Τετραφωνία

Ο Γιώργος Κουμεντάκης είναι ένας από τους πιο προικισμένους και πολυδιάστατους Έλληνες συνθέτες των ημερών μας. Το έργο του «Το ισοκράτημα ενός μεσήλικα» είναι ένα κοντσέρτο για πιάνο, κουαρτέτο σαξοφώνων και ορχήστρα εγχόρδων, το οποίο αποτελεί σύμφωνα με την περιγραφή του δημιουργού του «μία προσωπική αφήγηση και μία συναισθηματική καταγραφή σκέψεων που απορρέουν από το πέρασμα μεταξύ νεανικής και γεροντικής ηλικίας». Η συνύπαρξη στο πρόγραμμα της συναυλίας αυτού του έργου με μία σύνθεση του αναγεννησιακού συνθέτη Φραγκίσκου Λεονταρίτη συνδέει τη μουσική δύο Κρητικών συνθετών με διαφορά μισής χιλιετίας μεταξύ τους. Το χορωδιακό μέρος ξεκινά με ένα τραγούδι του σημαντικότερου συνθέτη της ύστερης Μεσαιωνικής περιόδου και κεντρικής μορφής του κινήματος Ars Nova, τον Γάλλο Γκιγιώμ ντε Μασώ, μέσα από την τετράφωνη ‘Λειτουργία της Παναγίας’ που εδραίωσε τη λειτουργία ως μουσική μορφή και συνεχίζεται με ένα τραγούδι του Ιταλού Αναγεννησιακού δημιουργού, Τζοβάννι Πιερλουίτζι ντα Παλεστρίνα, του πιο γνωστού εκπροσώπου της Ρωμαϊκής Σχολής του 16ου αιώνα, με το βασισμένο στον Ψαλμό ‘Όπως η διψασμένη έλαφος’, ενώ καταλήγουμε σε αποσπάσματα από 'Λειτουργίες' του Λεονταρίτη και του μπαρόκ συνθέτη Τζάκομο Καρίσιμι. Το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με μία φαντασία του Χένρι Πέρσελ που θεωρείται ένα από τα πλέον περίπλοκα κομμάτια του είδους αυτού και αναδεικνύουν τη βαθιά γνώση του συνθέτη για τις πολυφωνικές τεχνικές της εποχής του και με τη ‘Συμφωνία Δωματίου’ του Ντμίτρι Σοστακόβιτς, που γράφτηκε αρχικά ως κουαρτέτο εγχόρδων με αφιέρωση του συνθέτη «προς τα θύματα του φασισμού και του πολέμου».

Πρόγραμμα:
Γκιγιώμ ντε Μασώ (1300-1377): Κύριε-Χριστέ-Κύριε, από τη ‘Λειτουργία της Παναγίας’
Τζοβάννι Πιερλουίτζι ντα Παλεστρίνα (1526-1594): Sicut cervus  (Ψαλμός 42:1)
Χένρι Πέρσελ (1659-1695): Φαντασία αρ.7 για 4 βιόλες ντα γκάμπα (μεταγραφή και επιμέλεια για ορχήστρα εγχόρδων: Δημοσθένης Φωτιάδης)  (Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)
Γιώργος Κουμεντάκης (1959): Κοντσέρτο αρ. 4 για πιάνο, κουαρτέτο σαξοφώνων και ορχήστρα εγχόρδων «Το ισοκράτημα ενός μεσήλικα» (2009)   (Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)
Φραγκίσκος Λεονταρίτης (1518-1572): Απόσπασμα από Λειτουργία
Τζάκομο Καρίσιμι (1605-1674), Πιστεύω (απόσπασμα), από τη Λειτουργία για 8 φωνές (διπλή χορωδία)
Χένρι Πέρσελ (1659-1695): Φαντασία για 4 βιόλες ντα γκάμπα (μεταγραφή και επιμέλεια για ορχήστρα εγχόρδων: Δημοσθένης Φωτιάδης)  (Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)
Ντμίτρι Σοστακόβιτς (1906-1975): Συμφωνία δωματίου σε ντο ελάσσονα, έργο 110α
 

Πιάνο: Βασίλης Βαρβαρέσος
Διεύθυνση ορχήστρας: Κωνσταντίνος Τερζάκης

 
Κουαρτέτο Σαξοφώνων «Ώσμωσις»
Χρίστος Ζένιος (σοπράνο σαξόφωνο)
Αντώνης Φωτιάδης (άλτο σαξόφωνο)
Θεόφιλος Σωτηριάδης (τενόρο σαξόφωνο)
Γιάννης Μυράλης (βαρύτονο σαξόφωνο)

8μελές φωνητικό σύνολο ad hoc
υπό τη διεύθυνση της Σοφίας Γιολδάση

Soprani: Ελένη Δημοπούλου, Ειρήνη Μπιλίνη-Μωραΐτη
Alti: Μαρία-Μαργαρίτα Κεβρεκίδου, Μαρία Κονδυλίδου
Tenori: Κωνσταντίνος Ζαμπούνης, Χριστόφορος Ψαλτόπουλος
Bassi: Αλκίνοος Παπαγιανέλλης, Βαγγέλης Χατζησταύρου

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
 
Τιμές εισιτηρίων:
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 5€

Πιάνο: Βασίλης Βαρβαρέσος
Διεύθυνση Ορχήστρας: Κωνσταντίνος Τερζάκης
Κουαρτέτο: Ώσμωσις Κουαρτέτο σαξοφώνων
Χορωδία: 8μελές ad hoc φωνητικό σύνολο Διδασκαλία: Σοφία Γιολδάση
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Τετραφωνία_01.jpg
Τετραφωνία_02.jpg
Τετραφωνία_03.jpg
Τετραφωνία_04.jpg
Τετραφωνία_05.jpg
Τετραφωνία_06.jpg
Τετραφωνία_07.jpg
Τετραφωνία_08.jpg
Τετραφωνία_09.jpg
Τετραφωνία_10.jpg
Τετραφωνία_11.jpg
Τετραφωνία_12.jpg

Βήμα της Κυριακής_ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΟΥΜΕΝΤΑΚΗΣ_Χωρίς γερά θεμέλια δεν υπάρχει γερό οικοδόμημα


tsso image
Μπαρόκ 8μελές σύνολο
02/06/2026
20:00
Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου
Μπαρόκ 8μελές σύνολο
 
Τρίτη, 2 Ιουνίου 2026
ώρα 20:00
Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης
 
Ανδρέας Παπανικολάου (σόλο βιολί/μουσική διεύθυνση)
Μιγκέλ Μιχαηλίδης (βιολί)
Ντέιβιντ Μπόγκοραντ (βιολί)
Ευαγγελία Κουτσοδήμου (βιόλι)
Παύλος Μεταξάς (βιόλα)
Βασίλης Σαΐτης (βιολοντσέλο/μπάσο κοντίνουο)
Μιχάλης Σαπουντζής (κοντραμπάσο)
Θεόδωρος Κίτσος (θεόρβη)
 
Πρόγραμμα:
Φραντσέσκο Τζεμινιάνι (1687-1762): Κοντσέρτο Γκρόσο σε ρε ελάσσονα, Η.143 ‘Follia’ (πάνω στη Σονάτα για βιολί αρ.12, έργο 5 του Α. Κορέλι)
Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ (1685-1750): Κοντσέρτο για βιολί αρ.2 σε μι μείζονα, BWV 1042
Αντόνιο Βιβάλντι (1678-1741): Κοντσέρτο για βιολί σε μι ελάσσονα, RV 278
Αρκάντζελο Κορέλι (1653-1713): Κοντσέρτο Γκρόσο αρ.4, έργο 6
Αντόνιο Βιβάλντι (1678-1741): ‘Καλοκαίρι’ από τις 4 εποχές


ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Γενική είσοδος: 10€
Μειωμένο: 5€
 
Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου
Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. – Α.Μ.Θ.
Με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού
tsso image
Thessaloniki Art & Music Summit (THAMS) - Συναυλία #2
05/06/2026
20:30
Θέμα: Ορφέας
Η εναρκτήρια έκδοση του THAMS για το 2026 εξερευνά τον Ορφέα, επαναπροσδιορίζοντας τον αρχαίο μύθο μέσα από νέες συνθέσεις, παραστάσεις και διεπιστημονικές συνεργασίες.

Το Thessaloniki Art & Music Summit (THAMS) είναι ένα νέο διεθνές κέντρο καλλιτεχνικής δημιουργίας, πολιτιστικών ανταλλαγών και σύγχρονης μουσικής εμπνευσμένης από την Ελλάδα. Το THAMS, που διοργανώνεται από την Global Arts United (GAU), σε συνεργασία με την ABLAZE Records, φέρνει κοντά συνθέτες, εικαστικούς καλλιτέχνες, σύνολα και την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης για δύο εβδομάδες παραστάσεων, εργαστηρίων, συνεργασιών και πολιτιστικής εμβύθισης σε μια από τις πιο ιστορικές και ζωντανές πόλεις της Ευρώπης. Κάθε διοργάνωση τιμά ένα θέμα με ελληνικό προσανατολισμό, εμπνευσμένο από τη μυθολογία, την ιστορία, τη φιλοσοφία ή την παράδοση, διασφαλίζοντας ότι η νέα καλλιτεχνική δημιουργία παραμένει ριζωμένη στην χιλιετή πολιτιστική κληρονομιά της χώρας.

Πρόγραμμα:
Blake Buehler (ΗΠΑ): Across the Sands of Time  
Joshua Ivar (ΗΠΑ): Upon the Meeting of Wind and Water    
Andres Ramirez-Leó(ΗΠΑ/Μεξικό): L’ amore di Orfeo   
Christopher Chiarotti (ΗΠΑ): Nebula 
Akshay Tiwari (ΗΠΑ): Orpheus on Mount Pangaion  
Wenyu Zhi (Κίνα): Ladapà  
Helkin Sosa (Κολομβία/ΗΠΑ): Music for the Gods 
Ivana Vojnovic (Σερβία): Concertino for orchestra

Βιογραφικά συνθετών
εδώ

Εισιτήρια: 5€

Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. – Global Arts United & Ablaze Records  

 

tsso image
Όπερα 'Μποέμ' του Τζάκομο Πουτσίνι
17/06/2026
21:15

Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης συμμετέχει στην κεντρική παραγωγή του Φεστιβάλ Επταπυργίου είναι φέτος η όπερα «Μποέμ» του Τζάκομο Πουτσίνι, σε σκηνοθεσία Αθανάσιου Κολαλά, με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης υπό τη μουσική διεύθυνση του Γιώργου Βράνου και τη συμμετοχή διακεκριμένων λυρικών τραγουδιστών διεθνούς ακτινοβολίας.

Η πιο αγαπημένη από το κοινό όπερα του μεγάλου Ιταλού συνθέτη, «Μποέμ» ανεβαίνει στο Φεστιβάλ Επταπυργίου, σε ένα γεγονός εξαιρετικής καλλιτεχνικής σημασίας για την πόλη και την Περιφέρειά μας.

Η ιστορία ακολουθεί τέσσερις νεαρούς καλλιτέχνες που ζουν σε μια σοφίτα στο Παρίσι, προσπαθώντας να ισορροπήσουν ανάμεσα στα όνειρα, τη φτώχεια και την καθημερινή επιβίωση. Οι μέρες τους κυλούν ανάμεσα στη δημιουργία και τη ζωή των παρισινών καφέ, μέχρι τη στιγμή που εμφανίζεται η εύθραυστη Μιμή. Ο έρωτάς της με τον ποιητή Ροντόλφο γεννιέται μέσα στο παγωμένο χριστουγεννιάτικο τοπίο της πόλης, ενώ παράλληλα εξελίσσεται η θυελλώδης σχέση της Μουζέτα με τον ζωγράφο Μαρτσέλο.

Σύντομα, όμως, η σκληρή πραγματικότητα σκοτεινιάζει τη ζωή τους: η ασθένεια της Μιμής και η φτώχεια οδηγούν την ιστορία σε συγκλονιστική κορύφωση. Μέσα από τη μουσική του, ο Πουτσίνι αποτυπώνει με αλήθεια όλη την κλίμακα των ανθρώπινων συναισθημάτων — την ανεμελιά της νιότης, τους έντονους έρωτες, αλλά και την ενηλικίωση μέσα από την απώλεια.

Στην παραγωγή του Φεστιβάλ Επταπυργίου, η ιστορία μεταφέρεται στο σήμερα, αναδεικνύοντας τη διαχρονικότητα του έργου. Ο κόσμος αλλάζει ρυθμούς και πρόσωπα, όμως οι μεγάλες ανάγκες της ύπαρξης παραμένουν ίδιες: να αγαπήσουμε, να δημιουργήσουμε, να ανήκουμε κάπου. Η νεότητα συνεχίζει να ζει με πάθος τους έρωτες και τις ζήλιες, ενώ η απώλεια παραμένει το σιωπηλό όριο της ανθρώπινης διαδρομής.

Οι ήρωες είναι οι άνθρωποι του σήμερα: εκείνοι που παλεύουν να μείνουν ευαίσθητοι μέσα σε έναν κόσμο που επιταχύνει και προσπερνά. Άνθρωποι που συνεχίζουν να αγαπούν χωρίς εγγυήσεις, να δημιουργούν χωρίς βεβαιότητες, να ονειρεύονται χωρίς ασφάλεια.

Κι όσο θα υπάρχουν άνθρωποι που ζουν με πάθος, αγαπούν χωρίς μέτρο και δημιουργούν απέναντι στο εφήμερο, αυτή η ιστορία θα ανήκει πάντα στον άνθρωπο.

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Μουσική διεύθυνση
Γιώργος Βράνος

Σκηνοθεσία-σκηνικά
Αθανάσιος Κολαλάς

Κοστούμια Πένη Ντάνη
Φωτισμοί Σαράντος Ζουρντός
Μουσική Προετοιμασία Δημήτρης Νέπκας, Κωνσταντίνος Κατσούλης
Βοηθός ενδυματολόγου Κυβέλη Λυμπέρη Χατζώκου
Βοηθός μαέστρου Ruijun Ma

Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης
διεύθυνση Μαίρη Κωνσταντινίδου

Χορωδία Τ.Μ.Ε.Τ. Πανεπιστημίου Μακεδονίας
διεύθυνση Μαρία Μελιγκοπούλου
Παιδική Χορωδία Ι.Ν.Αγίων Κυρίλλου και Μεθοδίου
διεύθυνση Ελπίδα Τσάμη

Rodolfo Dario Di Vietri
Mimi Άννα Στυλιανάκη
Marcello Gangsoon Kim
Musetta Μαρία Κωστράκη
Schaunard Danilo Paludi
Colline Davide Procaccini
Alcindoro -Benoît Armando Puklavec
Parpignol Φοίβος Κατσάλης Μαρκέτος
Τελωνιακός Χρήστος Δημητρούδης

Χορογραφίες: Δημήτρης Κυανίδης


Εισιτήρια
εδώ