Μουσικές από τις άκρες της γης – Μεξικό

Ο αγαπημένος κύκλος ‘Μουσικές από τις άκρες της Γης’ συνεχίζεται αυτή τη φορά με μία επίσκεψη στο Μεξικό. Ο πολύπλευρος Σέρβος κιθαρίστας Vojin Kocić «αιχμαλωτίζει το κοινό με την πηγαία του μουσικότητα, το εκφραστικό του παίξιμο και τις τολμηρές του ερμηνείες». Ερμηνεύει το φινετσάτο ‘Concierto del Sur’ σε μία εκτέλεση αφιερωμένη στη μνήμη του Ιταλού κιθαρίστα Oscar Ghiglia, που υπήρξε μία από τις σημαντικότερες προσωπικότητες παγκοσμίως στο χώρο της κλασικής κιθάρας, ενώ ζούσε και δραστηριοποιούνταν για χρόνια στη Θεσσαλονίκη και ήταν μάλιστα ένας πιστός ακόλουθος της Κ.Ο.Θ..
Το πρόγραμμα ξεκινά με τη σύνθεση ‘El Salon Mexico’ με την οποία ο Κόπλαντ εξυμνεί τις ομορφιές και τονίζει την πολυπλοκότητα αυτής της χώρας που υπεραγαπά, ενώ ολοκληρώνεται με την εντυπωσιακή σουίτα του Ρεβουέλτας ‘Η Νύχτα των Μάγια’, η οποία εμπεριέχει τη μουσική της ομώνυμης ταινίας του Τσάνο Ουρουέτα. Όμορφες εικόνες από τα δάση και τα κτίρια των Μάγιας σκορπούν αρχικά γαλήνη στην ατμόσφαιρα, μα σύντομα τη διαδέχονται ξέφρενοι χοροί, όπου δεσπόζουν τα κρουστά, για να καταλήξουμε σε έναν αρχέγονο τελετουργικό χορό.

Πρόγραμμα:
Άαρον Κόπλαντ (1900-1990): El Salón México
Μανουέλ Πόνσε (1882-1948): Concierto del Sur                       (Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)
Σιλβέστρε Ρεβουέλτας (1899-1940): La Noche de los Mayas (1939)

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Σε συνεργασία με τoν Ο.Μ.Μ.Θ.
 
Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη Ζώνη: 20€
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 5€

Κιθάρα: Vojin Kocić
Διεύθυνση Ορχήστρας: Terje Mikkelsen
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Συνεργασία: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Μεξικό_01.jpg
Μεξικό_02.jpg
Μεξικό_03.jpg
Μεξικό_04.jpg
Μεξικό_05.jpg
Μεξικό_06.jpg
Μεξικό_07.jpg
Μεξικό_08.jpg
Μεξικό_09.jpg
Μεξικό_10.jpg
Μεξικό_11.jpg
Μεξικό_12.jpg
Μεξικό_13.jpg
Μεξικό_14.jpg
Μεξικό_15.jpg
Μεξικό_16.jpg
Μεξικό_17.jpg
Μεξικό_18.jpg
Μεξικό_19.jpg
Μεξικό_20.jpg
Μεξικό_21.jpg
Μεξικό_22.jpg
Μεξικό_23.jpg
Μεξικό_24.jpg
Μεξικό_25.jpg
Μεξικό_26.jpg
Μεξικό_27.jpg
Μεξικό_28.jpg
Μεξικό_30.jpg

Καθημερινή_Διαφήμιση Μεξικό 1

Καθημερινή_Διαφήμιση Μεξικό 2

Καθημερινή_Η ΚΟΘ μας ταξιδεύει στο Μεξικό


tsso image
Μπαρόκ 8μελές σύνολο
02/06/2026
20:00
Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου
Μπαρόκ 8μελές σύνολο
 
Τρίτη, 2 Ιουνίου 2026
ώρα 20:00
Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης
 
Ανδρέας Παπανικολάου (σόλο βιολί/μουσική διεύθυνση)
Μιγκέλ Μιχαηλίδης (βιολί)
Ντέιβιντ Μπόγκοραντ (βιολί)
Ευαγγελία Κουτσοδήμου (βιόλι)
Παύλος Μεταξάς (βιόλα)
Βασίλης Σαΐτης (βιολοντσέλο/μπάσο κοντίνουο)
Μιχάλης Σαπουντζής (κοντραμπάσο)
Θεόδωρος Κίτσος (θεόρβη)
 
Πρόγραμμα:
Φραντσέσκο Τζεμινιάνι (1687-1762): Κοντσέρτο Γκρόσο σε ρε ελάσσονα, Η.143 ‘Follia’ (πάνω στη Σονάτα για βιολί αρ.12, έργο 5 του Α. Κορέλι)
Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ (1685-1750): Κοντσέρτο για βιολί αρ.2 σε μι μείζονα, BWV 1042
Αντόνιο Βιβάλντι (1678-1741): Κοντσέρτο για βιολί σε μι ελάσσονα, RV 278
Αρκάντζελο Κορέλι (1653-1713): Κοντσέρτο Γκρόσο αρ.4, έργο 6
Αντόνιο Βιβάλντι (1678-1741): ‘Καλοκαίρι’ από τις 4 εποχές


ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Γενική είσοδος: 10€
Μειωμένο: 5€
 
Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου
Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. – Α.Μ.Θ.
Με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού
tsso image
Thessaloniki Art & Music Summit (THAMS) - Συναυλία #2
05/06/2026
20:30
Θέμα: Ορφέας
Η εναρκτήρια έκδοση του THAMS για το 2026 εξερευνά τον Ορφέα, επαναπροσδιορίζοντας τον αρχαίο μύθο μέσα από νέες συνθέσεις, παραστάσεις και διεπιστημονικές συνεργασίες.

Το Thessaloniki Art & Music Summit (THAMS) είναι ένα νέο διεθνές κέντρο καλλιτεχνικής δημιουργίας, πολιτιστικών ανταλλαγών και σύγχρονης μουσικής εμπνευσμένης από την Ελλάδα. Το THAMS, που διοργανώνεται από την Global Arts United (GAU), σε συνεργασία με την ABLAZE Records, φέρνει κοντά συνθέτες, εικαστικούς καλλιτέχνες, σύνολα και την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης για δύο εβδομάδες παραστάσεων, εργαστηρίων, συνεργασιών και πολιτιστικής εμβύθισης σε μια από τις πιο ιστορικές και ζωντανές πόλεις της Ευρώπης. Κάθε διοργάνωση τιμά ένα θέμα με ελληνικό προσανατολισμό, εμπνευσμένο από τη μυθολογία, την ιστορία, τη φιλοσοφία ή την παράδοση, διασφαλίζοντας ότι η νέα καλλιτεχνική δημιουργία παραμένει ριζωμένη στην χιλιετή πολιτιστική κληρονομιά της χώρας.

Πρόγραμμα:
Blake Buehler (ΗΠΑ): Across the Sands of Time  
Joshua Ivar (ΗΠΑ): Upon the Meeting of Wind and Water    
Andres Ramirez-Leó(ΗΠΑ/Μεξικό): L’ amore di Orfeo   
Christopher Chiarotti (ΗΠΑ): Nebula 
Akshay Tiwari (ΗΠΑ): Orpheus on Mount Pangaion  
Wenyu Zhi (Κίνα): Ladapà  
Helkin Sosa (Κολομβία/ΗΠΑ): Music for the Gods 
Ivana Vojnovic (Σερβία): Concertino for orchestra

Βιογραφικά συνθετών
εδώ

Εισιτήρια: 5€

Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. – Global Arts United & Ablaze Records  

 

tsso image
Όπερα 'Μποέμ' του Τζάκομο Πουτσίνι
17/06/2026
21:15

Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης συμμετέχει στην κεντρική παραγωγή του Φεστιβάλ Επταπυργίου είναι φέτος η όπερα «Μποέμ» του Τζάκομο Πουτσίνι, σε σκηνοθεσία Αθανάσιου Κολαλά, με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης υπό τη μουσική διεύθυνση του Γιώργου Βράνου και τη συμμετοχή διακεκριμένων λυρικών τραγουδιστών διεθνούς ακτινοβολίας.

Η πιο αγαπημένη από το κοινό όπερα του μεγάλου Ιταλού συνθέτη, «Μποέμ» ανεβαίνει στο Φεστιβάλ Επταπυργίου, σε ένα γεγονός εξαιρετικής καλλιτεχνικής σημασίας για την πόλη και την Περιφέρειά μας.

Η ιστορία ακολουθεί τέσσερις νεαρούς καλλιτέχνες που ζουν σε μια σοφίτα στο Παρίσι, προσπαθώντας να ισορροπήσουν ανάμεσα στα όνειρα, τη φτώχεια και την καθημερινή επιβίωση. Οι μέρες τους κυλούν ανάμεσα στη δημιουργία και τη ζωή των παρισινών καφέ, μέχρι τη στιγμή που εμφανίζεται η εύθραυστη Μιμή. Ο έρωτάς της με τον ποιητή Ροντόλφο γεννιέται μέσα στο παγωμένο χριστουγεννιάτικο τοπίο της πόλης, ενώ παράλληλα εξελίσσεται η θυελλώδης σχέση της Μουζέτα με τον ζωγράφο Μαρτσέλο.

Σύντομα, όμως, η σκληρή πραγματικότητα σκοτεινιάζει τη ζωή τους: η ασθένεια της Μιμής και η φτώχεια οδηγούν την ιστορία σε συγκλονιστική κορύφωση. Μέσα από τη μουσική του, ο Πουτσίνι αποτυπώνει με αλήθεια όλη την κλίμακα των ανθρώπινων συναισθημάτων — την ανεμελιά της νιότης, τους έντονους έρωτες, αλλά και την ενηλικίωση μέσα από την απώλεια.

Στην παραγωγή του Φεστιβάλ Επταπυργίου, η ιστορία μεταφέρεται στο σήμερα, αναδεικνύοντας τη διαχρονικότητα του έργου. Ο κόσμος αλλάζει ρυθμούς και πρόσωπα, όμως οι μεγάλες ανάγκες της ύπαρξης παραμένουν ίδιες: να αγαπήσουμε, να δημιουργήσουμε, να ανήκουμε κάπου. Η νεότητα συνεχίζει να ζει με πάθος τους έρωτες και τις ζήλιες, ενώ η απώλεια παραμένει το σιωπηλό όριο της ανθρώπινης διαδρομής.

Οι ήρωες είναι οι άνθρωποι του σήμερα: εκείνοι που παλεύουν να μείνουν ευαίσθητοι μέσα σε έναν κόσμο που επιταχύνει και προσπερνά. Άνθρωποι που συνεχίζουν να αγαπούν χωρίς εγγυήσεις, να δημιουργούν χωρίς βεβαιότητες, να ονειρεύονται χωρίς ασφάλεια.

Κι όσο θα υπάρχουν άνθρωποι που ζουν με πάθος, αγαπούν χωρίς μέτρο και δημιουργούν απέναντι στο εφήμερο, αυτή η ιστορία θα ανήκει πάντα στον άνθρωπο.

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Μουσική διεύθυνση
Γιώργος Βράνος

Σκηνοθεσία-σκηνικά
Αθανάσιος Κολαλάς

Κοστούμια Πένη Ντάνη
Φωτισμοί Σαράντος Ζουρντός
Μουσική Προετοιμασία Δημήτρης Νέπκας, Κωνσταντίνος Κατσούλης
Βοηθός ενδυματολόγου Κυβέλη Λυμπέρη Χατζώκου
Βοηθός μαέστρου Ruijun Ma

Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης
διεύθυνση Μαίρη Κωνσταντινίδου

Χορωδία Τ.Μ.Ε.Τ. Πανεπιστημίου Μακεδονίας
διεύθυνση Μαρία Μελιγκοπούλου
Παιδική Χορωδία Ι.Ν.Αγίων Κυρίλλου και Μεθοδίου
διεύθυνση Ελπίδα Τσάμη

Rodolfo Dario Di Vietri
Mimi Άννα Στυλιανάκη
Marcello Gangsoon Kim
Musetta Μαρία Κωστράκη
Schaunard Danilo Paludi
Colline Davide Procaccini
Alcindoro -Benoît Armando Puklavec
Parpignol Φοίβος Κατσάλης Μαρκέτος
Τελωνιακός Χρήστος Δημητρούδης

Χορογραφίες: Δημήτρης Κυανίδης


Εισιτήρια
εδώ