Το Φεστιβάλ 'Odessa Classics' στη Θεσσαλονίκη

Το Φεστιβάλ Κλασικής Μουσικής Odessa Classics, κορυφαίο πολιτιστικό γεγονός στο χώρο της κλασικής μουσικής, φιλοξενείται στη Θεσσαλονίκη, από 9 έως 13 Ιουνίου 2022, με φορέα διοργάνωσης το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης.

Στην εναρκτήρια συναυλία του Διεθνούς Φεστιβάλ Odessa Classics, που φιλοξενείται φέτος στη Θεσσαλονίκη, η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, υπό τη διεύθυνση της καλλιτεχνικής της διευθύντριας Ζωής Τσόκανου, συμπράττει με τον θρυλικό βαρύτονο Τhomas Hampson σε γκαλά όπερας, ενώ ο Alexey Botvinov, πιανίστας και καλλιτεχνικός διευθυντής του Odessa Classics, παρουσιάζει το κοντσέρτο αρ. 21 του Μότσαρτ. Ο Τhomas Hampson είναι από τους σπουδαιότερους εν ζωή καλλιτέχνες, βραβευμένος μεταξύ άλλων με βραβείο Grammy, 5 βραβεία Edison και το Grand Prix du Disque, ενώ η δισκογραφία του περιλαμβάνει περισσότερους από 150 τίτλους. O Alexey Botvinov κατέχει τον τίτλο του "Καλλιτέχνη του Λαού της Ουκρανίας", έχοντας μία διεθνή καριέρα με εμφανίσεις στις μεγαλύτερες αίθουσες συναυλιών του κόσμου.

Η απόφαση της Υπουργού Πολιτισμού και Αθλητισμού να χρηματοδοτηθεί το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης, προκειμένου να διοργανώσει το Φεστιβάλ Odessa Classics, είναι απόδειξη  της πολιτιστικής αλληλεγγύης της Ελλάδας προς τον Ουκρανικό λαό και ιδιαίτερα προς την πόλη της Οδησσού, η οποία συνδέεται με βαθύτατους ιστορικούς δεσμούς με την Ελλάδα.

Τα έσοδα θα διατεθούν στον Ελληνικό Ερυθρό Σταυρό για την αντιμετώπιση της ανθρωπιστικής κρίσης στην Ουκρανία
 
Πρόγραμμα:
Γ. Αξιώτης (1875-1924): «Δειλινό», από τα Intermezzi
Επιμέλεια μουσικού υλικού: Εβελίνα Χαρκοφτάκη, Γιάννης Σαμπροβαλάκης, Κέντρο Ελληνικής Μουσικής 
W. A. Μοzart (1756-1791): Κοντσέρτο αρ. 21 για πιάνο και ορχήστρα σε ντο μείζονα, KV 467
W. A. Μοzart: Εισαγωγή από την όπερα Οι Γάμοι του Φίγκαρο
W. A. Μοzart: “Hai già vinta la causa”, άρια του Κόμη Αλμαβίβα από την όπερα Οι Γάμοι του Φίγκαρο
J. Massenet (1842-1912): “Ce breuvage… vision fugitive”, άρια του Ηρώδη από την όπερα Ηρωδιάδα
G. Verdi (1813-1901): Εισαγωγή από την όπερα Οι Σικελικοί Εσπερινοί
G. Verdi: “Io morrò, ma lieto in core”, άρια του Ροντρίγκο από την όπερα Ντον Κάρλο
F. Lehár (1870-1948): “Ballsirenen Walzer”, από την οπερέτα Η Εύθυμη Χήρα
F. Lehár: “O Vaterland, du machst bei Tag”, από την οπερέτα Η Εύθυμη Χήρα
C. Porter: “Begin the Beguine”, τραγούδι από το μιούζικαλ Jubilee
 

Διεύθυνση Ορχήστρας: Ζωή Τσόκανου
Βαρύτονος: Thomas Hampson
Πιάνο: Alexey Botvinov
Παραγωγή: Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης
Συνεργασία: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Odessa Classics 2022_01.jpg
Odessa Classics 2022_02.jpg
Odessa Classics 2022_03.jpg
Odessa Classics 2022_04.jpg
Odessa Classics 2022_05.jpg
Odessa Classics 2022_06.jpg
Odessa Classics 2022_07.jpg
Odessa Classics 2022_08.jpg
Odessa Classics 2022_09.jpg
Odessa Classics 2022_10.jpg
Odessa Classics 2022_11.jpg
Odessa Classics 2022_12.jpg
Odessa Classics 2022_13.jpg
Odessa Classics 2022_14.jpg
Odessa Classics 2022_15.jpg
Odessa Classics 2022_16.jpg
Odessa Classics 2022_17.jpg
Odessa Classics 2022_18.jpg
Odessa Classics 2022_19.jpg
Odessa Classics 2022_20.jpg
Odessa Classics 2022_21.jpg
Odessa Classics 2022_22.jpg
Odessa Classics 2022_23.jpg
Odessa Classics 2022_24.jpg
Odessa Classics 2022_25.jpg
Odessa Classics 2022_26.jpg
Odessa Classics 2022_27.jpg
Odessa Classics 2022_28.jpg
Odessa Classics 2022_29.jpg

Τύπος Θεσσαλονίκης_Μουσική απόβαση από την Οδησσό στη Θεσσαλονίκη

Τύπος Θεσσαλονίκης_Έναρξη απόψε για το Φεστιβάλ Odessa Classics 2022

Ελεύθερη Ώρα_Το Φεστιβάλ Κλασικής Μουσικής Odessa Classics

Καθημερινή_Αλληλεγγύη πολιτισμού Ελλάδας-Ουκρανίας

Καρφίτσα_Ο Σίμος Παπάνας μιλά για το Odessa Classics που έρχεται Θεσσαλονίκη

Μακεδονία_Η καρδιά του Odessa Classics χτύπησε στη Θεσσαλονίκη μας

Μακεδονία_Το διεθνές φεστιβάλ κλασικής μουσικής της Οδησσού βρήκε καταφύγιο στη Θεσσαλονίκη


tsso image
Thessaloniki Art & Music Summit (THAMS) - Συναυλία #2
05/06/2026
20:30
Θέμα: Ορφέας
Η εναρκτήρια έκδοση του THAMS για το 2026 εξερευνά τον Ορφέα, επαναπροσδιορίζοντας τον αρχαίο μύθο μέσα από νέες συνθέσεις, παραστάσεις και διεπιστημονικές συνεργασίες.

Το Thessaloniki Art & Music Summit (THAMS) είναι ένα νέο διεθνές κέντρο καλλιτεχνικής δημιουργίας, πολιτιστικών ανταλλαγών και σύγχρονης μουσικής εμπνευσμένης από την Ελλάδα. Το THAMS, που διοργανώνεται από την Global Arts United (GAU), σε συνεργασία με την ABLAZE Records, φέρνει κοντά συνθέτες, εικαστικούς καλλιτέχνες, σύνολα και την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης για δύο εβδομάδες παραστάσεων, εργαστηρίων, συνεργασιών και πολιτιστικής εμβύθισης σε μια από τις πιο ιστορικές και ζωντανές πόλεις της Ευρώπης. Κάθε διοργάνωση τιμά ένα θέμα με ελληνικό προσανατολισμό, εμπνευσμένο από τη μυθολογία, την ιστορία, τη φιλοσοφία ή την παράδοση, διασφαλίζοντας ότι η νέα καλλιτεχνική δημιουργία παραμένει ριζωμένη στην χιλιετή πολιτιστική κληρονομιά της χώρας.

Πρόγραμμα:
Blake Buehler (ΗΠΑ): Across the Sands of Time  
Joshua Ivar (ΗΠΑ): Upon the Meeting of Wind and Water    
Andres Ramirez-Leó(ΗΠΑ/Μεξικό): L’ amore di Orfeo   
Christopher Chiarotti (ΗΠΑ): Nebula 
Akshay Tiwari (ΗΠΑ): Orpheus on Mount Pangaion  
Wenyu Zhi (Κίνα): Ladapà  
Helkin Sosa (Κολομβία/ΗΠΑ): Music for the Gods 
Ivana Vojnovic (Σερβία): Concertino for orchestra

Βιογραφικά συνθετών
εδώ

Εισιτήρια: 5€

Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. – Global Arts United & Ablaze Records  

 

tsso image
Όπερα 'Μποέμ' του Τζάκομο Πουτσίνι
17/06/2026
21:15

Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης συμμετέχει στην κεντρική παραγωγή του Φεστιβάλ Επταπυργίου είναι φέτος η όπερα «Μποέμ» του Τζάκομο Πουτσίνι, σε σκηνοθεσία Αθανάσιου Κολαλά, με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης υπό τη μουσική διεύθυνση του Γιώργου Βράνου και τη συμμετοχή διακεκριμένων λυρικών τραγουδιστών διεθνούς ακτινοβολίας.

Η πιο αγαπημένη από το κοινό όπερα του μεγάλου Ιταλού συνθέτη, «Μποέμ» ανεβαίνει στο Φεστιβάλ Επταπυργίου, σε ένα γεγονός εξαιρετικής καλλιτεχνικής σημασίας για την πόλη και την Περιφέρειά μας.

Η ιστορία ακολουθεί τέσσερις νεαρούς καλλιτέχνες που ζουν σε μια σοφίτα στο Παρίσι, προσπαθώντας να ισορροπήσουν ανάμεσα στα όνειρα, τη φτώχεια και την καθημερινή επιβίωση. Οι μέρες τους κυλούν ανάμεσα στη δημιουργία και τη ζωή των παρισινών καφέ, μέχρι τη στιγμή που εμφανίζεται η εύθραυστη Μιμή. Ο έρωτάς της με τον ποιητή Ροντόλφο γεννιέται μέσα στο παγωμένο χριστουγεννιάτικο τοπίο της πόλης, ενώ παράλληλα εξελίσσεται η θυελλώδης σχέση της Μουζέτα με τον ζωγράφο Μαρτσέλο.

Σύντομα, όμως, η σκληρή πραγματικότητα σκοτεινιάζει τη ζωή τους: η ασθένεια της Μιμής και η φτώχεια οδηγούν την ιστορία σε συγκλονιστική κορύφωση. Μέσα από τη μουσική του, ο Πουτσίνι αποτυπώνει με αλήθεια όλη την κλίμακα των ανθρώπινων συναισθημάτων — την ανεμελιά της νιότης, τους έντονους έρωτες, αλλά και την ενηλικίωση μέσα από την απώλεια.

Στην παραγωγή του Φεστιβάλ Επταπυργίου, η ιστορία μεταφέρεται στο σήμερα, αναδεικνύοντας τη διαχρονικότητα του έργου. Ο κόσμος αλλάζει ρυθμούς και πρόσωπα, όμως οι μεγάλες ανάγκες της ύπαρξης παραμένουν ίδιες: να αγαπήσουμε, να δημιουργήσουμε, να ανήκουμε κάπου. Η νεότητα συνεχίζει να ζει με πάθος τους έρωτες και τις ζήλιες, ενώ η απώλεια παραμένει το σιωπηλό όριο της ανθρώπινης διαδρομής.

Οι ήρωες είναι οι άνθρωποι του σήμερα: εκείνοι που παλεύουν να μείνουν ευαίσθητοι μέσα σε έναν κόσμο που επιταχύνει και προσπερνά. Άνθρωποι που συνεχίζουν να αγαπούν χωρίς εγγυήσεις, να δημιουργούν χωρίς βεβαιότητες, να ονειρεύονται χωρίς ασφάλεια.

Κι όσο θα υπάρχουν άνθρωποι που ζουν με πάθος, αγαπούν χωρίς μέτρο και δημιουργούν απέναντι στο εφήμερο, αυτή η ιστορία θα ανήκει πάντα στον άνθρωπο.

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Μουσική διεύθυνση
Γιώργος Βράνος

Σκηνοθεσία-σκηνικά
Αθανάσιος Κολαλάς

Κοστούμια Πένη Ντάνη
Φωτισμοί Σαράντος Ζουρντός
Μουσική Προετοιμασία Δημήτρης Νέπκας, Κωνσταντίνος Κατσούλης
Βοηθός ενδυματολόγου Κυβέλη Λυμπέρη Χατζώκου
Βοηθός μαέστρου Ruijun Ma

Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης
διεύθυνση Μαίρη Κωνσταντινίδου

Χορωδία Τ.Μ.Ε.Τ. Πανεπιστημίου Μακεδονίας
διεύθυνση Μαρία Μελιγκοπούλου
Παιδική Χορωδία Ι.Ν.Αγίων Κυρίλλου και Μεθοδίου
διεύθυνση Ελπίδα Τσάμη

Rodolfo Dario Di Vietri
Mimi Άννα Στυλιανάκη
Marcello Gangsoon Kim
Musetta Μαρία Κωστράκη
Schaunard Danilo Paludi
Colline Davide Procaccini
Alcindoro -Benoît Armando Puklavec
Parpignol Φοίβος Κατσάλης Μαρκέτος
Τελωνιακός Χρήστος Δημητρούδης

Χορογραφίες: Δημήτρης Κυανίδης


Εισιτήρια
εδώ
 

tsso image
Carmina Burana στα Σκόπια
20/06/2026
19:30
H μεγαλειώδης σύμπραξη τριών κορυφαίων ορχηστρών των Βαλκανίων, της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης, της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Σόφιας και της Φιλαρμονικής της Δημοκρατίας της Βόρειας Μακεδονίας κλείνει τον κύκλο της στην πόλη των Σκοπίων. Μετά τις δύο περσινές θριαμβευτικές συναυλίες στο National Palace of Culture της Σόφιας (17 Φεβρουαρίου) και στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (30 Ιουνίου) οι συνεργαζόμενες ορχήστρες, μαζί με τις χορωδίες και τους λυρικούς τραγουδιστές από τις τρεις αυτές χώρες, συναντώνται στην Αίθουσα Φιλαρμονικής της Βόρειας Μακεδονίας, για να μεταδώσουν και από εκεί το μήνυμα φιλίας και συνεργασίας με αυτή την εντυπωσιακή συμπόρευση 250 καλλιτεχνών, πάνω σε ένα από τα κορυφαία έργα του 20ου αιώνα. Ο Πολιτισμός λειτουργεί ως συνεκτικός ιστός των λαών σε μια αποθέωση του «Μαζί».

Σάββατο, 20 Ιουνίου 2026
ώρα 19:30
Υπαίθριο πάρκο μπροστά από την Todor Proeski National Arena
Σκόπια

Σοπράνο: Ana Durlovski
Κόντρα Τενόρος: Νικόλας Σπανός
Βαρύτονος: Ivo Yordanov
Διεύθυνση ορχήστρας: Nayden Todorov
 
Φιλαρμονική της Δημοκρατίας της Βόρειας Μακεδονίας
Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Φιλαρμονική Ορχήστρα της Σόφιας
 
Εθνική Φιλαρμονική Χορωδία Βουλγαρίας
Διδασκαλία: Tsvetan Krumov

Χορωδία Εθνικής Όπερας και Μπαλέτου Δημοκρατίας Βόρειας Μακεδονίας

Παιδική Χορωδία Μουσικού Σχολείου Θεσσαλονίκης
Διδασκαλία: Αγγελική Κρίσιλα

Πρόγραμμα:
Καρλ Ορφ (1895-1982): Carmina Burana

Με τη χρηματοδότηση των Υπουργείων Πολιτισμού της Ελλάδας και της Βουλγαρίας, στο πλαίσιο του προγράμματος «Θεσσαλονίκη-Σόφια: Βαλκανική Γέφυρα Πολιτισμού»