Κύκλος: Όνειρα #2

Ο κύκλος ‘Όνειρα’ που είναι αφιερωμένος στη μνήμη του Βίκτωρα Δάβαρη και του Γιούρα Κανδυλίδη, συνεχίζεται με 4 ξεχωριστά έργα γεμάτα συμβολισμούς. Η Βόλτα στον Κήπο του Παραδείσου είναι ένα αριστούργημα του Ντήλιους γραμμένο για τον έρωτα δύο νέων που αποφασίζουν να αυτοκτονήσουν, απογοητευμένοι από το μίσος των οικογενειών τους που τους στερεί την ευτυχία. Όσο η ζωή τους πληγώνει, βρίσκουν ένα προσωρινό καταφύγιο στην ηρεμία της φύσης, πριν δώσουν τέλος. Το κοντσέρτο για βιολοντσέλο και ορχήστρα του Έλγκαρ θεωρείται από τα κορυφαία του είδους του, καθώς πρόκειται για ένα στοχαστικό έργο, γεμάτο χάρη και κομψότητα που περικλείει και τα συναισθήματα του δημιουργού του μετά το τέλος του Μεγάλου Πολέμου, χωρίς να κυριαρχεί συναισθηματικά η κατήφεια, αλλά η χαρά της ζωής, έστω και αν οι σχετικές συγκρούσεις και αμφιταλαντεύσεις είναι συνεχείς σε όλη τη διάρκεια του.
Το διάσημο Κάντους είναι μία ελεγεία του Περτ που θρηνεί για το χαμό του ινδάλματός του, Άγγλου συνθέτη Μπέντζαμιν Μπρίτεν, την ‘ασυνήθιστη συνθετική αγνότητα’ του οποίου επεδίωκε συνεχώς ο ίδιος. Το Κάντους είναι μια δραστηριότητα με αυστηρούς κανόνες που οργανώθηκε για πρώτη φορά από γερμανικές φοιτητικές αδελφότητες κατά το Μεσαίωνα και συνδυάζει το τραγούδι παραδοσιακών τραγουδιών με την κατανάλωση μπύρας.
Το Appalachian Spring του Κόπλαντ γράφτηκε αρχικά για μπαλέτο και γνώρισε τέτοια επιτυχία που του χάρισε βραβείο Πούλιτζερ για τη Μουσική. Η μουσική είναι σχετικά απλή και ελαφρώς λαϊκή, με έντονες παραπομπές σε τραγούδια καουμπόηδων της Άγριας Δύσης, με αποτέλεσμα να γίνεται άμεση και προσιτή σε όλους. Θεματικά εξερευνά τη ζωή ενός νεαρού ζευγαριού που αρχίζει μία καινούρια ζωή στα αμερικανικά σύνορα, ενώ κυριαρχούν οι έντονες αντιθέσεις, όπως η νεανικότητα με την ωριμότητα και η σωματική έλξη με την πνευματική αφοσίωση.

Πρόγραμμα:
Φρέντερικ Ντήλιους (1862-1934): The Walk to the Paradise Garden
Έντουαρντ Έλγκαρ (1857-1934): Κοντσέρτο για βιολοντσέλο και ορχήστρα σε μι ελάσσονα, έργο 85
Άρβο Περτ (1935): Cantus in memoriam Benjamin Britten
Άαρον Κόπλαντ (1900-1990): Appalachian Spring (Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)

Τιμές εισιτηρίων:
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 5€

 

Βιολοντσέλο: Άγγελος Λιακάκης
Διεύθυνση Ορχήστρας: Βλαδίμηρος Συμεωνίδης
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Dreams No2_01.jpg
Dreams No2_02.jpg
Dreams No2_03.jpg
Dreams No2_04.jpg
Dreams No2_05.jpg
Dreams No2_06.jpg
Dreams No2_07.jpg
Dreams No2_08.jpg
Dreams No2_09.jpg
Dreams No2_10.jpg
Dreams No2_11.jpg
Dreams No2_12.jpg
Dreams No2_13.jpg
Dreams No2_14.jpg
Dreams No2_15.jpg
Dreams No2_16.jpg
Dreams No2_17.jpg
Dreams No2_18.jpg
Dreams No2_19.jpg
Dreams No2_20.jpg
Dreams No2_21.jpg
Dreams No2_22.jpg
Dreams No2_23.jpg
Dreams No2_24.jpg
Dreams No2_25.jpg
Dreams No2_26.jpg
Dreams No2_27.jpg
Dreams No2_28.jpg

Καθημερινή_Διαφήμιση 1_ Όνειρα Νο2

Καθημερινή_Διαφήμιση Όνειρα Νο2


tsso image
Thessaloniki Art & Music Summit (THAMS) - Συναυλία #2
05/06/2026
20:30
Θέμα: Ορφέας
Η εναρκτήρια έκδοση του THAMS για το 2026 εξερευνά τον Ορφέα, επαναπροσδιορίζοντας τον αρχαίο μύθο μέσα από νέες συνθέσεις, παραστάσεις και διεπιστημονικές συνεργασίες.

Το Thessaloniki Art & Music Summit (THAMS) είναι ένα νέο διεθνές κέντρο καλλιτεχνικής δημιουργίας, πολιτιστικών ανταλλαγών και σύγχρονης μουσικής εμπνευσμένης από την Ελλάδα. Το THAMS, που διοργανώνεται από την Global Arts United (GAU), σε συνεργασία με την ABLAZE Records, φέρνει κοντά συνθέτες, εικαστικούς καλλιτέχνες, σύνολα και την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης για δύο εβδομάδες παραστάσεων, εργαστηρίων, συνεργασιών και πολιτιστικής εμβύθισης σε μια από τις πιο ιστορικές και ζωντανές πόλεις της Ευρώπης. Κάθε διοργάνωση τιμά ένα θέμα με ελληνικό προσανατολισμό, εμπνευσμένο από τη μυθολογία, την ιστορία, τη φιλοσοφία ή την παράδοση, διασφαλίζοντας ότι η νέα καλλιτεχνική δημιουργία παραμένει ριζωμένη στην χιλιετή πολιτιστική κληρονομιά της χώρας.

Πρόγραμμα:
Blake Buehler (ΗΠΑ): Across the Sands of Time  
Joshua Ivar (ΗΠΑ): Upon the Meeting of Wind and Water    
Andres Ramirez-Leó(ΗΠΑ/Μεξικό): L’ amore di Orfeo   
Christopher Chiarotti (ΗΠΑ): Nebula 
Akshay Tiwari (ΗΠΑ): Orpheus on Mount Pangaion  
Wenyu Zhi (Κίνα): Ladapà  
Helkin Sosa (Κολομβία/ΗΠΑ): Music for the Gods 
Ivana Vojnovic (Σερβία): Concertino for orchestra

Βιογραφικά συνθετών
εδώ

Εισιτήρια: 5€

Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. – Global Arts United & Ablaze Records  

 

tsso image
Όπερα 'Μποέμ' του Τζάκομο Πουτσίνι
17/06/2026
21:15

Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης συμμετέχει στην κεντρική παραγωγή του Φεστιβάλ Επταπυργίου είναι φέτος η όπερα «Μποέμ» του Τζάκομο Πουτσίνι, σε σκηνοθεσία Αθανάσιου Κολαλά, με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης υπό τη μουσική διεύθυνση του Γιώργου Βράνου και τη συμμετοχή διακεκριμένων λυρικών τραγουδιστών διεθνούς ακτινοβολίας.

Η πιο αγαπημένη από το κοινό όπερα του μεγάλου Ιταλού συνθέτη, «Μποέμ» ανεβαίνει στο Φεστιβάλ Επταπυργίου, σε ένα γεγονός εξαιρετικής καλλιτεχνικής σημασίας για την πόλη και την Περιφέρειά μας.

Η ιστορία ακολουθεί τέσσερις νεαρούς καλλιτέχνες που ζουν σε μια σοφίτα στο Παρίσι, προσπαθώντας να ισορροπήσουν ανάμεσα στα όνειρα, τη φτώχεια και την καθημερινή επιβίωση. Οι μέρες τους κυλούν ανάμεσα στη δημιουργία και τη ζωή των παρισινών καφέ, μέχρι τη στιγμή που εμφανίζεται η εύθραυστη Μιμή. Ο έρωτάς της με τον ποιητή Ροντόλφο γεννιέται μέσα στο παγωμένο χριστουγεννιάτικο τοπίο της πόλης, ενώ παράλληλα εξελίσσεται η θυελλώδης σχέση της Μουζέτα με τον ζωγράφο Μαρτσέλο.

Σύντομα, όμως, η σκληρή πραγματικότητα σκοτεινιάζει τη ζωή τους: η ασθένεια της Μιμής και η φτώχεια οδηγούν την ιστορία σε συγκλονιστική κορύφωση. Μέσα από τη μουσική του, ο Πουτσίνι αποτυπώνει με αλήθεια όλη την κλίμακα των ανθρώπινων συναισθημάτων — την ανεμελιά της νιότης, τους έντονους έρωτες, αλλά και την ενηλικίωση μέσα από την απώλεια.

Στην παραγωγή του Φεστιβάλ Επταπυργίου, η ιστορία μεταφέρεται στο σήμερα, αναδεικνύοντας τη διαχρονικότητα του έργου. Ο κόσμος αλλάζει ρυθμούς και πρόσωπα, όμως οι μεγάλες ανάγκες της ύπαρξης παραμένουν ίδιες: να αγαπήσουμε, να δημιουργήσουμε, να ανήκουμε κάπου. Η νεότητα συνεχίζει να ζει με πάθος τους έρωτες και τις ζήλιες, ενώ η απώλεια παραμένει το σιωπηλό όριο της ανθρώπινης διαδρομής.

Οι ήρωες είναι οι άνθρωποι του σήμερα: εκείνοι που παλεύουν να μείνουν ευαίσθητοι μέσα σε έναν κόσμο που επιταχύνει και προσπερνά. Άνθρωποι που συνεχίζουν να αγαπούν χωρίς εγγυήσεις, να δημιουργούν χωρίς βεβαιότητες, να ονειρεύονται χωρίς ασφάλεια.

Κι όσο θα υπάρχουν άνθρωποι που ζουν με πάθος, αγαπούν χωρίς μέτρο και δημιουργούν απέναντι στο εφήμερο, αυτή η ιστορία θα ανήκει πάντα στον άνθρωπο.

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Μουσική διεύθυνση
Γιώργος Βράνος

Σκηνοθεσία-σκηνικά
Αθανάσιος Κολαλάς

Κοστούμια Πένη Ντάνη
Φωτισμοί Σαράντος Ζουρντός
Μουσική Προετοιμασία Δημήτρης Νέπκας, Κωνσταντίνος Κατσούλης
Βοηθός ενδυματολόγου Κυβέλη Λυμπέρη Χατζώκου
Βοηθός μαέστρου Ruijun Ma

Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης
διεύθυνση Μαίρη Κωνσταντινίδου

Χορωδία Τ.Μ.Ε.Τ. Πανεπιστημίου Μακεδονίας
διεύθυνση Μαρία Μελιγκοπούλου
Παιδική Χορωδία Ι.Ν.Αγίων Κυρίλλου και Μεθοδίου
διεύθυνση Ελπίδα Τσάμη

Rodolfo Dario Di Vietri
Mimi Άννα Στυλιανάκη
Marcello Gangsoon Kim
Musetta Μαρία Κωστράκη
Schaunard Danilo Paludi
Colline Davide Procaccini
Alcindoro -Benoît Armando Puklavec
Parpignol Φοίβος Κατσάλης Μαρκέτος
Τελωνιακός Χρήστος Δημητρούδης

Χορογραφίες: Δημήτρης Κυανίδης


Εισιτήρια
εδώ
 

tsso image
Carmina Burana στα Σκόπια
20/06/2026
19:30
H μεγαλειώδης σύμπραξη τριών κορυφαίων ορχηστρών των Βαλκανίων, της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης, της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Σόφιας και της Φιλαρμονικής της Δημοκρατίας της Βόρειας Μακεδονίας κλείνει τον κύκλο της στην πόλη των Σκοπίων. Μετά τις δύο περσινές θριαμβευτικές συναυλίες στο National Palace of Culture της Σόφιας (17 Φεβρουαρίου) και στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (30 Ιουνίου) οι συνεργαζόμενες ορχήστρες, μαζί με τις χορωδίες και τους λυρικούς τραγουδιστές από τις τρεις αυτές χώρες, συναντώνται στην Αίθουσα Φιλαρμονικής της Βόρειας Μακεδονίας, για να μεταδώσουν και από εκεί το μήνυμα φιλίας και συνεργασίας με αυτή την εντυπωσιακή συμπόρευση 250 καλλιτεχνών, πάνω σε ένα από τα κορυφαία έργα του 20ου αιώνα. Ο Πολιτισμός λειτουργεί ως συνεκτικός ιστός των λαών σε μια αποθέωση του «Μαζί».

Σάββατο, 20 Ιουνίου 2026
ώρα 19:30
Υπαίθριο πάρκο μπροστά από την Todor Proeski National Arena
Σκόπια

Σοπράνο: Ana Durlovski
Κόντρα Τενόρος: Νικόλας Σπανός
Βαρύτονος: Ivo Yordanov
Διεύθυνση ορχήστρας: Nayden Todorov
 
Φιλαρμονική της Δημοκρατίας της Βόρειας Μακεδονίας
Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Φιλαρμονική Ορχήστρα της Σόφιας
 
Εθνική Φιλαρμονική Χορωδία Βουλγαρίας
Διδασκαλία: Tsvetan Krumov

Χορωδία Εθνικής Όπερας και Μπαλέτου Δημοκρατίας Βόρειας Μακεδονίας

Παιδική Χορωδία Μουσικού Σχολείου Θεσσαλονίκης
Διδασκαλία: Αγγελική Κρίσιλα

Πρόγραμμα:
Καρλ Ορφ (1895-1982): Carmina Burana

Με τη χρηματοδότηση των Υπουργείων Πολιτισμού της Ελλάδας και της Βουλγαρίας, στο πλαίσιο του προγράμματος «Θεσσαλονίκη-Σόφια: Βαλκανική Γέφυρα Πολιτισμού»