Εβδομάδα Νέων Ήχων

Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης και το Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης διοργανώνουν την Εβδομάδα Νέων Ήχων, δίνοντας την ευκαιρία σε νέους Έλληνες συνθέτες να παρουσιάσουν τη μουσική τους στο κοινό, προβάλλοντας παράλληλα με το σύνολο των δράσεων τη σύγχρονη ελληνική και διεθνή δημιουργία.
 
Σε αυτό το πλαίσιο προκηρύχτηκε ανοιχτό Call for Scores για νέους Έλληνες συνθέτες, έως 30 ετών, με μία πενταμελή καλλιτεχνική επιτροπή αποτελούμενη από την καλλιτεχνική διευθύντρια της Κ.Ο.Θ. Ζωή Τσόκανου, τον διεθνούς κύρους Έλληνα συνθέτη και καθηγητή του Πανεπιστημίου του Τορόντο Χρήστο Χατζή, τον Εξάρχοντα της Κ.Ο.Θ. Σίμο Παπάνα, τον διευθυντή ορχήστρας και Επίκουρο Καθηγητή Διεύθυνσης Μουσικών Συνόλων του Τ.M.Σ. του Α.Π.Θ. Βλαδίμηρο Συμεωνίδη και τον συνθέτη/μουσικολόγο και Aναπληρωτή Kαθηγητή του Τ.Μ.Σ. του Α.Π.Θ. Κωνσταντίνο Τσούγκρα, να επιλέγει έξι έργα, που θα ερμηνευθούν από την Κ.Ο.Θ., υπό τη μουσική διεύθυνση του Βλαδίμηρου Συμεωνίδη, σε μία ανοιχτή για το κοινό συναυλία στην Αίθουσα Τελετών του Α.Π.Θ.
 
Η συναυλία πλαισιώνεται από δύο ακόμη συναυλίες σύγχρονης μουσικής, που θα λάβουν χώρα στην Αίθουσα Δοκιμών της Κ.Ο.Θ. ‘Σόλων Μιχαηλίδης’, η πρώτη με έργα φοιτητών της κατεύθυνσης σύνθεσης του Τ.Μ.Σ. του Α.Π.Θ., υπό τη μουσική διεύθυνση του Αθανάσιου Σουργκούνη και η δεύτερη με ένα ποικίλο πρόγραμμα Ελλήνων και Ευρωπαίων συνθετών, όπου θα προηγηθεί ομιλία και παρουσίαση του συνθετικού έργου του διεθνούς φήμης Έλληνα συνθέτη Χρήστου Χατζή, καθηγητή του Πανεπιστημίου του Τορόντο, και ανοιχτή συζήτηση με το κοινό.
 
Η είσοδος σε όλες τις δράσεις της Εβδομάδας Νέων Ήχων είναι δωρεάν με δελτία εισόδου που οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να προμηθευτούν από την ιστοσελίδα της Κ.Ο.Θ. (www.tsso.gr) και το εκδοτήριο της Κ.Ο.Θ. στη Λ. Νίκης 73. Η ηλεκτρονική διάθεση των δελτίων εισόδου θα ξεκινήσει την Παρασκευή 15 Απριλίου, ενώ η διάθεση από το εκδοτήριο της Κ.Ο.Θ., από Τρίτη 3 Μαΐου.
 
 
 
Αναλυτικά οι δράσεις:
 
 
Πέμπτη 12 Μαΐου 2022, ώρα 20:30
ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΜΕ ΕΡΓΑ ΦΟΙΤΗΤΩΝ ΣΥΝΘΕΣΗΣ ΤΟΥ ΤΜΗΜΑΤΟΣ ΜΟΥΣΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ Α.Π.Θ.
Αίθουσα Δοκιμών της Κ.Ο.Θ. ‘Σόλων Μιχαηλίδης’
 
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
(σε αλφαβητική σειρά)
 
Μιχάλης Βακάλης (τάξη Δ. Παπαγεωργίου): Άγμα 
για κουαρτέτο εγχόρδων
 
Ιωάννης Γιαννόπουλος (τάξη Μ. Λαπιδάκη): Somewhat drastic
για φλάουτο, κλαρινέτο, πιάνο, βιολί, βιολοντσέλο
 
Μιχάλης Δαμαλής (τάξη Δ. Παπαγεωργίου): String Quartet nr.1 
για κουαρτέτο εγχόρδων
 
Ιωάννης Κεσμήρης (τάξη Μ. Λαπιδάκη): Rituals of transformation
για φλάουτο, κλαρινέτο, πιάνο, βιολί, βιόλα, βιολοντσέλο
 
Αθανάσιος Παπαδημητρίου (τάξη Χ. Σαμαρά): Intermezzo
για φλάουτο, κλαρινέτο, βιολί, βιολοντσέλο
 
Μαρία Αλκιδάμα Παπαδοπούλου (τάξη Χ. Σαμαρά): Escape
για φλάουτο, κλαρινέτο, φαγκότο, 2 βιολιά, βιολοντσέλο
 
Ερμηνεύουν τα μέλη της Ορχήστρας Δωματίου Contra Tempo
Φλάουτο: Ναυσικά Τσάρα
Κλαρινέτο: Ίγκορ Εφίμοφ
Φαγκότο: Κώστας Βαβάλας
Πιάνο: Χριστίνα Kατίδου
Βιολί: Κωνσταντίνος Παυλάκος
Βιολί: Κωνσταντίνος Καμπάνταης
Βιόλα: Ρόζα Τερζιάν
Βιολοντσέλο: Μυρτώ Ταλακούδη
Βιολοντσέλο: Μαρία Ανισέγκου
 
Μουσική Διεύθυνση: Θανάσης Σουργκούνης
 
 
Παρασκευή 13 Μαΐου 2022, ώρα 20:30
ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΜΕ ΣΥΜΦΩΝΙΚΑ ΕΡΓΑ ΝΕΩΝ ΕΛΛΗΝΩΝ ΣΥΝΘΕΤΩΝ
Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Αίθουσα Τελετών του Α.Π.Θ.
 
Δημήτρης Παπίκας: The Water Fairy Maiden (Fantasy Overture)
Ισμήνη Γυφτάκη-Μπεκ: The remains of a storm
Κωνσταντίνος Λυκουριώτης: Eptá
Μενέλαος Πειστικός: A Mystic Journey
Αθανάσιος Παπαδημητρίου: Ελεγεία
Στέφανος Κεμανετζής: MOTIF
 
Μουσική διεύθυνση: Βλαδίμηρος Συμεωνίδης
 
Σημείωση: Πριν από την ακρόαση των έργων θα γίνεται μια σύντομη παρουσίασή τους από τους συνθέτες.
 
 
Σάββατο 14 Μαΐου 2022, ώρα 18:30
ΟΜΙΛΙΑ ΧΡΗΣΤΟΥ ΧΑΤΖΗ ΚΑΙ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ
Αίθουσα Δοκιμών της Κ.Ο.Θ. ‘Σόλων Μιχαηλίδης’
 
18:30-20:00. Ομιλία και παρουσίαση του συνθετικού έργου του διεθνούς φήμης Έλληνα συνθέτη Χρήστου Χατζή, καθηγητή του Πανεπιστημίου του Τορόντο
20:00-20:30. Ανοικτή συζήτηση με το κοινό
21:00-22:00: Συναυλία σύγχρονης μουσικής
 
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΥΝΑΥΛΙΑΣ
 
Luciano Berio: Sequenza IXb για άλτο σαξόφωνο
Νίκος Δημηνάκης: C'mple Stuff για σαξόφωνο και τεχνικές beatbox
Νίκος Δημηνάκης: σαξόφωνο, beatbox
 
Φώτης Κουτσοθόδωρος:
Σονέτο Νο2
Rust Perpetuo
Agia
Σουίτα
Φώτης Κουτσοθόδωρος: κλασική κιθάρα
 
Σύγχρονη ιταλική και σλοβένικη χορωδιακή μουσική:
Lorenzo Donati (γεν. 1972): Anima raggiante (Απαστράπτουσα ψυχή)
σόλο: Δέσποινα Κελεσίδου, Σταυρούλα Βασιλακάκη, Δήμητρα Αθανασάτου
Tine Bec (γεν. 1993): Deliver me, o Lord (Ελευθέρωσέ με, Κύριε)
Ambrož Čopi (γεν. 1973): Sing joyfully to God (Τραγουδήστε με χαρά στον Θεό)
 
Γυναικείο φωνητικό σύνολο VOCI CONTRA TEMPO (https://vocicontratempo.com)
Ensemble-In-Residence στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Α.Π.Θ. για την Ακαδημαϊκή Χρονιά 2021-2022
Δήμητρα Αθανασάτου, Σταυρούλα Βασιλακάκη, Ελένη Δημοπούλου, Αθανασία Θωμοπούλου, Ρία Καραματσούκη, Εύα Καρκαφίρη, Δέσποινα Κελεσίδου, Μαρία Κονδυλίδου, Πανδώρα Λιασοπούλου, Ελένη Μαντά, Άντρια Προκοπά, Πηνελόπη Broomhead-Πετρομελίδου, Μαρία Σβάρνα, Έλενα Τζήκα, Καλλιπάτειρα Χατζηκαλημέρη, Πελαγία Χατζηνικήτα, Λία Χατζοπούλου
Μουσική Διεύθυνση: Σοφία Γιολδάση 
 
 
Είσοδος με προσκλήσεις
Πληροφορίες: www.tsso.gr
τηλ. 2310236990


Βιογραφικά συνθετών συναυλίας ΚΟΘ

Δημήτρης Παπίκας
 
Ο Δημήτρης Παπίκας γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 2002. Σπούδασε πιάνο, ακκορντεόν κοντσέρτου (bayan) και ανώτερα θεωρητικά στο Ωδείο Νικόπολις “Δημήτριος Οικονομίδης”. Αυτήν τη στιγμή πραγματοποιεί τις σπουδές του στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου. Είναι αυτοδίδακτος συνθέτης και ενορχηστρωτής, ενώ έχει λάβει Α’ βραβείο σύνθεσης στο διαγωνισμό σύνθεσης και τραγουδιού για τη συμπλήρωση των 70 χρόνων από το θάνατο του Άγγελου Σικελιανού, τον Ιούνιο του 2021 στους Δελφούς. Ταυτόχρονα, εξερευνά και εξελίσσει διαρκώς τη μουσική γραφή του, μέσω project όπως σκηνική μουσική/μπαλέτο, κύκλοι τραγουδιών και συμφωνική μουσική.


Ισμήνη Γυφτάκη-Μπεκ
 
Η Ισμήνη Μπεκ γεννήθηκε στην Καλαμάτα όπου και ξεκίνησε τις σπουδές της στο πιάνο. Είναι πτυχιούχος του Τμήματος Μουσικών Σπουδών Ιονίου Πανεπιστημίου με ειδίκευση στη Σύνθεση. Έχει υπάρξει μέλος σε πολλά φωνητικά σύνολα και έχει συμμετάσχει σε διεθνή φεστιβάλ (Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου, INTERKULTUR Festival κ.ά.) ενώ έχει παρακολουθήσει ενεργά σεμινάρια σύνθεσης και πιάνου. Τον Νοέμβριο του 2019 το έργο της διακρίθηκε με έπαινο στο Διαγωνισμό Σύνθεσης εις Μνήμην Κωστή Παλαμά, από το Ωδείο Αθηνών ενώ τον Ιούνιο του 2021 το έργο της παρουσιάστηκε από την Εθνική Λυρική Σκηνή στα πλαίσια των εκπαιδευτικών και κοινωνικών δράσεων με τίτλο «Πώς βρέθηκε ένα Κοράκι στην κοιλιά της Φάλαινας;». Τον Δεκέμβριο του 2022 απέσπασε το 1ο βραβείο στο διαγωνισμό σύνθεσης λυρικού τραγουδιού “1821, Ελληνική Επανάσταση και Μελοποιημένη ποίηση” από την Εθνική Λυρική Σκηνή και την Ένωση Ελλήνων Μουσουργών, ενώ το τελευταίο της έργο παρουσιάστηκε στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης στο πλαίσιο του 11ου Εργαστηρίου Σύγχρονης Μουσικής.


Κωνσταντίνος Λυκουριώτης
 
Ο Κωνσταντίνος Λυκουριώτης είναι υποψήφιος διδάκτορας σύνθεσης με επιβλέποντα καθηγητή τον Χρήστο Σαμαρά, αριστούχος απόφοιτος του Τμήματος Μουσικών Σπουδών ΑΠΘ, διπλωματούχος κιθαριστής στη τάξη του Φώτη Κουτσοθόδωρου και πολιτικός επιστήμονας με μεταπτυχιακή ειδίκευση στην πολιτική θεωρία και φιλοσοφία. Είναι βραβευμένος συνθέτης από την Ένωση Ελλήνων Μουσουργών και από το 3ο Διεθνές Φεστιβάλ Κιθάρας Θεσσαλονίκης, με το οποίο συνεργάστηκε και ως μέλος των κριτικών επιτροπών του για τα έτη 2019, 2020, 2021. Συμμετείχε στο άλμπουμ Lament for Antoniou που διατίθεται διεθνώς. Επιλέχθηκε να εκπροσωπήσει την Ένωση Ελλήνων Μουσουργών στις Παγκόσμιες Μουσικές Ημέρες 2021. Συνεργάζεται με την εκδοτική καναδική εταιρεία LesProductions-d'OZ. Εργάζεται ως δάσκαλος κιθάρας. Είναι μέλος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών.


Μενέλαος Πειστικός
 
Ο Μενέλαος Πειστικός (22/08/95) είναι συνθέτης και πιανίστας με έδρα το Τορόντο του Καναδά και μεταπτυχιακός φοιτητής Σύνθεσης στο University of Toronto, όπου σπουδάζει με πλήρη υποτροφία, υπό την επίβλεψη του καθ. Χρήστου Χατζή. Υπήρξε επίσης για 7 χρόνια μαθητής Σύνθεσης του καθ. Άλτιν Βολάι, και είναι κάτοχος πτυχίων Αντίστιξης, Φούγκας και του διπλώματος Σύνθεσης (Άριστα Παμψηφεί) στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης υπό την επίβλεψη του καθ. Κώστα Τσούγκρα. Το Φεβρουάριο του 2019, απέσπασε το 3ο Βραβείο και το 1ο Βραβείο Κοινού στον παγκόσμιο διαγωνισμό σύνθεσης 7th Molinari String Quartet Composition Competition. Τον Δεκέμβριο του 2018, απέσπασε το 2ο Βραβείο στον παγκόσμιο διαγωνισμό σύνθεσης Opus Dissonus International Composition Competition.


Αθανάσιος Παπαδημητρίου
 
Ο Αθανάσιος Παπαδημητρίου γεννήθηκε το 2000 στη Θεσσαλονίκη. Είναι απόφοιτος του Μουσικού Σχολείου Θεσσαλονίκης, πτυχιούχος αρμονίας και αντίστιξης με άριστα, διπλωματούχος πιάνου με άριστα παμψηφεί και πρώτο βραβείο και φοιτητής στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Α.Π.Θ. στην κατεύθυνση σύνθεσης, με καθηγητή τον Χρήστο Σαμαρά. Ολοκληρώνει τις σπουδές της φούγκας στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας, με καθηγητή τον Βασίλη Κίτσο. Οι συνθέσεις του περιλαμβάνουν έργα για σόλο πιάνο, κιθάρα, έγχορδα και πνευστά, μουσική δωματίου, έργα για φωνή, έργα για χορωδία και ορχήστρα. Έχει διακριθεί σε πανελλήνιους, παγκύπριους και διεθνείς διαγωνισμούς σύνθεσης. Διδάσκει πιάνο και υποχρεωτικά θεωρητικά στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας.


Στέφανος Κεμανετζής
 
Ο Στέφανος Κεμανετζής γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1995. Είναι απόφοιτος της ειδίκευσης σύνθεσης (τάξη Γ. Κυριακάκη) του Τμήματος Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας. Είναι επίσης διπλωματούχος βιολοντσελίστας (τάξη Δ. Πάτρα) του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης. Ως συνθέτης, ενορχηστρωτής και ερμηνευτής έχει συνεργαστεί με πολυάριθμα μουσικά και θεατρικά σχήματα στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Κ.Ω.Θ., Κ.Θ.Β.Ε., Σχολή Καλών Τεχνών Α.Π.Θ., Balkan Youth Symphony Orchestra, Synesthesia Sinfonietta L.A. και άλλα). Έργα του έχουν παρουσιαστεί στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (ΤΜΕΤ σε συνεργασία με ΜΜΘ), στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού Θεσσαλονίκης (κείμενο και μουσική για την πρωτότυπη οπερέτα του, ΑΘΑΝΑΤΟΣ!) και σε άλλους σημαντικούς πολιτιστικούς χώρους.

Διεύθυνση Ορχήστρας: Βλαδίμηρος Συμεωνίδης
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Συμπαραγωγή: Τμήμα Μουσικών Σπουδών Α.Π.Θ.

Εβδομάδα Νέων Ήχων_01.JPG
Εβδομάδα Νέων Ήχων_04.JPG
Εβδομάδα Νέων Ήχων_07.JPG
Εβδομάδα Νέων Ήχων_33.JPG
Εβδομάδα Νέων Ήχων_34.JPG
Εβδομάδα Νέων Ήχων_Β_00.JPG
Εβδομάδα Νέων Ήχων_Β_04.JPG
Εβδομάδα Νέων Ήχων_Β_34.JPG
Εβδομάδα Νέων Ήχων_Β_36.JPG
Εβδομάδα Νέων Ήχων_Β_37.JPG

Τα Νέα_ΚΟΘ, Έργα νέων Ελλήνων συνθετών online

Τύπος Χαλκιδικής_Η Εβδομάδα Νέων Ήχων προσβάσιμη στους φίλους της ΚΟΘ


tsso image
Η Κ.Ο.Θ. στο Βουκουρέστι
29/06/2024
Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης εμφανίζεται στο Ρούσε (Βουλγαρία) και στο Atheneum Summer Festival του Βουκουρεστίου (Ρουμανία), με έργα Τσαϊκόφσκι και Περπέσσα, στο πλαίσιο των δράσεων του έργου «Δράσεις εξωστρέφειας και διεθνοποίησης της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης», που χρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση, μέσω του προγράμματος «Ελλάδα 2.0 - Εθνικό Σχέδιο Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας».
 
Σολίστ στο βιολί η σπουδαία Βουλγάρα βιολονίστα Liya Petrova, Νικήτρια Πρώτου Βραβείου του Διεθνούς Διαγωνισμού Βιολιού 'Carl Nielsen' του 2016, που έχει επαινεθεί για την 'χωρίς καμία προσπάθεια δεξιοτεχνία' (The Strad) , την 'Εξαίρετη τονική ποικιλία' (Gramophone) και τον 'πανέμορφο ήχο της, ώριμο και ευχάριστο, και τις μεγαλοπρεπώς ευρείες φράσεις της' (The Times).
 
Την Κ.Ο.Θ. διευθύνει ο ο γεννημένος στη Μασσαλία Ελληνο-Αργεντίνος διακεκριμένος μαέστρος Γιάννης Πουσπουρίκας.
 
Το πρόγραμμα ξεκινά με το δημοφιλές ‘Κοντσέρτο για βιολί’ του Τσαϊκόφσκι, ένα συναρπαστικό έργο με μελωδική ομορφιά, αρμονική ευρηματικότητα και ενορχηστρωτικό πλούτος, που γεφυρώνει την Ανατολή με την Δύση, τον εθνικισμό με τον κοσμοπολιτισμό, την παράδοση με τον νεωτερισμό, την τρυφερότητα με την μεγαλοστομία, την αρρενωπότητα με την θηλυκότητα και ολοκληρώνεται με ένα διαμάντι της ελληνικής μουσικής, τη ‘Συμφωνία του Χριστού’ του Περπέσσα που έκανε πρεμιέρα το 1950 στο Carnegie Hall της Νέας Υόρκης με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Νέας Υόρκης, υπό τη μουσική διεύθυνση του Δημήτρη Μητρόπουλου. Οι προγραμματικοί συσχετισμοί του έργου επεκτείνονται σε κάθε μέρος, με τίτλους ή εκτενή αποσπάσματα της Αποκάλυψης του Ιωάννη: o «Χριστός» του γενικού τίτλου είναι ο Ιησούς της Δευτέρας Παρουσίας.
 
Πέμπτη, 27 Ιουνίου
ώρα 19:00
Philharmonic Hall (Cultural Hall)
Ρούσε, Βουλγαρία
 
Η Κ.Ο.Θ. στο Βουκουρέστι
Σάββατο, 29 Ιουνίου
ώρα 19:00
The Romanian Athenaeum
Βουκουρέστι (Ρουμανία)
 
Βιολί: Liya Petrova
Διεύθυνση ορχήστρας: Γιάννης Πουσπουρίκας
 
Πρόγραμμα:
Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι (1840-1893): Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα σε ρε μείζονα, έργο 35
Χαρίλαος Περπέσσας (1907-1995): Συμφωνία του Χριστού
 
 
 
Παραγωγή:
Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
 
Το έργο / δράση της Κ.Ο.Θ. υλοποιείται στο πλαίσιο του Εθνικού Σχεδίου Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας «Ελλάδα 2.0» με τη χρηματοδότηση της Ευρωπαϊκής Ένωσης


Εισιτήρια:
https://www.fge.org.ro/en/biletesiabonamente
tsso image
Η Κ.Ο.Θ. με τον Plácido Domingo στο Sani Festival
06/07/2024
21:30

CLASSICAL WAVES

ΣΑΒΒΑΤΟ 06.07

Plácido Domingo

Eιδικοί προσκεκλημένοι: Χριστίνα Πουλίτση & Γιώργος Περρής
Με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Jordi Bernàcer

Μια εμβληματική παράσταση από τον Plácido Domingo θα εγκαινιάσει το φετινό Φεστιβάλ Sani. Ο Plácido Domingo, με μια λαμπρή καριέρα στο ενεργητικό του που περιλαμβάνει περίπου 150 ρόλους και περισσότερες από 4.400 παραστάσεις, πάνω από 100 ηχογραφήσεις και μια εντυπωσιακή συλλογή 12 βραβείων Grammy, δικαίως αποκαλείται ένας από τους καλύτερους και πιο σημαντικούς τενόρους στην ιστορία της όπερας. Ο Plácido Domingo, ένας εκλεκτικός καλλιτέχνης που αποθεώνεται σε όλο τον κόσμο. αναφέρεται ως «άνθρωπος της Αναγέννησης». Του έχουν απονεμηθεί πολλοί τιμητικοί τίτλοι και βραβεία, όχι μόνο για τη μουσική του άνεση, αλλά και για την ανθρωπιστική του δράση. Στην παράσταση που θα δώσει ο κορυφαίος ερμηνευτής στο λόφο της Σάνης, το Σάββατο 6 Ιουλίου, είναι βέβαιο ότι θα σαγηνεύσει το κοινό. Δίπλα του θα βρίσκεται η σοπράνο Χριστίνα Πουλίτση, μια γοητευτική ερμηνεύτρια, που έχει xαρακτηριστεί ως «μία από τις καλύτερες ερμηνεύτριες του ρόλου της Βασίλισσας της Νύχτας» στο «Μαγικό Αυλό» του Μότσαρτ, και ο ερμηνευτής Γιώργος Περρής, ένας πολύγλωσσος τενόρος ελληνογαλλικής καταγωγής που έχει εμφανιστεί διεθνώς και στη σκηνή με τη Lara Fabian, τους Boston Pops και τον Michel Legrand. Επί σκηνής για την παράσταση αυτή θα βρίσκεται και η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, ένα από τα σημαντικότερα και ιστορικά συμφωνικά σύνολα στην Ελλάδα, υπό την διεύθυνση του χαρισματικού Jordi Bernàcer, ο οποίος διηύθυνε τακτικά σε διακεκριμένες διεθνείς σκηνές, όπως η Κρατική Όπερα της Βιέννης, η Όπερα του Βερολίνου, η Όπερα της Δρέσδης και στα σημαντικότερα μουσικά θέατρα της Ιταλίας και της Ισπανίας. Με αυτή τη σύνθεση ο ‘Μύθος Domingo’ θα εγκαινιάσει ένα πολύ σημαντικό μουσικό καλοκαίρι υπό το φως των αστεριών στο Λόφο της Σάνης.



Ειδικοί προσκεκλημένοι: Χριστίνα Πουλίτση (σοπράνο), Γιώργος Περρής (ερμηνευτής)
Διευθυντής ορχήστρας: Jordi Bernàcer
Ορχήστρα: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Καλλιτεχνική Παραγωγή: S.K - Lampo Production


Προπώληση εισιτηρίων για τη συναυλία του Plácido Domingo more.com
https://www.more.com/music/festival/sf2024-placido-domingo/

tsso image
Οι Παλιάτσοι
10/07/2024
21:15

Ruggero Leoncavallo

«I PAGLIACCI»

10 – 11 – 12 – 14 Ιουλίου

Παραγωγή Κέντρο Πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας

Ένα από τα γνωστότερα πρώιμα έργα του ιταλικού βερισμού που αγαπήθηκε από την πρώτη στιγμή και εξακολουθεί να αποτελεί έργο ρεπερτορίου σε όλα τα μεγάλα λυρικά θέατρα. Η «γεμάτη» μουσική του Λεονκαβάλο αναδύεται σχεδόν φυσικά μέσα από τη δραματουργία του έργου και ενισχύει την τραγικότητα τόσο των χαρακτήρων όσο και της ιστορίας, που μακριά από τα δεδομένα του ρομαντισμού, σκύβει σε καθημερινά προβλήματα απλών ανθρώπων.

Βασισμένη σε πραγματικά γεγονότα, η ιστορία, παρακολουθεί τη σχέση των δύο πρωταγωνιστών ενός περιοδεύοντος θιάσου της Commedia del Arte. Μπροστά μας εκτυλίσσεται ένα ψυχολογικό παιχνίδι, με φόντο ένα ιταλικό χωριό. Ο βίαιος χαρακτήρας του Canio και η ανάγκη της Nedda να ξεφύγει προς μια πλασματική ελευθερία, μέσω της αγκαλιάς ενός άλλου άνδρα, αποτελούν ένα εκρηκτικό συνδυασμό, που πυροδοτείται από τον Tonio, ένα χαρακτήρα που βρίσκεται εκεί για να καθορίσει την εξέλιξη της ιστορίας, ωθώντας τους πρωταγωνιστές στα όρια των αντοχών τους και οδηγώντας τους σε μια παρανοϊκή βουτιά.   

Στην παραγωγή του Επταπυργίου μεταφέρουμε την ιστορία στη δεκαετία του 50΄. Μια περίοδο που ακόμα υπάρχει το «χρώμα» του ιταλικού νότου, που τα απόνερα του πολέμου εξωθούν ανθρώπους, όπως η Νέντα, σε δύσκολες επιλογές επιβίωσης και που ακόμα η ενδοοικογενειακή βία και το bulling όχι απλά δεν κατακρίνονται αλλά θεωρούνται δείγματα ισχύος και δημοφιλίας. Είναι μια περίοδος για την οποία ο θεατής έχει αναφορές και ως εκ τούτου μπορεί εύκολα να κατανοήσει, να αποκωδικοποιήσει και να σηματοδοτήσει τα σκηνικά μηνύματα.

Έρωτες, ζήλια, έμφυλη βία, εκδίκηση, ντύνονται με μερικές από τις γνωστότερες και πιο δραματικές μελωδίες οπερατικής μουσικής, γεμάτες πάθος,  δημιουργώντας έτσι στιγμές βαθιάς συγκίνησης, που από την πρώτη τους παρουσίαση το 1891, στοιχειώνουν  τραγουδιστές και θεατές και διαχρονικά ταξιδεύουν μέχρι τις μέρες μας και δένουν τόσο στενά με την τραγική κοινωνική πραγματικότητα κακοποίησης και το ολοένα και πιο διογκούμενο κίνημα του MeToo.

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης 

Μουσική διεύθυνση: Γιώργος Βράνος

Σκηνοθεσία - Σκηνικά Αθανάσιος Κολαλάς

Κοστούμια: Πένυ Ντάνη   

Κινησιολογία: Τατιάνα Παπαδοπούλου

Φωτισμοί: Σαράντος Ζουρντός

Μουσική Προετοιμασία:  Δημήτρης Νέπκας, Κωνσταντίνος Κατσούλης

Βοηθός Ενδυματολόγος: Κυβέλη Χατζώκου

Βοηθός Μαέστρος:  Ζωή Λιάπη

Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης  

Διεύθυνση: Μαίρη Κωνσταντινίδου

Παιδική Χορωδία Ι.Ν. Αγίων Κυρίλλου και Μεθοδίου

Διεύθυνση: Μαρία Μελιγκοπούλου - Ελπίδα Τσάμη

 

Canio: Mikhael Spadaccini

Neda: Μαρία Κωστράκη

Tonio: Armando Puklavec

Peppe: Αλεξανδρος Σταυρόπουλος

Silvio: Γιώργος Ιατρού

 

Σε συμπαραγωγή με την ΚΟΘ και το ΚΘΒΕ

Εισιτήρια

ΕΔΩ