Χιροσίμα και τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Σεντάι
Παγκόσμια πρεμιέρα
Τζων Άνταμς (1947): Absolute Jest
Γιοχάνες Μπραμς (1833-1897): Συμφωνία αρ.1 σε ντο ελάσσονα, έργο 68

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Σε συνεργασία με τον Ο.Μ.Μ.Θ.

Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη ζώνη: 20€
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 10€, 5€