Αφιέρωμα στα 25 χρόνια από τον θάνατο του Κοσμά Γαλιλαία

Ο Κοσμάς Γαλιλαίας (1936-2000) υπήρξε ένας ξεχωριστός Θεσσαλονικιός βιολιστής και μαέστρος που διετέλεσε επί σειρά ετών εξάρχων βιολιστής της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης υπηρετώντας την και ως διευθυντής το διάστημα 1992-94 αφήνοντας έντονο το προσωπικό του στίγμα στην πορεία της, ενώ το 1987 ίδρυσε την Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Θεσσαλονίκης (Σ.Ο.Δ.Θ.) αναλαμβάνοντας παράλληλα και τη θέση του καλλιτεχνικού διευθυντή της. Η Κ.Ο.Θ. και ο Δήμος Θεσσαλονίκης τιμούν μαζί, στο πλαίσιο των φετινών Δημητρίων, αυτή την πολύπλευρη προσωπικότητα της μουσικής ζωής της πόλης, με αφορμή τη συμπλήρωση 25 χρόνων από το θάνατό του, με ένα πλούσιο πρόγραμμα και μία ξεχωριστή καλεσμένη: την Βουλγάρα βιολονίστα Αlbena Danailova, την πρώτη γυναίκα εξάρχουσα στην ιστορία της Φιλαρμονικής της Βιέννης, μια φημισμένη ορχήστρα με συντηρητικές αξίες που αποτελούσε για χρόνια άβατο για γυναίκες μουσικούς. Το 2008 η Albena κατάφερε να σπάσει αυτή την παράδοση μετά από έναν σκληρό διαγωνισμό και διετή δοκιμαστική περίοδο, με όπλο το αδιαμφισβήτητο ταλέντο της και τον χαρακτηριστικό της ήχο που θα απολαύσουμε για πρώτη φορά στην πόλη μας. Η πρόσκλησή της τιμά την περίοδο των σπουδών του Κοσμά Γαλιλαία στην Μουσική Ακαδημία της Βιέννης, υπό τον φημισμένο δάσκαλο και τότε εξάρχοντα της Φιλαρμονικής της Βιέννης Ερνστ Μόραβετς.

Κατά τη θητεία του στο τιμόνι της Κ.Ο.Θ., ο Κοσμάς Γαλιλαίας δημιούργησε συνεργασίες με ιδρύματα και συλλόγους της πόλης για την πραγματοποίηση σειράς συναυλιών κοινωνικού και φιλανθρωπικού χαρακτήρα, ενώ ταυτόχρονα έδωσε μεγάλη βαρύτητα στην άρτια εκπαίδευση των μουσικών, ως ένας σπουδαίος δάσκαλος και ο ίδιος, συμβάλλοντας καθοριστικά στην ποιοτική εκτόξευση της ορχήστρας. Παράλληλα προωθούσε συστηματικά την ελληνική μουσική δημιουργία αναδεικνύοντας έργα Ελλήνων συνθετών. 

Σε αυτό το σημαντικό αφιέρωμα, την Κ.Ο.Θ. διευθύνει ο βασικός αρχιμουσικός της Leo McFall.

 
Στο πλαίσιο του αφιερώματος αυτού θα προηγηθεί (9/10, ώρα 19:30) εκδήλωση ανοιχτή για το κοινό στο φουαγιέ του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, με ομιλίες διακεκριμένων καλλιτεχνών που γνώρισαν και συνεργάστηκαν στενά με τον Κοσμά Γαλιλαία, σπάνιο οπτικοακουστικό υλικό και μουσικά δρώμενα.

Πρόγραμμα:
Ρίχαρντ Βάγκνερ (1813-1883): Εισαγωγή από την όπερα ‘Τανχώυζερ’
Λούντβιχ βαν Μπετόβεν (1770-1827): Κοντσέρτο για βιολί σε ρε μείζονα, έργο 61
Ρίχαρντ Στράους (1864-1949): Τάδε Έφη Ζαρατούστρα, έργο 30

Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη Ζώνη: 20€
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 5€

Παραγωγή Κ.Ο.Θ. 
Σε συνεργασία με τον Ο.Μ.Μ.Θ.
στο πλαίσιο του 60ου Φεστιβάλ Δημητρίων
«Θεσσαλονίκη-Σόφια: Βαλκανική Γέφυρα Πολιτισμού»

Βιολί: Αlbena Danailova
Διεύθυνση Ορχήστρας: Leo McFall
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Συνεργασία: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Στο πλαίσιο: Φεστιβάλ Δημητρίων

Κοσμάς Γαλιλαίας_01.JPG
Κοσμάς Γαλιλαίας_02.JPG
Κοσμάς Γαλιλαίας_03.JPG
Κοσμάς Γαλιλαίας_04.JPG
Κοσμάς Γαλιλαίας_05.JPG
Κοσμάς Γαλιλαίας_06.JPG
Κοσμάς Γαλιλαίας_07.JPG
Κοσμάς Γαλιλαίας_08.JPG
Κοσμάς Γαλιλαίας_09.JPG
Κοσμάς Γαλιλαίας_10.JPG
Κοσμάς Γαλιλαίας_11.JPG
Κοσμάς Γαλιλαίας_12.JPG

Καθημερινή_Καταχώρηση (1) Αφιέρωμα στον Κοσμά Γαλιλαία

Καθημερινή_Καταχώρηση (2) Αφιέρωμα στον Κοσμά Γαλιλαία


tsso image
About Schubert
16/01/2026
20:00
Πόσοι από εμάς γνωρίζουμε την μουσική ιδιοφυΐα που ονομάζεται Φραντς Σούμπερτ; Γεννημένος στη Βιέννη στις 31 Ιανουαρίου του 1797, ο Φραντς Πέτερ Σούμπερτ στη διάρκεια της σύντομης ζωής του (έζησε μόλις 31 χρόνια) πρόλαβε να συνθέσει πάνω από 1.500 έργα, αφήνοντας πίσω του ένα τεράστιο οργανικό και φωνητικό έργο απαράμιλλης μουσικής ευγλωττίας. Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με την Ομάδα Rodez σας προσκαλούν σε μια παράσταση που υφαίνει θεατρικά την ζωή και το έργο του μεγαλοφυούς συνθέτη, ο οποίος παρά την απόρριψη και την περιφρόνηση που βίωσε, αφιέρωσε την ζωή του στην μουσική και στην αναζήτηση νέων τρόπων σύνθεσης και έκφρασης. Ο Φραντς Σούμπερτ, ένας πραγματικός αντι-ήρωας του καιρού του, κατάφερε με την σκληρή δουλειά και το ταλέντο του να μπει επάξια στo Πάνθεον της Μουσικής ως ο τέταρτος και τελευταίος κορυφαίος κλασικός συνθέτης, ανάμεσα στον Χάυντν, τον Μότσαρτ και τον Μπετόβεν.

Σύλληψη / Συγγραφή / Σκηνοθεσία: Ανθή Σαββάκη
Επιμέλεια Σκηνικού & Κοστουμιών : Αλεξάνδρα-Αναστασία Φτούλη
Επιμέλεια Κίνησης: Νικόλας Χατζηβασιλειάδης
Παίζουν οι ηθοποιοί: Μάριος Κρητικόπουλος, Σόνια Καλαϊτζίδου, Ζαχαρίας Γουέλα

Διεύθυνση ορχήστρας: Ρωμανός Παπάζογλου  

Πρόγραμμα:
Φραντς Σούμπερτ (1797-1828):
Συμφωνία αρ. 5 σε σι ύφεση μείζονα, D.485 (1o και 4ο μέρος)
Κουαρτέτο εγχόρδων αρ.14 σε ρε ελάσσονα, D.810
‘Ο Θάνατος και η Κόρη’ [απόσπασμα]
Συμφωνία αρ.8 (7) σε σι ελάσσονα, D.759 (‘Ημιτελής’) 
Πιάνο Τρίο σε μι ύφεση μείζονα, έργο 100 (2ο μέρος) [απόσπασμα]
Συμφωνία αρ. 9 σε ντο μείζονα, D.944 (Μεγάλη Συμφωνία)
Η Πέστροφα, D.550 (μεταγραφή για φωνή και πιάνο)
Τραγούδι: Εβελίνα Χαβαλέ
Πιάνο: Μαριλένα Λιακοπούλου

 
Τιμές εισιτηρίων: 10€
Μειωμένο/Παιδικό: 5€


Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Σε συνεργασία με την Ομάδα Rodez
tsso image
Η Λυγερή και ο Χάρος
23/01/2026
20:30
Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης παρουσιάζει δύο συγκλονιστικά έργα των Σούμπερτ και Σκαλκώτα, που πραγματεύονται το θέμα του θανάτου νέων ανθρώπων. Το έργο ‘Θάνατος και Κόρη’ του Σούμπερτ γράφτηκε ως κουαρτέτο εγχόρδων και ονομάστηκε από τους ειδικούς ως ένας από τους ‘πυλώνες του ρεπερτορίου της μουσικής δωματίου’. Αργότερα ο Μάλερ το μετέγραψε για ορχήστρα εγχόρδων στην εκδοχή που θα ακουστεί στη συναυλία αυτή. Πρόκειται για έναν συγκλονιστικό ‘χορό του θανάτου’ γραμμένο από τον Σούμπερτ το στιγμή που συνειδητοποιεί πως θα πεθάνει πρόωρα. Συντετριμμένος και απογοητευμένος από τη ζωή, εκφράζει τη βαθιά δυστυχία του και μεταδίδει την απελπισία του με αυτό το αριστούργημα που κόβει την ανάσα.
Το μπαλέτο ‘Η Λυγερή και ο Χάρος’ είναι ένα από τα σημαντικότερα έργα του Νίκου Σκαλκώτα και γενικότερα ένα από τα κορυφαία έργα της ελληνικής μουσικής. Σε αυτό το πρώτο του μπαλέτο, ο συνθέτης δημιουργεί πάνω στο ομώνυμο δημοτικό τραγούδι, όπου ο Κωνσταντής διαβαίνει εκούσια τις πύλες του Κάτω Κόσμου για να αποσπάσει την αγαπημένη του Λυγερή από την αγκαλιά του Χάρου.
Μεταξύ των δύο αυτών αριστουργημάτων, δύο ξεχωριστοί καλλιτέχνες, η Σαβίνα Γιαννάτου και ο Κυριάκος Γκουβέντας διανθίζουν το πρόγραμμα με 4 υπέροχα παραδοσιακά τραγούδια, ανάλογης θεματικής.

Παρασκευή, 23 Ιανουαρίου 2026
ώρα 20:30
Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Αίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)

Βιολί: Κυριάκος Γκουβέντας
Τραγούδι: Σαβίνα Γιαννάτου
Διεύθυνση Ορχήστρας: Μίλτος Λογιάδης
 
Πρόγραμμα:
Φραντς Σούμπερτ (1797-1828): Κουαρτέτο εγχόρδων αρ.14 σε ρε ελάσσονα, D.810 ‘Θάνατος και Κόρη’ 
(μεταγραφή για ορχήστρα εγχόρδων Γκούσταβ Μάλερ)
4 Παραδοσιακά τραγούδια
Νίκος Σκαλκώτας (1904-1949): Μπαλέτο ‘Η Λυγερή κι ο Χάρος’
(Α’ εκτέλεση Κ.Ο.Θ.)
Επιμέλεια μουσικού υλικού: Γιάννης Σαμπροβαλάκης, Κέντρο Ελληνικής Μουσικής

 
Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη ζώνη: 20€
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 10€, 5€


Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Σε συνεργασία με τον Ο.Μ.Μ.Θ.
tsso image
Προκόφιεφ & Τσαϊκόφσκι
31/01/2026
20΄30
Με δύο εξαίρετα έργα κορυφαίων Ρώσων συνθετών, που αποτελούν συγκλονιστικές εξομολογήσεις και λειτουργούν ως παράθυρα στο συναισθηματικό τους κόσμο, αποχαιρετά η Κ.Ο.Θ. τον πρώτο μήνα του νέου χρόνου. Ο Σεργκέι Προκόφιεφ υπήρξε αναμφισβήτητα ένας περίφημος πιανίστας και γνώστης των μυστικών και των δυνατοτήτων του οργάνου προσφέροντας πλήθος εξαιρετικών συνθέσεων για πιάνο, μεταξύ των οποίων ξεχωριστή θέση κατέχουν τα πέντε του κοντσέρτα. Το δεύτερο εξ αυτών είναι ένα σκοτεινό δραματικό έργο, που χαρακτηρίζεται από λυρισμό, υψηλές δεξιοτεχνικές απαιτήσεις και έντονες αντιθέσεις, μέσα από μία εκρηκτική ενεργητικότητα που περιγράφει την ‘εποχή των μηχανών’. Η μελαγχολική διάθεση της γραφής προσδίδει μία τραγικότητα που αρμόζει σε μία εποχή αναταραχών, οι οποίες θα καταλήξουν σύντομα στον Μεγάλο Πόλεμο και στην Οκτωβριανή Επανάσταση, αλλά αντανακλά και στην εσωτερική κατάσταση του δημιουργού, ανάβοντας ένα φως που αποκαλύπτει τα μύχια της ψυχής του. Ερμηνεύει ο σπουδαίος Θεσσαλονικιός πιανίστας Βασίλης Βαρβαρέσος.
Η ’Πέμπτη Συμφωνία’ του Τσαϊκόφσκι αποτελεί επίσης ένα έργο έντονων υπαρξιακών αναζητήσεων του συνθέτη και είναι δομημένη πάνω στο χαρακτηριστικό «θέμα της Μοίρας». Ο Τσαϊκόφσκι ξεκινά από το θάνατο και αναπτύσσει διάφορες νοητικές διαδρομές, για να καταλήξει σε ένα θριαμβευτικό φινάλε υμνώντας τη ζωή. Ο μελωδικός πλούτος, οι γοητευτικές αρμονίες, η γλυκιά μελαγχολία και τα έντονα δραματικά στοιχεία της συμφωνίας αυτής συγκροτούν ένα από τα κορυφαία έργα του ρωσικού ρομαντισμού, που όμως ξεπερνά τα όρια της Ρωσικής Σχολής ενσωματώνοντας ιδιοφυώς στοιχεία και της ευρωπαϊκής μουσικής παράδοσης. Οδηγός της Κ.Ο.Θ. σε αυτή την υπαρξιακή περιπλάνηση ο Βασικός Αρχιμουσικός της Leo McFall.

Παρασκευή, 31 Ιανουαρίου 2026
ώρα 20:30
Αίθουσα Τελετών ΑΠΘ

Πιάνο: Βασίλης Βαρβαρέσος
Διεύθυνση Ορχήστρας: Leo McFall

Πρόγραμμα:
Σεργκέι Προκόφιεφ (1891-1953): Κοντσέρτο για πιάνο αρ.2 σε σολ ελάσσονα, έργο 16
Πιότρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι (1840-1893): Συμφωνία αρ.5 σε μι ελάσσονα, έργο 64



Τιμές εισιτηρίων:
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 10€, 5€

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.