Η Κ.Ο.Θ. στο 5ο Φεστιβάλ Δωδώνης

Δεδομένης της εξαιρετικά επείγουσας ανάγκης αντιμετώπισης του κινδύνου πυρκαγιών και βάσει της από 5/8 πράξης νομοθετικού περιεχομένου που δημοσιεύτηκε στο ΦΕΚ Α/38/5-8-21, με την οποία απαγορεύεται στο σύνολό της Επικρατείας η με οποιοδήποτε μέσο ή τρόπο μετακίνηση, διέλευση ή παραμονή σε δάση, εθνικούς δρυμούς κτλ μέχρι την Δευτέρα 9/8, ώρα 18:00, ματαιώνεται η σημερινή συναυλία της Κ.Ο.Θ. στο Αρχαίο Θέατρο της Δωδώνης στο πλαίσιο του Διεθνούς Φεστιβάλ Δωδώνης.
Η σκέψη όλων μας στην Κ.Ο.Θ. είναι στους πληγέντες από τις φονικές πυρκαγιές.

Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης συμμετέχει στο 5ο Φεστιβάλ Δωδώνης με έργα Ελλήνων συνθετών, υπό τη μουσική διεύθυνση του διακεκριμένου αρχιμουσικού Γεώργιου Βράνου. Στον επιβλητικό χώρο του Αρχαίου Θεάτρου Δωδώνης, η Κ.Ο.Θ. ερμηνεύει τις πλέον διάσημες σουίτες των Μίκη Θεοδωράκη και Γιάννη Κωνσταντινίδη, μαζί με μία βαθιά συναισθηματική δημιουργία ενός εκπροσώπου της νέας γενιάς Ελλήνων συνθετών, του Κωνσταντίνου Γρηγορίου.
 
Η πλούσια εργογραφία του γεννημένου στη Σμύρνη Γιάννη Κωνσταντινίδη έχει χαρακτήρα γνήσια ελληνικό και είναι εμποτισμένη με το αυθεντικό δημοτικό τραγούδι. Η συμβολή του στον εμπλουτισμό της ελληνικής μουσικής υπήρξε ανεκτίμητη, με έργα που αναδεικνύουν το ρυθμικό και μελωδικό πλούτο της μουσικής μας παράδοσης. Σε πολλά του έργα βρίσκουμε αναφορές στους ρυθμούς και τις μελωδίες των Δωδεκανήσων, όμως ξεχωρίζουν οι δύο δωδεκανησιακές του σουίτες για ορχήστρα. Η πρώτη Δωδεκανησιακή Σουίτα γράφτηκε το 1948 και είναι αφιερωμένη στον Ελβετό μουσικολόγο Samuel Baud-Bovy, αφού τα θέματά της είναι παρμένα από τους δυο τόμους της συλλογής του «Τραγούδια των Δωδεκανήσων», μία εκπληκτική μελέτη των χορών και των τραγουδιών των συγκεκριμένων ακριτικών νησιών, που έγινε μεταξύ 1930-31. Η μουσική του Κωνσταντινίδη έδωσε νέα πνοή στα υπέροχα αυτά νησιώτικα τραγούδια και τα έκανε παγκοσμίως γνωστά και αγαπητά.
 
Ο σύγχρονος Έλληνας συνθέτης, με καταγωγή από την Κράψη Ιωαννίνων, Κωνσταντίνος Γρηγορίου, έγραψε το έργο ‘Farewell’ (2017), ως φόρο τιμής στην Ισραηλιτική Κοινότητα Θεσσαλονίκης, που κυνηγήθηκε και βασανίστηκε βάναυσα από τις κατοχικές δυνάμεις. Βασισμένο πάνω στο θέμα του σεφαραδίτικου τραγουδιού Adio Querida, το έργο ξετυλίγεται με αργές κινήσεις με το τσέλο να θρηνεί για τον ανθρώπινο πόνο και να εκφράζει την αγωνία για επιβίωση, μέσα από ένα συγκλονιστικό διάλογο με την ορχήστρα. Οι συνεχείς εναλλαγές διαθέσεων οδηγούν σε μία ηχητική αποδόμηση που σκορπά γαλήνη και ψυχική ανάταση, προσφέροντας απολύτρωση από το σωματικό πόνο και τις κακουχίες. Ερμηνεύει ο καταξιωμένος τσελίστας από το δυναμικό της Κ.Ο.Θ., Χρήστος Γρίμπας, ο οποίος είχε ερμηνεύσει το ‘Farewell’ και στην πρεμιέρα του, τον Μάιο του 2017, στη Βουδαπέστη.
 
Ο κορυφαίος μας συνθέτης Μίκης Θεοδωράκης έχει χαρακτηρίσει το ‘Ζορμπά’ ως το έργο που τον αντιπροσωπεύει περισσότερο από όλα όσα έχει γράψει. Η αθάνατη μουσική του έργου ακούστηκε αρχικά το 1964, στην κινηματογραφική μεταφορά του μυθιστορήματος του Νίκου Καζαντζάκη “Βίος και πολιτεία του Αλέξη Ζορμπά”, από τον Μιχάλη Κακογιάννη. Το περίφημο συρτάκι στο φινάλε της ταινίας έγινε συνώνυμο της Ελλάδας σε κάθε γωνιά του πλανήτη. Το 1976 παρουσιάστηκε στην Εθνική Λυρική Σκηνή μία πρώτη εκδοχή του μπαλέτου “Ζορμπάς” από το χορογράφο Lorca Massine, ενώ δέκα χρόνια αργότερα ο Θεοδωράκης ολοκλήρωσε τη σουίτα μπαλέτου ‘Ζορμπάς’ για το Φεστιβάλ της Βερόνας, επιλέγοντας διάφορα αποσπάσματα έργων του, που κατά τη γνώμη του ταίριαζαν στον Ζορμπά του Καζαντζάκη. Αυτό το υλικό δεν το συνέλεξε αποκλειστικά από τη μουσική της ταινίας, αλλά και από τραγούδια, σονατίνες και πρώιμα συμφωνικά του έργα, όπως την ‘Ελληνική Αποκριά’ και το ‘Συρτός Χανιώτικος’. Το πραγματικά εντυπωσιακό τελικό αποτέλεσμα τον καθιέρωσε παγκοσμίως ως συμφωνικό συνθέτη. Την πρεμιέρα του, τον Αύγουστο του 1988, διηύθυνε ο ίδιος ο Θεοδωράκης μπροστά σε 100.000 ενθουσιασμένους θεατές, ενώ μέχρι σήμερα το έργο έχει παρουσιαστεί πάνω από χίλιες φορές, σε περισσότερες από 30 χώρες στον κόσμο, με τεράστια πάντα επιτυχία.
 
 
 
Παρασκευή, 6 Αυγούστου 2021
ώρα 21:00
Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης
(ώρα προσέλευσης: 20:00)
 
 
Διεύθυνση ορχήστρας: Γεώργιος Βράνος
Μέτζο σοπράνο: Αγγελική Καθαρίου
Βιολοντσέλο: Χρήστος Γρίμπας
 
Συμμετέχουν:
Σαξόφωνο: Θεόφιλος Σωτηριάδης
Μπουζούκι: Δημήτρης Μονεμβασίτης, Γιώργος Πασμάς
 
 
Πρόγραμμα:
Γιάννης Κωνσταντινίδης (1903-1984): Δωδεκανησιακή σουίτα αρ.1       
Κωνσταντίνος Γρηγορίου: ‘Farewell’ για τσέλο και ορχήστρα
Μίκης Θεοδωράκης (1925): Ζορμπάς, σουίτα – μπαλέτο (μεταγραφή: Δημήτρης Μίχας)
 
 
Εισιτήρια:
Γενική είσοδος 10 €, δημότες δήμου Δωδώνης 4 €
Ελεύθερη είσοδος για παιδιά ηλικίας κάτω των 12 ετών, ΑμεΑ (με την επίδειξη του πιστοποιητικού ΚΕΠΑ και της αστυνομικής ταυτότητας) και άνεργους δημότες του δήμου Δωδώνης (με την επίδειξη του δελτίου ανεργίας και της αστυνομικής ταυτότητας)
 
Υποχρεωτική έκδοση ηλεκτρονικού εισιτηρίου στο https://www.ticketservices.gr/el/festival-dodonis/
 
 
Τηρούνται αυστηρά όλα τα μέτρα ασφαλούς διεξαγωγής ζωντανών θεαμάτων της Εθνικής Επιτροπής Προστασίας της Δημόσιας Υγείας έναντι του κορωνοϊού COVID-19. Υποχρεωτική η χρήση μάσκας.

Διεύθυνση Ορχήστρας: Γεώργιος Βράνος
Μέτζο σοπράνο: Αγγελική Καθαρίου
Βιολοντσέλο: Χρήστος Γρίμπας
Συμπαραγωγή: Δήμος Δωδώνης
Συμπαραγωγή: Πνευματικό Κέντρο Δήμου Δωδώνης
Συνεργασία: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Ανεξάρτητος της Ηπείρου_Όλα έτοιμα για το 5ο Φεστιβάλ Δωδώνης

Βραδυνή_Φεστιβάλ

Έκδοση της Ηπείρου_Όλα έτοιμα για το 5ο Φεστιβάλ Δωδώνης

Ελευθερία της Ηπείρου_Στην αφετηρία το 5ο Φεστιβάλ Δωδώνης

Εποχή_Το 5ο Φεστιβάλ Δωδώνης

Ηπειρωτικός Αγών_Έργα Ελλήνων συνθετών από την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Ηπειρωτικός Αγών_Φεστιβάλ Δωδώνης ετών 5

Καθημερινή_Σουίτες Θεοδωράκη και Κωνσταντινίδη η ΚΟΘ στη Δωδώνη

Ολύμπιο Βήμα της Κατερίνης_Η ΚΟΘ στο Φεστιβάλ Ολύμπου

Ολύμπιο Βήμα της Κατερίνης_Οι άνθρωποι υποδομών και οργάνωσης εκδηλώσεων του 50ου Φεστιβάλ Ολυμπου

Ποντίκι_Ο αγαπημένος πολιτιστικός θεσμός του Αυγούστου ξεκίνησε

Πρωινά Νέα της Ηπείρου_Πλούσιο το πρόγραμμα στο Φεστιβάλ Δωδώνης

Πρωινά Νέα της Ηπείρου_Συνεχίζεται το Φεστιβάλ Δωδώνης

Τα Νέα_Ο Αποχαιρετισμός του Κωνσταντίνου Γρηγορίου στο 5ο Φεστιβάλ Δωδώνης


tsso image
Μυστική αγάπη
10/02/2023
21:00
Διεύθυνση ορχήστρας: McFall
Βιολί: Guy Braunstein

Πρόγραμμα:
Έντουαρτ Έλγκαρ (1857-1934): Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα σε σι ελάσσονα, έργο 61
Αντονίν Ντβόρζακ (1841-1904): The Wood Dove, έργο 110
Μανουέλ ντε Φάλια (1876-1946): Σουίτα αρ.2 από το μπαλέτο ‘Το Τρίκωχο καπέλο’

Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη ζώνη: 20€
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 5€

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Σε συνεργασία με τον Ο.Μ.Μ.Θ.
tsso image
Ταξιδεύοντας στη Ευρώπη με την Κ.Ο.Θ.
18/02/2023
19:00
Ταξιδεύοντας στη Ευρώπη με την Κ.Ο.Θ.
Εκπαιδευτικό πρόγραμμα για μαθητές α/θμιας εκπαίδευσης

Η συνέχεια των πετυχημένων συναυλιών «Ταξιδεύοντας στην Ελλάδα με την Κ.Ο.Θ.», οι οποίες αγαπήθηκαν από τους μαθητές των σχολείων όλης της Ελλάδας, το «Ταξιδεύοντας στην Ευρώπη με την Κ.Ο.Θ.» είναι ένα νέο εκπαιδευτικό πρόγραμμα που μας πηγαίνει ένα μεγάλο μουσικό ταξίδι σε διάφορες χώρες της ευρωπαϊκής οικογένειας. Από την Ισπανία και τη Φινλανδία μέχρι την Τσεχία, την Ουγγαρία, τη Ρουμανία και τη χώρα μας, την Ελλάδα, ο χάρτης αυτήν τη φορά θα μας μεταφέρει ως τις άκρες της ευρωπαϊκής ηπείρου με υπέροχες, χαρακτηριστικές μελωδίες και αποσπάσματα από έργα σπουδαίων Ευρωπαίων συνθετών. Με τη βοήθεια, μέσω βίντεο, παιδιών από κάθε γωνιά της Ευρώπης, θα εξετάσουμε το ζήτημα της εθνικής ταυτότητας στη μουσική και πως η παράδοση, το περιβάλλον, το κλίμα, η γλώσσα, η ιστορία και κατά συνέπεια οι χοροί και τα τραγούδια μιας χώρας αποτυπώνονται στη λόγια μουσική της. Μία πανδαισία μελωδιών από κάθε άκρη της ηπείρου μας που θα φέρει τα παιδιά σε επαφή με κάποια από τα πιο αγαπημένα συμφωνικά έργα του ευρωπαϊκού ρεπερτορίου και τον μουσικό πολιτισμό ολόκληρης της Ευρώπης.

Συναυλίες για σχολεία
Τετάρτη, 15 Φεβρουαρίου, ώρα 11:30
Πέμπτη, 16 Φεβρουαρίου, ώρες 10:00 και 11:30
Παρασκευή, 17 Φεβρουαρίου, ώρες 10:00 και 11:30
Αίθουσα Τελετών Α.Π.Θ.

Οικογενειακή συναυλία
Σάββατο, 18 Φεβρουαρίου 2023
ώρα 19:00
Αίθουσα Τελετών Α.Π.Θ.

Live stream για τα σχολεία εκτός Νομού Θεσσαλονίκης
Πέμπτη, 16 Φεβρουαρίου, ώρα 11:30

Διεύθυνση ορχήστρας: Κωνσταντίνος Δημηνάκης
Ιδέα-κείμενα-παρουσίαση: Μαριάνα Μποζαπαλίδου



Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Τιμές εισιτηρίων:
Σχολικές: 5€

Οικογενειακή
Γενική είσοδος: 10€
Παιδικό: 5€
tsso image
Νεοκλασικισμός
23/02/2023
21:00
Ο Νεοκλασικισμός ήκμασε ως καλλιτεχνικό ρεύμα από τα μέσα του 18ου αιώνα ως τις αρχές του 19ου αιώνα αποτελώντας αντίβαρο στον κυρίαρχο Ρομαντισμό της εποχής και αντιπρόταση στην υπερβολή του Μπαρόκ και την ελαφρότητα του Ροκοκό.  Τα έργα των νεοκλασικών διαποτίζονται από την "ευγενική απλότητα και το ήρεμο μεγαλείο" της κλασικής αρχαιότητας αναζητώντας την αρμονία και την τελειότητα. Στη μουσική ο Νεοκλασικισμός κυριάρχησε αργότερα, την εποχή του Μεσοπολέμου, προβάλλοντας ως ανάγκη την επιστροφή στις ρίζες της απόλυτης μουσικής και την αποποίηση του άκρατου συναισθηματισμού των ρομαντικών και των πειραματισμών των σύγχρονων ρευμάτων των αρχών του περασμένου αιώνα.
Η σύνθεση του Πάντσο Βλαντιγκέροφ ‘Classic and romantic’, γραμμένη αρχικά για πιάνο, συνδυάζει τους ιδιωματισμούς της βουλγαρικής λαϊκής μουσικής με την κλασική μουσική αισθητική, ενώ το κοντσέρτο για βιολί του Καρλ Νίλσεν είναι δομικά ένα πρότυπο Νεοκλασικό έργο, γραμμένο πολύ πριν ο συνθέτης βαδίσει στα μονοπάτια του μοντερνισμού στα ύστερά του χρόνια, με τον δικό του πάντως τρόπο. Η ‘Πρώτη Συμφωνία’ του Προκόφιεφ ονομάστηκε ‘Κλασική’ από τον ίδιο, γιατί με αυτή αποτίνει φόρο τιμής στον αγαπημένο του κλασικισμό. Φιλοδοξία του ήταν να γράψει μία συμφωνία όπως θα την έγραφε ο Χάυντν αν ζούσε στις αρχές του περασμένου αιώνα με όλες τις προσλαμβάνουσες της εποχής

Πρόγραμμα:
Πάντσο Βλαντιγκέροφ (1899-1978): Classic and romantic, έργο 24 (αρ. 1, 2, 7)
Καρλ Νίλσεν (1865-1931): Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα, έργο 33
Σεργκέι Προκόφιεφ (1891-1953): Συμφωνία αρ.1 σε ρε μείζονα, έργο 125 (‘Κλασική’)

Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη ζώνη: 20€
Πλατεία: 15€
Θεωρεία/Εξώστης: 10€
Μειωμένο: 5€

Παραγωγή Κ.Ο.Θ.
Σε συνεργασία με τον Ο.Μ.Μ.Θ.