OBOE SUMMIT 2026

ORPHEUS ACADEMY THESSALONIKI – OBOE SUMMIT 2026 Τρεις ημέρες μουσικής εκπαίδευσης, δημιουργίας και συναυλιών στη Θεσσαλονίκη
18–20 Σεπτεμβρίου 2026.

Η Θεσσαλονίκη υποδέχεται, από την Παρασκευή 18 έως την Κυριακή 20 Σεπτεμβρίου 2026, το Orpheus Academy Thessaloniki – Oboe Summit, μια νέα διεθνή διοργάνωση αφιερωμένη στο όμποε, τη μουσική εκπαίδευση, την καλλιτεχνική δημιουργία και τη συνεργασία.
Το Orpheus Academy Thessaloniki – Oboe Summit αποτελεί πρωτοβουλία του κορυφαίου μουσικού συνόλου Orpheus Soloists, με προσκεκλημένους καλλιτέχνες από το εξωτερικό και την Ελλάδα.

Η Orpheus Academy Thessaloniki φιλοδοξεί να αποτελέσει ένα διεθνές κέντρο καλλιτεχνικής δημιουργίας, υψηλού επιπέδου μουσικής εκπαίδευσης και δημιουργικής ανταλλαγής. Αντλώντας έμπνευση από τη μακρόχρονη καλλιτεχνική δραστηριότητα και τις διεθνείς συνεργασίες των Orpheus Soloists, φέρνει κοντά νέους μουσικούς, διακεκριμένους καθηγητές, σολίστ και μέλη ορχηστρών από διαφορετικές χώρες.
Η φιλοσοφία της Ακαδημίας υπερβαίνει την καλλιέργεια της τεχνικής δεξιότητας και εστιάζει στη διαμόρφωση της καλλιτεχνικής ταυτότητας, στη μουσική εμβάθυνση, στη συνεργασία και στην άμεση καθοδήγηση των νέων μουσικών από καταξιωμένους ερμηνευτές και παιδαγωγούς. Στόχος της είναι η σύνδεση της εκπαίδευσης με τη ζωντανή καλλιτεχνική πράξη, μέσα σε ένα διεθνές περιβάλλον όπου η παράδοση συναντά την καινοτομία.
Την καλλιτεχνική διεύθυνση της Orpheus Academy Thessaloniki μοιράζονται ο διεθνώς αναγνωρισμένος ομποΐστας, μαέστρος και καλλιτεχνικός διευθυντής των Orpheus Soloists Δημήτρης Κίτσος και η διακεκριμένη σολίστ βιολιού και καθηγήτρια Jung Eun Lee.


ΤΟ OBOE SUMMIT 2026
Στο πλαίσιο του φετινού Oboe Summit θα πραγματοποιηθούν Master Classes, Workshops, εκθέσεις, διαλέξεις και συναυλίες, προσφέροντας στους συμμετέχοντες τη δυνατότητα να διευρύνουν τις γνώσεις και την καλλιτεχνική τους εμπειρία, να συνεργαστούν με καταξιωμένους μουσικούς και να παρουσιάσουν το έργο τους στο κοινό.
Οι κύριες εκπαιδευτικές και καλλιτεχνικές δράσεις του τριημέρου θα φιλοξενηθούν στο Μέγαρο της Φιλοπτώχου Αδελφότητος Ανδρών Θεσσαλονίκης, στην οδό Αγίας Σοφίας 38.

Κορυφαία στιγμή της διοργάνωσης θα αποτελέσει το Faculty Gala Concert, το οποίο θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 19 Σεπτεμβρίου 2026, στις 19:30, στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης.

Στη συναυλία θα συμπράξουν οι προσκεκλημένοι καλλιτέχνες:
Δημήτρης Κίτσος – όμποε Svetlana Ancheva – όμποε Κώστας Βαβάλας – φαγκότο Μιχάλης Σαπουντζής – κοντραμπάσο Nikolay Stoykov – τσέμπαλο Νίκος Ζαφρανάς – πιάνο
Οι έξι μουσικοί θα παρουσιάσουν ένα ιδιαίτερα ενδιαφέρον πρόγραμμα με έργα των Gabriel Fauré, Claude Debussy, Benjamin Britten, Andrey Rubtsov, Edwin Carr, José Siqueira, Pancrace Royer και Jan Dismas Zelenka.
Το πρόγραμμα συνδυάζει διαφορετικές εποχές, αισθητικές κατευθύνσεις και εθνικές μουσικές παραδόσεις, αναδεικνύοντας τον εκφραστικό πλούτο του ομποϊστικού ρεπερτορίου και τον διάλογό του με το φαγκότο, το κοντραμπάσο, το τσέμπαλο και το πιάνο.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΤΡΙΗΜΕΡΟΥ
Παρασκευή 18 – Κυριακή 20 Σεπτεμβρίου 2026
Master Classes – Workshops – Exhibition – Lectures – Concerts
Μέγαρο Φιλοπτώχου Αδελφότητος Ανδρών Θεσσαλονίκης Αγίας Σοφίας 38, Θεσσαλονίκη


Σάββατο 19 Σεπτεμβρίου 2026
FACULTY GALA CONCERT Ώρα έναρξης: 19:30 Είσοδος ελεύθερη, με τηλεφωνική κράτηση
Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης Μανόλη Ανδρόνικου 6, Θεσσαλονίκη
Παραγωγή: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Πρόγραμμα συναυλίας:
• Gabriel Fauré – Sicilienne, Op. 78 • Claude Debussy – Syrinx • Benjamin Britten – Six Metamorphoses after Ovid: Pan – Arethusa • Andrey Rubtsov – Lensky’s Aria
• Edwin Carr – Two Mansfield Poems • José Siqueira – Sonatina for Oboe • Pancrace Royer – Le Vertigo • Jan Dismas Zelenka – Trio Sonata No. 4
Ερμηνεύουν:
Δημήτρης Κίτσος – όμποε Svetlana Ancheva – όμποε Κώστας Βαβάλας – φαγκότο Μιχάλης Σαπουντζής – κοντραμπάσο Nikolay Stoykov – τσέμπαλο Νίκος Ζαφρανάς – πιάνο
Κυριακή 20 Σεπτεμβρίου 2026
ACADEMY SHOWCASE CONCERT Ώρα έναρξης: 16:00 Είσοδος ελεύθερη
Αίθουσα Τεχνών Φ.Α.Α.Θ. Αγίας Σοφίας 38, Θεσσαλονίκη

Η συναυλία Academy Showcase Concert θα ολοκληρώσει το τριήμερο, δίνοντας βήμα στους συμμετέχοντες της Ακαδημίας να παρουσιάσουν στο κοινό τα αποτελέσματα της εκπαιδευτικής και καλλιτεχνικής εργασίας τους.
Με σημείο αναφοράς τον Ορφέα —τον μυθικό μουσικό του οποίου η τέχνη μπορούσε να συγκινεί, να μεταμορφώνει και να υπερβαίνει τα όρια— η Orpheus Academy Thessaloniki επιδιώκει να εμπνεύσει μια νέα γενιά μουσικών, καλλιεργώντας την αριστεία, τη φαντασία, την ακεραιότητα, τη συνεργασία και τη βαθύτερη ανθρώπινη επικοινωνία μέσω της μουσικής.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Orpheus Academy Thessaloniki – Oboe Summit 18–20 Σεπτεμβρίου 2026 Θεσσαλονίκη
Ιστοσελίδα: https://orpheussoloists.wixsite.com/orpheussoloists/about-1



tsso image
Εμπνευσμένα από τον Μπετόβεν
31/10/2026
20:30
Τρία έργα από τη μουσική του Λούντβιχ βαν Μπετόβεν μας προετοιμάζουν για το επερχόμενο Έτος Μπετόβεν’, όπου συμπληρώνονται 250 χρόνια από το θάνατό του. Ξεχωρίζει το καινούριο έργο του διάσημου Ιάπωνα συνθέτη Ντάι Φουτζικούρα ‘Radiance για ορχήστρα’, που γράφτηκε μετά από συν-ανάθεση της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης, της Φιλαρμονικής Ορχήστρας του Λονδίνου, της 34ης Music Biennale του Ζάγκρεμπ, των Συμφωνικών Ορχηστρών του Τόκυο και της Χιροσίμα και της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Σεντάι, καθώς και της NTR ZaterdagMatinee. Από τον κορυφαίο σύγχρονο δημιουργό ζητήθηκε να γράψει ένα έργο που να αποτελεί την ηχώ του κόσμου του Μπετόβεν και ο  Φουτζικούρα δημιούργησε μία ουτοπία στην οποία θα ήθελε να ζήσει και στην οποία προσκαλεί τον ακροατή να επισκεφτεί. Ο Μπετόβεν είναι παρών εκεί ως καταλύτης και όχι ως απλή αναφορά.
Το ‘Absolute Jest’ είναι ένα κοντσέρτο για κουαρτέτο εγχόρδων και ορχήστρα του σπουδαίου σύγχρονου Αμερικανού συνθέτη Τζων Άνταμς, που γράφτηκε το 2012 για τα εκατό χρόνια της Συμφωνικής Ορχήστρας του Σαν Φραντσίσκο και ενσωματώνει στοιχεία από τη μουσική του Μπετόβεν και συγκεκριμένα από τα ύστερα κουαρτέτα εγχόρδων του.
Η αριστουργηματική ‘Πρώτη Συμφωνία’ του Γιοχάνες Μπραμς χρειάστηκε 14 ολόκληρα χρόνια για να ολοκληρωθεί, γραμμένη υπό το βάρος της σκιάς του Μπετόβεν πάνω στον Μπραμς, αφού είχε αυτός αναγορευτεί στις συνειδήσεις όλων ως ο άξιος διάδοχός του. Το τελικό αποτέλεσμα συγκλονίζει με μία αψεγάδιαστη συμφωνία που οι ειδικοί χαρακτήρισαν αμέσως ως τη ‘δέκατη συμφωνία’ του Μπετόβεν.
 
Κουαρτέτο Εγχόρδων Φιλαρμονικής Ορχήστρας Μονάχου
Ιάσων Κεραμίδης, Βιολί
Naoka Aoki, Βιολί
Clément Courtin, Βιόλα
Shizuka Mitsui, Βιολοντσέλο
 
Διεύθυνση Ορχήστρας: Κορνήλιος Μιχαηλίδης

Πρόγραμμα:
Ντάι Φουτζικούρα (1977): Radiance για ορχήστρα
Συν-ανάθεση από την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, τη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Λονδίνου, την 34η Music Biennale του Ζάγκρεμπ, τη Συμφωνική Ορχήστρα του Τόκυο, τη Συμφωνική Ορχήστρα της Χιροσίμα και τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Σεντάι και τη NTR ZaterdagMatinee
Παγκόσμια πρεμιέρα
Τζων Άνταμς (1947): Absolute Jest
Γιοχάνες Μπραμς (1833-1897): Συμφωνία αρ.1 σε ντο ελάσσονα, έργο 68

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Σε συνεργασία με τον Ο.Μ.Μ.Θ.

Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη ζώνη: 20€
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 10€, 5€
tsso image
Μουσική και φαντασία
06/11/2026
20:30
Η δεύτερη συμφωνία του Κουρτ Βάιλ χαρακτηρίστηκε από τον ίδιο ως ‘Συμφωνική Φαντασία’ και αποτελεί την απόλυτη κορύφωση του  ώριμου στυλ του και τη σύνοψη της μουσικής του επανάστασης στις αρχές του 20ου αιώνα. Σε ένα εκρηκτικό μείγμα με πλήθος πρωτοποριακών για την εποχή ιδεών, ο Βάιλ καταφέρνει να πλησιάσει όσο ποτέ τον σειραϊσμό, χωρίς να εγκαταλείψει εντελώς την τονικότητα, ενώ πατώντας πάνω στις τεχνικές των δασκάλων του κλασικισμού αναπτύσσει με θεατρικό ύφος το ρομαντισμό και τον εξπρεσιονισμό της πρώτης συμφωνίας του, δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα αγωνίας για τον κόσμο που καταρρέει γύρω του.
Το ‘Κοντσέρτο για κλαρινέτο’ του Άαρον Κόπλαντ είναι ένα από τα πλέον εμβληματικά έργα του 20ου αιώνα για το συγκεκριμένο όργανο. Γράφτηκε μετά από παραγγελία του ‘Βασιλιά του Σουίνγκ’ Μπένυ Γκούτμαν και παντρεύει αριστοτεχνικά την κλασική δομή με στοιχεία της αμερικανικής τζαζ και της λατινοαμερικάνικης μουσικής. Το εντυπωσιακό φινάλε δυσκόλεψε ακόμη και τον Γκούτμαν με τις τεράστιες τεχνικές του απαιτήσεις, ενώ το έργο ολοκληρώνεται με συναρπαστικό τρόπο φέρνοντας στη συμφωνική μουσική την τεχνική smear της τζαζ, για να δημιουργήσει μία χροιά μπλουζ. Ερμηνεύει ο ιδιαιτέρως ταλαντούχος κλαρινετίστας Γιώργος Καραγκούνης από το δυναμικό της Κ.Ο.Θ..
Η δραματική ταινία Kings Row (1942), ή ‘Έγκλημα και Τιμωρία’ όπως κυκλοφόρησε στην Ελλάδα, του Σαμ Γουντ είναι βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Χένρυ Μπέλαμαν και αφηγείται τις ιστορίες πέντε νέων ανθρώπων που μεγαλώνουν σε μια μικρή αμερικανική πόλη στις αρχές του περασμένου αιώνα. Η μουσική επένδυση του Έριχ Βόλφγκανγκ Κόρνγκολντ θεωρείται ένα από τα μεγαλύτερα αριστουργήματα της Χρυσής Εποχής του Χόλιγουντ και άλλαξε για πάντα τον τρόπο με τον οποίο γράφεται η κινηματογραφική μουσική, ενώ αποτέλεσε πηγή έμπνευσης για τον Τζον Γουίλιαμς όταν συνέθεσε τη μουσική του Star Wars.
Μετά λοιπόν την πηγή της έμπνευσης ακολουθεί και το διάσημο αποτέλεσμα αυτής, αφού η ‘Star Wars suite’ του Τζων Γουίλιαμς περιλαμβάνει τα θρυλικά μουσικά θέματα των εμβληματικών αυτών ταινιών που αγάπησαν όλοι.
 
Οδηγός της Κ.Ο.Θ. σε αυτό το υπέροχο μουσικό ταξίδι στις δημιουργίες συνθετών που έγραψαν μουσική και για τον κινηματογράφο, εκτός των υπολοίπων υπέροχων έργων τους, ο κορυφαίος Βούλγαρος αρχιμουσικός Νάιντεν Τόντοροφ.

Κλαρινέτο: Γιώργος Καραγκούνης
Διεύθυνση Ορχήστρας: Nayden Todorov

Πρόγραμμα:
Κουρτ Βάιλ (1900-1897): Συμφωνία αρ.2 (‘Συμφωνική Φαντασία’)
Άαρον Κόπλαντ (1900-1990): Κοντσέρτο για κλαρινέτο
Έριχ Βόλφγκανγκ Κόρνγκολντ (1897-1957): Σουίτα Kings Row (Έγκλημα και Τιμωρία)
Τζων Γουίλιαμς (1932): Star Wars: suite

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης

Τιμές εισιτηρίων:
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 10€, 5€
tsso image
Τάνεφ και Μπάρτοκ
13/11/2026
20:30
Το ‘Κοντσέρτο για πιάνο αρ.2’ του εξέχοντα Βούλγαρου συνθέτη Αλεξάντρ Τάνεφ γράφτηκε το 1991, λίγα χρόνια πριν από τον θάνατο του συνθέτη και αποτελεί ένα από τα πλέον ώριμα έργα της πλούσιας καριέρας του. Ενσωματώνει με δημιουργικό τρόπο ρυθμικά και μελωδικά στοιχεία της βουλγάρικης μουσικής παράδοσης σε ένα σύγχρονο λόγιο ευρωπαϊκό πλαίσιο. Ερμηνεύει η διάσημη Βουλγάρα πιανίστα και κόρη του συνθέτη Μπορίσλαβα Τάνεβα, στην οποία ανήκει και η πλέον γνωστή ηχογράφηση του έργου με τη Συμφωνική Ορχήστρα της Βουλγαρικής Εθνικής Ραδιοφωνίας .
Ο Αλεξάντρ Τάνεφ γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Βουδαπέστη και η μητέρα του ήταν Ουγγαρέζα, οπότε η επιρροή του από την ουγγαρέζικη μουσική είναι διάχυτη στο έργο του. Απολύτως ταιριαστά λοιπόν το πρόγραμμα ολοκληρώνει το 'Κοντσέρτο για ορχήστρα' του Μπέλα Μπάρτοκ, μία από τις πλέον δημοφιλείς συνθέσεις του περασμένου αιώνα. Έργο ιδιαίτερα απαιτητικό, που χρησιμοποιεί σολιστικά όλα τα όργανα της ορχήστρας στη διάρκειά του, δίνοντας έτσι ένα νέο νόημα στην έννοια του κοντσέρτου, κάτι που ξεκίνησε πρώτος ο Χίντεμιτ το 1925 και στη συνέχεια ακολούθησαν πολλοί κορυφαίοι δημιουργοί του περασμένου αιώνα. Ο Μπάρτοκ συνδυάζει ευφυώς στοιχεία από τον Μπαχ έως τον Σαίνμπεργκ, προσθέτοντας όπως πάντα και αρκετή παραδοσιακή ουγγρική μουσική, αλλά αυτή τη φορά μαζί με μελωδίες και άλλων ανατολικοευρωπαϊκών λαών. Ο φαινομενικά αντιφατικός του τίτλος, αφού δεν υπάρχει ένα σόλο όργανο με συνοδεία ορχήστρας και ίσως θα ταίριαζε καλύτερα ο όρος συμφωνία, οφείλεται ακριβώς στην πρόθεση του συνθέτη να χρησιμοποιήσει με σολιστικό τρόπο όλα τα όργανα της ορχήστρας και να τονίσει αυτό το γεγονός με τον τίτλο που επέλεξε.
Στο πόντιουμ της Κ.Ο.Θ. ο σπουδαίος Έλληνας μαέστρος και αγαπημένος του κοινού της πόλης Μίλτος Λογιάδης.
 
Πιάνο: Borislava Taneva
Διεύθυνση Ορχήστρας: Μίλτος Λογιάδης

Πρόγραμμα:
Αλεξάντρ Τάνεφ (1928-1996): Κοντσέρτο για πιάνο αρ.2
Μπέλα Μπάρτοκ (1881-1945): Κοντσέρτο για ορχήστρα

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.

Τιμές εισιτηρίων:
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 10€, 5€


Θεσσαλονίκη-Σόφια: Βαλκανική Γέφυρα Πολιτισμού