Tan Dun music

Ο παγκοσμίου βεληνεκούς κινεζικής καταγωγής Αμερικανός συνθέτης, μαέστρος και Πρέσβης Καλής Θελήσεως της UNESCO, Tan Dun, αποτελεί μία κορυφαία φυσιογνωμία στο χώρο της σύγχρονης κλασικής μουσικής έχοντας κερδίσει Όσκαρ και Γκράμι για τη μουσική της ταινίας ‘Τίγρης και Δράκος’ (‘Crouching Tiger, Hidden Dragon’), ενώ έχει λάβει πλήθος άλλων περιώνυμων βραβείων. Το δημιουργικό και άκρως εντυπωσιακό του ρεπερτόριο περιλαμβάνει όπερες, ορχηστρικά έργα, μουσική δωματίου και κινηματογραφική μουσική, μεταξύ άλλων, και έχει παρουσιαστεί σε ολόκληρο τον κόσμο από τις σπουδαιότερες ορχήστρες με μεγάλη επιτυχία. Οι συνθέσεις του ενσωματώνουν συχνά οπτικοακουστικά στοιχεία, όπως θα συμβεί και στη συναυλία του στην πόλη μας, προσφέροντας μία αξέχαστη εμπειρία στο κοινό.  

Ο όρος ‘Τριλογία Πολεμικών Τεχνών’ αναφέρεται στη μουσική επένδυση τριών βραβευμένων ταινιών του Tan Dun, όπως οι ‘Hero’, ‘Crouching Tiger, Hidden Dragon’ και ‘The Banquet’ που εξερευνούν θέματα αγάπης, θυσίας και εκδίκησης μέσα από το πρίσμα των πολεμικών τεχνών. Αργότερα η τριλογία μετατράπηκε σε ‘Κύκλο Πολεμικών Τεχνών’, όταν ο Tan Dun έγραψε την ‘Τριπλή Ανάσταση’ τιμώντας τη 200η επέτειο από τη γέννηση του Ρίχαρντ Βάγκνερ και αποτίνοντας φόρο τιμής στον δικό του ‘Κύκλο του Δαχτυλιδιού’.

Στον κόσμο των πνευμάτων αντηχεί ο ήχος του μέλλοντος. Το νερό επιβάλλει την κρίση του στο βιολί, στο τσέλο και στο πιάνο ρωτώντας τα «Πώς πέθανες; Γιατί ψάχνεις να ζήσεις και να αγαπηθείς ξανά;». Τα όργανα αφηγούνται τις ιστορίες τους μέσα από τα τρία κινηματογραφικά κοντσέρτα απαντώντας διαδοχικά στο νερό. Μέσα από την κάθε μνημειώδη μουσική επένδυση του Tan Dun για τις ταινίες αυτές το κάθε όργανο χωριστά αφηγείται ιστορίες αγάπης και θανάτου στο όνομα τριών τελείως διαφορετικών σκοπών. Στον ‘Ήρωα’ η ηρωίδα χάνει τη ζωή της για την αγάπη προς την πατρίδα της, στο ‘Τίγρης και Δράκος’ η ηρωίδα τη χάνει για ένα όνειρο πολεμικών τεχνών και τέλος στο ‘Δείπνο Δολοφόνων’ η ηρωίδα χάνει την αγάπη και τη ζωή της για χάρη της εκδίκησης και της επιθυμίας. Στο τέλος το νερό αποφασίζει να τους χαρίσει την ανάσταση, ώστε να ζήσουν και να αγαπήσουν ξανά. Τα τρία όργανα ενώνονται τελικά και τραγουδούν επιτέλους την ‘Τριπλή Ανάσταση’΄.

Αξίζει να σημειωθεί ότι η διάσημη Βουλγάρα βιολονίστα και τακτική συνεργάτης της Κ.Ο.Θ. Liya Petrova θα ερμηνεύσει το ‘Hero concerto’ με δύο φημισμένα βιολιά Guarneri del Gesu, το ένα κατασκευής 1733 και το άλλο κατασκευής 1742. Τα βιολιά Guarneri del Gesu είναι τα μόνο αντίστοιχα των Stradivarius. Ο Giuseppe Guarneri 'del Gesù' κατασκεύασε έναν περιορισμένο αριθμό οργάνων, με ελάχιστα να έχουν διασωθεί μέχρι σήμερα, καθιστώντας τα εξαιρετικά σπάνια και συλλεκτικά, ενώ συγκαταλέγονται στα ακριβότερα μουσικά όργανα. Φημίζονται για την ομορφιά και τον δυνατό, μοναδικό ήχο τους, γι’ αυτό και είναι περιζήτητα από τους κορυφαίους μουσικούς παγκοσμίως. Μάλιστα, το ‘Rovelli’ βιολί του 1742 με το οποίο θα εμφανιστεί η Liya Petrova δεν είχε χρησιμοποιηθεί μέχρι πρόσφατα για 2 αιώνες. Το κοινό της πόλης θα έχει τη μοναδική ευκαιρία να απολαύσει τον μαγικό ήχο αυτών των οργάνων στα υπέροχα έργα του Tan Dun.

Πρόγραμμα:
Tan Dun
Hero Concerto (2010) για βιολί και ορχήστρα
Crouching Tiger Concerto (2000) για τσέλο και ορχήστρα
The Banquet Concerto (2010) για πιάνο και ορχήστρα
The Triple Resurrection (2013) για βιολί, τσέλο, πιάνο και ορχήστρα 
 
Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη ζώνη: 30€
Πλατεία: 25€
Θεωρεία/Εξώστης: 20€
Μειωμένο: 15€-10€

Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. - Ο.Μ.Μ.Θ.
Σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης
«Θεσσαλονίκη-Σόφια: Βαλκανική Γέφυρα Πολιτισμού»

Βιολί: Liya Petrova
Βιολοντσέλο/Ερ Χου: Jia Nan
Πιάνο: Magdalena Baczewska
Διεύθυνση Ορχήστρας: Tan Dun
Εικονογράφηση αφίσας: Μανώλης Φραγγίδης
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Συμπαραγωγή: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Συνεργασία: Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης

Tan Dun 01.jpg
Tan Dun 02.jpg
Tan Dun 03.jpg
Tan Dun 04.jpg
Tan Dun 05.jpg
Tan Dun 06.jpg
Tan Dun 07.jpg
Tan Dun 08.jpg
Tan Dun 09.jpg
Tan Dun 10.jpg
Tan Dun 11.jpg
Tan Dun 12.jpg
Tan Dun 13.jpg
Tan Dun 14.jpg
Tan Dun 15.jpg
Tan Dun 16.jpg
Tan Dun 17.jpg
Tan Dun 18.jpg

Political_Το 66ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου απογειώνει τη Θεσσαλονίκη

Καθημερινή_Καταχώρηση (1) Tan Dun Music

Καθημερινή_Καταχώρηση (2) Tan Dun Music

Παρασκήνιο_Ο οσκαρικός συνθέτης Tan Dun στη Θεσσαλονίκη

Τ΄ύπος της Θεσσαλονίκης_Ο Tan Dun έρχεται για να μας μαγέψει με την μουσική του

Τα Νέα_Από το Τίγρης και Δράκος στη Θεσσαλονίκη

Τα Νέα_Έκθεση και συναυλία

Τύπος της Θεσσαλονίκης_To 66ο ΦΚΘ αρχίζει

Τύπος της Θεσσαλονίκης_Βραβεία του 66 ΦΚΘ


tsso image
Italy - Between Worlds
13/10/2026
20:30
Italia
Avi Avital
61ο Φεστιβάλ Δημητρίων

Τρίτη, 13 Οκτωβρίου 2026
ώρα 20:30
Αποθήκη Γ΄
Λιμάνι

Η Θεσσαλονίκη υποδέχεται τον σπουδαιότερο βιρτουόζο του μαντολίνου στον κόσμο, τον Avi Avital, για ένα υπέροχο μουσικό ταξίδι από την Αναγέννηση έως τις μέρες μας. Ο πρώτος υποψήφιος για Γκράμι μαντολινίστας  έχει καταφέρει με την απαράμιλλή δεξιοτεχνία του να αναγεννήσει το μαντολίνο και να το καθιερώσει ξανά παγκοσμίως ως σολιστικό όργανο. Ο ήχος του έχει ειπωθεί πως «εκπέμπει ζεστασιά και εκτυφλωτικό φως» (The Times) και αυτά που κάνει με το μαντολίνο «πρέπει να τα ακούσει κανείς για να τα πιστέψει» (La Scena Musicale), ενώ ο ίδιος περιγράφεται ως «παθιασμένος και εκρηκτικά χαρισματικός μουσικός, με μία δεξιοτεχνία που συναρπάζει» (New York Times), καθώς και ως «ένας μουσικός που μπορεί να πείσει τον ακροατή να τον ακολουθήσει οπουδήποτε» (Gramophone)

Avi Avital (Μαντολίνο και Καλλιτεχνική Διεύθυνση)
Alessia Tondo (Φωνή)
Σίμος Παπάνας, Ντέιβιντ Μπόγκοραντ (Βιολιά)
Jennifer Anschel (Βιόλα)
Jakob Nierenz (Βιολοντσέλο)
Alexandra Sopp (Φλάουτο)
Gilad Harel (Κλαρινέτο)
Louise Grandjean (Άρπα)
Luca Nobis (Κιθάρα)
Itamar Doari (Κρουστά)
Massimo Pinca (Μπάσο)


Πρόγραμμα:
Παραδοσιακό της Απουλίας: Aria de li traineiri (A cappella)
Παραδοσιακό της Απουλίας: Tarantella di Sannicandro 
Ιγκόρ Στραβίνσκι (1882-1971): Ιταλική σουίτα [Σερενάτα, Ταραντέλα]
Παραδοσιακό της Απουλίας: Pizzica di Galatone
Παραδοσιακό της Απουλίας: To to to
Τζοβάνι Σολίμα (γ.1962): Viaggio in Italia [Federico II]
Νίκολα Σεγκάτα (γ.1982): Il mare colore del vino
Παραδοσιακό ελληνικό / Σίμος Παπάνας: Τρία Ελληνικά Λαϊκά Τραγούδια 
  1. Αμάν γιατρέ
  2. Έβγα μάνα μου
  3. Πουσνίτσα 
Παραδοσιακό της Μακεδονίας: Ράικο  (επεξεργασία: Αντώνης Σουσάμογλου)
Παραδοσιακό της Σικελίας: Virrinedda
Παραδοσιακό της Απουλίας: Pizzica di Aradeo
Avi Avital (γ.1978): Avi’s Song
Παραδοσιακό της Απουλίας: Bella ci Dormi


Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
στο πλαίσιο του 61ου Φεστιβάλ Δημητρίων

Τιμή εισιτηρίου: 15€
Μειωμένο: 10€
tsso image
Η Κ.Ο.Θ. στο Belgrade Music Festival (BEMUS)
18/10/2026
19:30
Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης εμφανίζεται στο ιστορικό Φεστιβάλ Μουσικής του Βελιγραδίου, με σπουδαίους Έλληνες καλλιτέχνες μαζί της και μαέστρο τον Βασικό Αρχιμουσικό της Leo McFall. Το BEMUS είναι το παλαιότερο και πιο σημαντικό φεστιβάλ κλασικής μουσικής της Σερβίας. Ιδρύθηκε το 1969 και διοργανώνεται το φθινόπωρο κάθε χρόνου από το CEBEF, φιλοξενώντας στο Βελιγράδι παγκοσμίου φήμης ορχήστρες και καλλιτέχνες.
Το πρόγραμμα ξεκινά με τους ‘5 Ελληνικούς Χορούς’ του Νίκου Σκαλκώτα, (Ηπειρωτι­κός, Κρητικός, Τσάμικος, Αρκαδικός, Κλέφτικος) που αποτελούν ένα από τα πλέον δημοφιλή του έργα και ένα υπόδειγμα παραδοσιακής λληνικής μουσικής, που συναρπάζει με τις μελωδίες και την ενορχηστρωτική του διαύγεια.
Στη συνέχεια ο διακεκριμένος βιολονίστας και Διευθυντής της Κ.Ο.Θ. Σίμος Παπάνας ερμηνεύει το ‘Πρώτο Κοντσέρτο για βιολί’ του Τζόζεφ Χάυντν, που αποτελεί μια γέφυρα ανάμεσα στο Μπαρόκ και τον Κλασικισμό και ξεχωρίζει για τις κομψές, γεμάτες χιούμορ και μελωδικότητα γραμμές που αργότερα καθιέρωσαν το συνθέτη ως «πατέρα» της κλασικής περιόδου.
Το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με το έργο ‘Θάνατος και Κόρη’ του Σούμπερτ γράφτηκε ως κουαρτέτο εγχόρδων και ονομάστηκε από τους ειδικούς ως ένας από τους ‘πυλώνες του ρεπερτορίου της μουσικής δωματίου’. Αργότερα ο Μάλερ το μετέγραψε για ορχήστρα εγχόρδων στην εκδοχή που θα εκτελεστεί από την Κ.Ο.Θ. στο Βελιγράδι. Πρόκειται για έναν συγκλονιστικό ‘χορό του θανάτου’ γραμμένο από τον Σούμπερτ τη στιγμή που συνειδητοποιεί πως θα πεθάνει πρόωρα. Συντετριμμένος και απογοητευμένος από τη ζωή, εκφράζει τη βαθιά δυστυχία του και μεταδίδει την απελπισία του με αυτό το αριστούργημα που κόβει την ανάσα.
Μεταξύ των τεσσάρων μερών του έργου, δύο ξεχωριστοί καλλιτέχνες, η Σαβίνα Γιαννάτου και ο Κυριάκος Γκουβέντας διανθίζουν το πρόγραμμα με 4 υπέροχα παραδοσιακά τραγούδια, ανάλογης θεματικής, σε ένα συγκλονιστικό τελικό αποτέλεσμα.

Πρόγραμμα:
Νίκος Σκαλκώτας (1904-1949): 5 Ελληνικοί Χοροί, για ορχήστρα εγχόρδων
Τζόζεφ Χάυντν (1732-1809): Κοντσέρτο για βιολί αρ.1 σε ντο μείζονα (Hob. VIIa/1)    
Φραντς Σούμπερτ (1797-1828): Κουαρτέτο εγχόρδων αρ.14 σε ρε ελάσσονα, D.810 ‘Θάνατος και Κόρη’ 
(μεταγραφή για ορχήστρα εγχόρδων Γκούσταβ Μάλερ)

4 Παραδοσιακά τραγούδια
Ο Χάρος τζε η λυερή (Κύπρος)
Δυο αδέρφια (Βώλακας Δράμας)
Η Βγενούλα (Μύκονος)
Ο σπαραγμός και η πίστη της λυγερής (Κρήτη Ριζίτικο)

Συμπαραγωγή Κ.Ο.Θ. - BEMUS

Τιμές εισιτηρίων:
θα ανακοινωθούν
tsso image
Η Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου στα Δημήτρια
24/10/2026
20:30
Η Συμφωνική Ορχήστρα της Κύπρου, ένας πολιτιστικός φορέας-εθνικό σύμβολο για το πανέμορφο Νησί της Αφροδίτης, εμφανίζεται για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Δημητρίων, υπό τη μουσική διεύθυνση του νέου Καλλιτεχνικού Διευθυντή της Μύρωνα Μιχαηλίδη, μαζί με δύο εξαιρετικά ταλαντούχες και ραγδαία ανερχόμενες καλλιτέχνιδες από Ελλάδα και Κύπρο: τη μέτζο σοπράνο Βίλλυ Κυριακοπούλου και την πιανίστα Άννα Αβραμίδου. Το υπέροχο πρόγραμμα της βραδιάς περιλαμβάνει έργα των Χάυντν, Μπετόβεν και Ντε Φάγια.



Πρόγραμμα:
Γιόζεφ Χάυντν (1732-1809): Εισαγωγή από την όπερα ‘Ο Φαρμακοποιός’
Λούντβιχ βαν Μπετόβεν (1770-1827): Κοντσέρτο για πιάνο αρ.4 σε σολ μείζονα, έργο 58
Μανουέλ ντε Φάγια (1876-1946): Ο Μάγος Έρωτας

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Σε συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
στο πλαίσιο του 61ου Φεστιβάλ Δημητρίων

Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη ζώνη: 20€
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 10€, 5€